图解艺术史系列引进自在欧洲享有盛誉的意大利Electa出版社，由多位意大利艺术领域的专家历经数年编撰而成。所有分册均以关键词、城市和艺术家为线索，以 划重点 的方式将纷繁复杂的艺术史一一道来，包含208个艺术主题、426位艺术家、226个艺术中心、近3000件艺术作品。在清晰扼要的解释之外，辅以大量插图，通过图文的有机结合展现了西方艺术的发展历程。

圣彼得大教堂修建在梵蒂冈山丘的斜坡处，位于一大片古罗马帝国时期的坟墓之上，它在公元4 世纪初便投入使用，当时就被认为是一项非凡而艰巨的工程。历经数个世纪，大教堂在旧址上重建，新旧教堂彼此影响，相依共存，经过数位伟大的建筑师和艺术家付出毕生的精力才得以向世人展现如今的雄伟景象。本书通过众多珍贵历史资料和高清图片向我们展示了这一伟大建筑漫长而艰难的修建过程。

梵蒂冈古墓被称为逝者之城。本书讲述的重点并非古罗马时期政治用途的宏伟公共建筑，而是从异教过渡到基督教时期的罗马境内各个家族建成的墓葬群遗址。书中不仅对杰出作品列举展示，而且对重要艺术、文化事件深入研究，同时提供了解读的关键，试图搭建梵蒂冈的历史背景与它取得的艺术成就之间的桥梁。

本书介绍了全球11个地区的超过250座的经典花园。这些来自世界各地的花园不仅可以为专业的园艺设计师提供各种精美的范例，还将启发园艺设计师对园林设计的灵感。本书涉及范围极广，书中的花园均由优秀的园艺设计师和景观设计师参与设计，涵盖多种类型和风格，从法国的凡尔赛宫，到英国的丘园，再到日本的桂离宫和中国的拙政园，世界著名花园均囊括在内。超过1000张彩色照片，其中每个花园都独一无二，并配有简明清晰的介绍。 本书收录了 *布朗 （兰斯洛特 布朗）、安德烈 勒诺特尔、托马斯 杰斐逊、格特鲁德 杰克尔、拉塞尔 佩奇等设计名家的代表之作，也展示了贝丝 查托、皮特 乌道夫、丹 皮尔逊等现代设计师的出众才华。但更令人惊喜的，还是这次计划中在亚洲与南美洲发现的众多廖为人知的美丽花园，以及那些来自大洋洲、在园艺舞

苏亚人的“歌唱”并不是我们概念中的歌唱，因为在苏亚人语言中没有相等于我们的音乐和歌唱这样的词汇。所以苏亚人并不认为他们是在歌唱或从事音乐活动。那么，在我们听来他们的确是在歌唱的“歌唱”是一种什么样的东西呢？也就是说，这种“歌唱”对他们来说具有什么样的意义呢？苏亚人的“歌唱”有两方面的意义：一是内在的，另一是外部的。内在的意义体现在“歌唱”对血缘、家庭的维系，对生产、生活、生存的作用，对视觉形象的表达，对宗教膜拜的渲染。在这个意义上，“歌唱”不是音乐活动而是语言传达，“歌唱”不是艺术形式而是心灵的表述。对音程、音阶、音值、音节、音色、音响的规范在这里是没有多少价值和意义的，真正的价值和意义在于他们必须“歌唱”，因为这是苏亚人的生命和生活。苏亚人“歌唱”的外部意义是象征性的，是

《艺术论(精)》介绍了，“感染性不但是艺术的毫无疑义的标志，而且感染的程度也是艺术价值的衡量标准。 “感染愈强烈，则艺术愈上乘。这里的艺术并非就其内容而言，而是与它所传达的那种情感的好坏无关。 这本书基本围绕着这个观点展开了思考和阐述，除了缺乏必要的凝炼简洁和过于强调现实主义的高尚情感和道德的论调外，也存在一些由于朴素正直的性格而看起来显得偏执的观点。

本画册收录110位现当代拉美艺术家及其250件艺术品图像，他们分属拉美21国，即阿根廷、巴哈马、玻利维亚、巴西、哥伦比亚、哥斯达黎加、古巴、智利、多米尼加、厄瓜多尔、萨尔瓦多、危地马拉、海地、洪都拉斯、墨西哥、尼加拉瓜、巴拿马、巴拉圭、秘鲁、乌拉圭和委内瑞拉。本画册对二十世纪及进入二十一世纪的拉美具象艺术创作，作了全景式介绍，以此展示其辉煌成就，并给予应有的崇高评价。必须强调指出，现代拉美艺术取得的成就，其经历的道路对处于艺术转型期的我国艺术界，有着极其宝贵的启示作用。

本画册收录110位现当代拉美艺术家及其250件艺术品图像，他们分属拉美21国，即阿根廷、巴哈马、玻利维亚、巴西、哥伦比亚、哥斯达黎加、古巴、智利、多米尼加、厄瓜多尔、萨尔瓦多、危地马拉、海地、洪都拉斯、墨西哥、尼加拉瓜、巴拿马、巴拉圭、秘鲁、乌拉圭和委内瑞拉。本画册对二十世纪及进入二十一世纪的拉美具象艺术创作，作了全景式介绍，以此展示其辉煌成就，并给予应有的崇高评价。必须强调指出，现代拉美艺术取得举世瞩目的成就，其经历的道路对处于艺术转型期的我国艺术界，有着极其宝贵的启示作用。

老舍先生的话剧代表作《茶馆》，标志着新中国话剧创作的最高成就。作家笔下浓郁的旧京风情、历史感慨和人生况味，经过北京人民艺术剧院一批卓有才华的艺术家的精彩演绎，使这部名剧成为中国话剧舞台艺术的之作；1980年，《茶馆》代表中国话剧第一次走出国门，被西方观众誉为“东方戏剧的奇迹”，为中国话剧赢得了世界声誉。