《天地龙鳞：中国极繁美学在故宫》不仅是一套基于故宫IP的国民审美通识书，更是一套从传统文化中探索中国美学新浪潮的艺术体验产品。 全书提炼总结了两大中国审美基础系统 纹饰和色彩。利用130张海外回流珍稀照片和近300张彩绘手稿，系统入门中国木构古建、经典纹饰、传统色彩三个美学领域的常识。从国家历史文化到经典图案设计、复古配色美学，破译中华民族走向世界的时尚解钥。

决定照片成败的真正因素，在于摄影美学。相机与人眼是不同的，它只会忠实记录下眼前的场景，而没有像眼睛那样过滤掉纷繁杂乱的干扰元素，只将注意力关注到很精彩的部分，即人眼具有提炼的功能，具有天生的构图能力。我们这本书，就是要解决从人眼观感到相机呈现照片的转变问题。让你培养出将看到的美景转化为摄影作品的能力。本书一共分为12章，循序渐进的介绍了摄影的视界、五大构图法则、构图元素的布局与审美、常见构图形式、人像画面设计与美姿、测光与曝光、驾驭光线、玩转人造光、多变的光影、影响色彩的四大因素、简单的色彩和摄影配色艺术等知识和内容。

达盖尔银版摄影术于1839年诞生，随后靠前次鸦片战争爆发，这项新发明便随着殖民扩张一起来到中国。经过一个半世纪的变化，摄影在中国生发出了丰富多元的内涵，或者与瞬息万变的政治社会情势相关，或者表现个人的心灵世界，抑或以此为媒介直接与艺术本身对话。在《聚焦——摄影在中国（精）》中，巫鸿教授采用“深描”（thick description）的方法，选取十个极具代表性的个案，在对历史事实进行仔细检验的基础上，他通过对摄影形式、图像、技术和社会涪境的研究。结合近距离视觉分析和广泛的跨学科阐释，在更深层次上理解摄影师及其作品，开掘中国摄影的多元视觉传统。

什么是时尚摄影？时尚摄影就是游走于认真和异想天开之间的意味。在我们的文化视野几乎接近转变成全新的视觉样式的时代里，摄影已经成为茫茫大海中的导航灯，而随之而来的时尚，自然就和摄影紧紧拥抱在一起，成为大众

早在20世纪初，郎静山、庄学本等一代摄影人便开始了对中国摄影现代性的追寻，而这种集体努力因战争的爆发而被迫中断。直到1980年代，随着“四月影会”“陕西群体”“北河盟”等民间摄影团体的涌现，中国摄影未完成的现代转型才得以重新启动。 四十年间，中国当代摄影发生了哪些变化，又有何种探索？《中国当代摄影景观（1980—2020）》是一次重要的回顾与梳理，以专题讨论和个案研究两条线索，勾勒中国当代摄影图景。 10个主题，细致剖析纪实摄影、肖像摄影、都市摄影等摄影类型的发展，敏锐把握摄影在呈现都市景观、身体、家族记忆等议题上的特质与尝试。 13篇个案研究，既有当代纪实摄影坐标式人物侯登科、长期关注国人群像的刘铮，也有挪用中国传统绘画表现自我的洪磊等，以其代表作入手，展现多样且生动的摄影实践。

《家庭日记 森友治家的故事3》是《家庭日记 森友治家的故事1》和《家庭日记 森友治家的故事2》的续本，是这个日本普通家庭的又一部生活摄影日记。摄影师森友治继续用他手中的相机，记录下一家四口以及两只爱犬的日常点滴。《家庭日记 森友治家的故事3》中的主要人物为：森友治（爸爸），阿达（妈妈），小海（长女），小空（幼子），豆豆（爱犬1），糯米团（爱犬2），还有《家庭日记 森友治家的故事3》中新加入的成员丸子、音符。《家庭日记 森友治家的故事3》延续了部和第二部的温馨和小清新风格，照片时间跨度为2009-2012年。 《家庭日记 森友治家的故事3》与前两部相比，两个孩子已经在不经意间长大了许多，家里又增添了两位新成员——丸子和音符。森友治继续端着他的相机，一一记录下他俏皮贤惠的妻子阿达、聪明可爱的女儿小海、古灵精怪

本书选取深圳代表性的地点，由在同一位置拍摄的新老照片（黑白或彩色）对比组成，以镜头语言记录城市发展、变迁，反映社会进步，可以产生沧桑感人的震撼效果，反映深圳40年城市建设巨变，具有一定的史料价值和收藏意义。全书包括226个主题、超过500幅照片，囊括了深圳主要区域的沧桑变化；这部影集基本全面地反映了深圳经济特区建设初期的城市面貌和 的城市建设巨变。片区、街道、车站、码头的新旧对比，同一个点或同一方向的拍摄对比，使巨变就像一夜之间发生。透过城市变迁这一独特视角，在新时代背景下，展现一个奋斗奇迹诞生的历程。

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本书总结了笔者近十年来拍摄星轨、银河、简单星云的经验技巧，并融入了近几年来星空摄影后期原理和技巧，并不是知识点的罗列，而是经验和技巧的总结和讲解。 全书从星空摄影常识开始切入，之后介绍了星轨的前后期、银河的前后期、流星雨的前后期、近地星云的前后期原理和实战知识。 本书内容比较全面，针对前期拍摄和后期处理技法都有非常详细的讲解，适合广大摄影爱好者、星空摄影爱好者阅读和学习。 需要特别指出的是，本书有关于星空题材的后期处理部分，注重原理的分析和讲解，并结合了具体的案例实战，相信读者在读完本书之后，能够真正掌握星空摄影前后的知识要点。

光是所有影像创作的根本。它是摄影的DNA。光可以把平淡的景物或人像变得无法言喻的美好。对大多数摄影师来说，摄影用光也是容易误解和令人生畏的课题。这本书，就是为了让摄影师学会光线而写的。本书是具有“全球十大具影响力的摄影工作者和摄影教育工作者”称号的摄影书作家Roberto Valenzuela的新作，书中结合他多年的拍摄和教学经验，以他自己总结的“五大光线特性”与“十大环境光元素”为框架，围绕摄影布光展出一系列摄影用光要点与技巧。全书分为五个部分。一部分，光的基础知识：讲述光的运作原理与光的五大特性。第二部分，环境光，探索十大环境光元素以及他们在摄影实践中的运用。第三部分，辅助光，详细讲解反光板，柔光屏等辅助用光手段的使用技巧。第四部分，闪光灯的使用，详尽地讲述如何用闪光灯创造神奇光线效果。第五部分，

摄影是一个创意与技术相结合的过程，当你按下快门的那一刻，你已经决定了运用何种摄影技术、选择何种审美视角来呈现眼前的这个世界，同时还交织着一种通过影像来与人进行交流的渴望。《跟大师学摄影（100位摄影大师的创意及技术）》将探讨摄影史上极具影响力的100位摄影大师是如何观看这个世界的，解析那些传世佳作是如何拍摄下来的，帮助你将这些大师杰作的魅力吸收到自己的作品中。

本书是本详尽解析Ricoh GRD玩家秘技的摄影书，包括：光圈、快门、白平衡、拍照模式等摄影要点与技法，由国际知名图片网站的GRD Group人气指数的摄影人阿默现身说法，用轻松平实的语言展现GRD令人惊艳的图像感受。透过本书，激发内心深处的感动，让每一格深刻画面，静静诉说人间的风景。重要的是，通过一台相机，传达了摄影的本真属性，那就是对生活的记录与对自我的表达。 本书搜罗世界各地GRD超级用户的精彩作品，分享他们如何透过GRD，光影书写出我思我在的人生篇章。 本书适合Ricoh GRD的用户，也适合所有使用便携数码相机的摄影爱好者。

这是一本微距生态摄影画册。微距摄影的题材更多的是拍摄昆虫和植物，而这些微小而富有生命力的主题，广受人们的喜爱。在微距镜头下，摄影师运用一种独特的视角，带领我们重新认识着身边的这个世界。 一只蜗牛壳的螺旋，也许隐藏着几何学的秘密；一只蜻蜓的翅膀，能够开启人类飞行的灵感……自然界精彩的瞬间，不只存在于险远之地，还存在于我们身边的角落。那些没人知道几时成长、几时枯萎的草丛或树林中，有一个个充满惊喜的小宇宙。自然界中的万物枯荣，都在我们面前展现出生命之美。

本丛书主要探讨如何从结构向章法推进，以及章法的基本门路问题。主要是针对章法体系的不断扩大，并且是具体样式的章法，所以结合近年来各体创作中的出现的新情况，结合个人作品进行分析探讨。本丛书分别探讨篆、隶、楷、行草创作中出现的大小中堂、条幅、条屏、楹联、斗方、横幅、手卷、册页、扇面等书法样式。 本书的读者是已掌握了点画和结构并准备进入章法集成阶段的学习者，或已进入系统创作阶段却对章法门路不是很清楚的学习者。

本书是《摄影的艺术》的修订版和升级版，《摄影的艺术》被认为是具有可读性、易理解和系统的摄影教科书。 在本书中，作者介绍了传统摄影和数码摄影的拍摄技术，包括构图、光线、曝光、色彩、后期制作等方面的内容。但本书并不仅仅是对摄影技术进行古板陈述与简单解释，作者想要传达的理念已经远远高于了技术层面，他深入研究了其他摄影类图书经常回避的影像哲学、表现力和创造性等方面的问题，想要引导读者深究摄影的本质、学会观察拍摄场景，从而帮助读者掌握拍摄技术，使读者能拍摄出精彩的好作品。 通过展示近200张黑白和彩色照片，以及众多的示意图和表格，本书为希望通过摄影这个媒介表达个人想法的摄影初学者、摄影发烧友和职业摄影师呈现了一个精彩纷呈的影像世界。

《雕刻光线——小型闪光灯的超极限应用》是世界摄影大师乔·麦克纳利继2008年大红大紫的作品《瞬间的背后》与2010年的作品《热靴日记》之后推出的又一部力作。作者除了在《雕刻光线——小型闪光灯的超极限应用》中带领读者探索热靴闪光灯在摄影中的应用外，还通过对大量经典案例的详尽解析，让读者更好地理解闪光灯的创意发挥。 作者在《雕刻光线——小型闪光灯的超极限应用》中大量展示了的摄影作品，这些精彩绝伦的作品都是他的用光杰作，堪称用光的典范。他从最简单的单灯应用出发，逐步扩展到双灯、多灯，以他亲身拍摄的杂志或商业图片的经验和感悟，深入浅出地向读者展现了闪光灯摄影的多彩世界。 无论您有多少摄影经验，您都能从《雕刻光线——小型闪光灯的超极限应用》中学到以前难以想象的摄影技巧，并在实战中领略到一名

《汉服归来 唯美古风人像摄影与后期处理全修炼》是一本讲解汉服摄影的教程书。全书共有8章：章讲解汉服摄影的基础知识，第2章讲解场景与道具的选择，第3章讲 解模特的选择、造型与摆姿技巧，第4章讲解取景与构图的技巧，第5章讲解汉服摄影中的用光技巧，第6章讲解色彩与情感的 表达，第7章通过案例讲解不同主题的汉服人像的拍摄过程;第8章讲解汉服摄影后期的技术。通过此书可以了解汉服摄影 的基础知识和拍摄技巧，感受汉服摄影的艺术魅力。 本书适合专业古风摄影师、摄影爱好者和汉服爱好者阅读使用。