本书的特点主要有两个方面：一是没有将对中西美术的比较阐释局限于古典时期，或停留在点与点之间的比较联想，而是从“审美现代性”切入，建构了中西美术自古至今历史演进双线并行的比较阐释构架，从中定位、考察了丰富多彩的中西艺术思潮与美术创作现象，从而在比较中揭示了中西美术各自的文化品格、语言形态和变革动力特点，以及在现代世界中的交融演变和冲突关系，使比较研究的视角具有鲜明的当代性和问题意识。二是作者的比较研究关注方法论，关注当代思想界的新成果，并力图在美术研究中利用这些新思想、新方法引发新思考。该书2002年首次出版，再版多次。本次重新修订不仅添加了新内容，也对整书进行了全面调整，使其更趋完善。
《沉“墨”的源代码：开启绘画心理分析之门》主要内容包括：沉“墨”的源代码——沉淀在墨迹中的心灵世界，解析树木画——树中看人生百态，揭秘自画像——自我画像画出未知的自我等。
《东方之光借院三法》是借院先生的绘画作品集。借院先生原名杨文科，以书法、油画、交响乐、太极拳等元素实验中国画，创造了震誉中国画坛的“借院三法”。“三法”简言之，是线的生发和变化的三种原始形态。听从情绪安排的艺术收放，演示了事物的进展过程。因此，三法也是情绪变化的三种样式。“借院三法”折射了艺随“时”改的进程。随着时代的改变，艺术创作的方式、方法、方向以及目标都被将重新定义。
薛扬女士在《芬芳如花：黄菊芬绘画研究》中，对黄菊芬的生平、作品方面下了很大功夫，就相关的文献、画作、友人题跋等手资料进行了较为全面的搜集，对作品进行分类列表注释；在写作过程中还对黄菊芬的中学、大学同学、朋友、同事、家人做了大量的采访记录与资料整理，并将黄菊芬的生平与艺术进行了概括与提炼，分章节将研究与图片进行分类编排，使得《芬芳如花：黄菊芬绘画研究》图文并茂，阅读起来轻松活泼且秩序井然。《芬芳如花：黄菊芬绘画研究》里呈现的不仅仅是黄菊芬的人生与艺术，还呈现了一个有限的生命维度里所能体现的花一样的无限热情与美丽。
张一心，中国美术家协会会员、郑州轻工业学院教授、中国国家画院卢禹舜工作室画家。曾经就读于河南大学、中央美术学院、中国国家画院。兼任河南省美协山水画艺委会副秘书长、荆浩艺术研究院副院长、鸿儒书画院常务副院长、炎黄书画院副院长、北京德泰书画院画家、河南省书画院特聘画家、鼎盛书画院特约画家。
