本书是一本收录了西方印象派大师卡米耶 毕沙罗油画、素描作品的画集，适合美术爱好者和学习者临摹学习，也可以作为收藏与欣赏的资料。本书按照作品的创作时间线进行整体编排，收录了画家各个时期具有代表性的作品，主要以油画作品为主，有少量素描以及漫画。从画作中我们可以看到画家的成长痕迹，从1850年阶段的写实风格到1860后受印象派其他大师所影响而逐渐改变，甚至有部分点彩风格的尝试，直到晚期作品具有其明显的个性特征。书稿脉络清晰，结构科学合理，能让读者在欣赏画作的同时对画家的成长经历、风格转变的原因有一个充分了解，同时发散到对整个艺术流派的总体认识。

波提切利是意大利15世纪佛罗伦萨画派后一位大师。他画的 圣母子像 非常出名。受 尼德兰 肖像画的 影响 ，波提切利是 意大利 肖像画 的先驱者。 《波提切利》从全球近百家博物馆、收藏家及相关机构挖掘整理了波提切利的几乎全部代表作，包括画作、草稿、设计草图以及其他形式的艺术作品，搭配专业的作品赏析。《波提切利》用清晰的体例、通俗易懂的文字、丰富的图片，图文并茂地解读了达 芬奇丰富多彩的艺术人生。部分作品还配有局部解析，图文相得益彰，阅读方便。《波提切利》不仅是一部从艺术评论的角度来看具有专业性的书，更是一本对伟大艺术家的敬礼。翻开《波提切利》，你不仅将看到关于这位艺术巨人令世人惊叹的作品，还将透过一系列深入而详尽的文字，走进这位伟大的艺术家传奇的一生。

莫奈是法国*伟大的艺术家之一和印象主义的代表人物中*有影响力的一位，擅长光与影的表现技法，创作出了《印象：日出》《干草堆》这样的杰作。 本书内含超过150张精美插图，并精选12张珍贵的绘画和文件，勾勒了艺术家莫奈的一生。

葛饰北斋，日本江户后期*代表性的浮世绘画家，在西方，他是与达 芬奇齐名的19世纪*伟大的画家，对莫奈、梵高、德彪西等艺术家有着深远影响。以《神奈川冲浪里》为代表的北斋作品时至今日依然具有强大的生命力，不断引发再创作。 为什么是葛饰北斋获得了如今这样的地位和评价?以他为代表的浮世绘艺术是如何到达欧洲，又为何在西方产生了巨大影响力? 传记作家神山典士走访大英博物馆、卢浮宫、奥赛博物馆的美术史专家、亲历者后代，揭秘 日本的北斋 如何成为 世界的北斋 ！

贝蒂·艾德华的畅销书《像艺术家一样思考》所教授的绘画法，让上百万人学会了画画。现在，贝蒂·艾德华运用同样的绘画法带领大家从黑白素描进入色彩绘画的世界。《像艺术家一样思考Ⅲ：贝蒂的色彩》提供五天学会使用色彩的技法：运用详细的配色步骤图解，一步一步地由简单的色彩搭配到具挑战性的各种色彩的综合运用与创意，让读者了解色彩的基本结构，包括如何欣赏我们看到的色彩。书中妙趣横生的色彩逸事贯穿始终，在阅读、欣赏美妙的色彩中，可以轻松掌握色彩的各种配色技巧及它要传达的意义。是绘画者、艺术爱好者和从事设计工作的人的推荐工具书。贝蒂·艾德华的色彩绘画书，让你五天学会使用色彩！★了解颜色的基本构造★了解光线如何影响色彩★色彩如何彼此影响★如何操作色彩深浅、明暗★如何平衡各种色彩、使色彩和谐★如何运用

本系列画帖以西方大师经典画作为内容，主要以临摹、赏饰为主，按艺术家分册。每册32张精选大师代表作。深入考虑 读者需求和审美习惯，规避不良题材和消极内容，每册作品精挑细选。每张作品辅以作者及作品扼要讲解、说明，并附原作规格尺寸，使读者能够 加深入地了解作者及原作，帮助读者 准确地理解作品，从而做到在理解的前提下欣赏，和 有目的地临摹学习。本册为阿尔丰斯？穆夏的作品，一本包括穆夏32幅珍贵画作，《默兹啤酒》《露怡饼干》《吉斯蒙达》《茶花女 》《四宝石 》……活页散装、方便临习，高清印刷、原作比例，是教学对话，装饰的 。

纵观齐白石的绘画，无论山水人物，还是花鸟草虫，画家总是将脉脉的人情味和通透豁达的人生观蕴含于画中，有文人画的雅致但并不清高；有市井画的亲切但并不浅俗。他总是能将深沉凝重的情感通过朴实无华的画面加以表露，而这一切画家做得怡然、自然、淡然。看他的画，其真挚强烈的人生感悟与人文关怀总是能以一种“春风拂面，沁人心脾”的方式让你感知。对于齐白石的绘画，任何分门别类的传统界定都是肤浅而狭隘的，它不是院体画、文人画，也不是职业画、民间画，但任何群体都喜欢它，正所谓“雅俗共赏”。也正因此，齐白石将中国画由传统带入了现代的大门。

《苏联老漫画： 插图选（1）》里的全部作品是从50年代出版的《鳄鱼》杂志当中遴选出来的。苏联人懂得幽默，苏联人会制造幽默。幽默画里有幽默，讽刺画的讽刺技法恰到好处，这是苏联漫画的一个鲜明特点。

《吴冠中画作诞生记》采用以一图一文为主，附以两图一文，甚至三图一文的形式，为读者逼真细致，全面立体地还原吴先生创作时的情境。从吴先生的话语中我们看到了具体的创作方法，感受到了细腻丰富的情绪宣泄。用吴先生的话说，中国传统谈经营位置，西方重视构成，其实都是推敲平面的分割问题。欲控制画面上下左右的所有领域，其间必然要运用纵横之术，无论以何种形象状貌出现，都不能疏忽纵横的构成，其间的相辅相成。这种纵横手法用多了，就逐步想扬弃物象，抽出纵横的魅力，这抽象画面的启示者正是我所拥抱过的大量现实。《吴冠中画作诞生记》的出版，展现吴冠中先生的整个创作历程和对艺术、人生的感悟，希望这《吴冠中画作诞生记》能够成为热爱艺术，且决心从艺的读者朋友的一盏指路明灯。吴冠中先生将其多年写生创作过程的得与失

本书从黄宾虹的传世诗文中辑录专门论及绘画艺术的内容，言简意赅，集中讨论中国传统绘画艺术中的道与艺、造化与心源、笔墨法则、章法因创（传承与创新）等主题，是徐悲鸿几十年创作、研究的丰富经验和心得的结晶，既

《中国古代名家作品选粹:仇英》精选了仇英的作品，画法主要师承赵伯驹和南宋“院体画”，所作青绿山水和人物故事画，形象生动、造型，色调淡雅清丽，融入了文人画所崇尚的主题和笔墨情趣。他以临仿唐宋名家稿本为多，如《临宋人画册》和《临萧照高宗中兴瑞应图》，前册若与原作对照，落笔乱真几乎难辨真假，广被时人称颂。他严谨而高超的临摹技艺，为日后的创作奠定了坚实的基础。

这套《荣宝斋藏册页》系统地整理了荣宝斋所收藏的历代名家名作，经过精心梳理、编辑后以飨读者。这不仅是对中国书画创作及形制进行的研究与呈现，同时也反映出荣宝斋作为百年文化老字号的深厚积淀。这其中有明末清初的“浙派”代表人物蓝瑛与“姑孰派”大家萧云从，清早期的学者型画家王概与“戾家”吴世贤，清中期“扬州八怪”中的黄慎与名未见经传但画艺精湛的曹涧，近代的海派巨擘任熊、吴昌硕，以及文人画的集大成者黄宾虹、齐白石等诸多历史上各门派的代表人物和精品力作，从一个侧面展示了自晚明以降中国书画的主流面貌。 这本《张大千九歌图册》是该系列其中一册。

与那种凭吊失落的文人情怀或追寻忘却的田园气息的抽象、形而上的当代水墨画不同，许晓生编著的《当代岭南(2012辑典藏)》中当代岭南国画中的田园情境具有实在的共同经验的生活原典和自身的情境逻辑。本书以当代岭南国画家为出发点，在画人与画的生活历程中作一个深入、丰富的记录与呈现，还原一些被遗忘的文化时刻，并为艺术家和读者提供一个可供交流和对话的平台。

我的每一笔都在捕捉那些压倒性的情感。 —— 蒙克 在本书中，读者能欣赏到挪威表现主义画家、版画家蒙克的60余幅作品。他主张以绘画来表达自我情感，作品带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。从清冷的北欧自然风光，到亲人的离逝画像，蒙克多以生命、死亡、恋爱、恐怖和寂寞等为题材，用对比强烈的线条、色块、简洁概括夸张的造型，抒发自己的感受和情绪，这些情绪可以在《呐喊》这样的作品中得以体现。