本书以油画基础理论知识和具体实践练习为主线，重点加强油画基本技法的训练，以提高学习者的综合素质与实践能力为目的，详细、系统地介绍了油画的概念、内容、材料和绘画步骤等内容，总结了学习油画写生的入门知识、基础技法。从油画静物、油画风景、油画人物、到油画创作，通过大量优秀的作品范例，完整地展现了油画体系及技法要点。 该书具有图文并茂、内容丰富、信息量大、专业特色强的特色，不仅非常适合初学者和爱好者自学入门，同时本书遵循了实用性强和覆盖面宽的原则，可以作为国内各高校、高职高专院校、油画专业、美术相关专业学生的专业教材，也可以作为美术培训机构专业的适用教材。

拉图尔是一个非常神秘的画家，他的作品含蓄、静谧、无论是探讨生死或是宗教画的主题，都带着一股神秘感。拉图尔一生的作品都在描绘神秘的明暗，画面出现烛光、油灯或者不可知的发光光源，对象的受光部位明亮，背景深褐，明暗对比强烈，流露出一股神秘动人的气氛。画面构图严谨，具有雕刻般的充实感；他对画中人物的内心世界细腻表达，体现了他敏锐的观察力。

这是一本教授读者如何临摹大师油画作品的教程。对大师作品的技法分析、背景介绍及临摹步骤细致、实用的讲解构成了图书的主要内容。图书同时对油画工具、材料及基础知识和技法也进行了较为细致的讲解。为了使初学者上手更加轻松，图书介绍了自学油画*简单的几种材料工具。 让油画走进每一位油画爱好者的生活是这本图书出版的初衷。虽然是给大众油画爱好者的入门书，但这本书的内容非常紧凑充实，处处体现出对读者*真诚的尊重和照拂：通过这本只有16开的并不算厚的书，大家不仅可以了解到各位大师的生平介绍、每幅临摹作品的创作背景、多幅不同风格油画作品的临摹技法和详细步骤，还有作者示范如何对着实物照片运用所学油画技法进行写生。 此外，图书还精心挑选了多幅大师油画花卉作品附后，在读者画完几幅示范作品后，可以自行临摹拓展

曾经以“高品质”与“高价格”为标签的日本，正逐渐成为物价和工资都“便宜”的国家，也让“日本的工资在近30年间接近没有增长”成为不容忽视的现实。日经记者中藤玲从物价、人才、房地产等各个方面进行了采访，

《日出·印象》是莫奈于1873年在阿弗尔港口画的一幅写生画。他在同一地点还画了一张《日落》, 在送往首届印象派画展时，两幅画都没有标题。一名新闻记者讽刺莫奈的画是"对美与真实的否定，只能给人一种印象"。莫奈于是就给这幅画起了个题目——《日出·印象》。它作为一幅海景写生画， 整个画面笼罩在稀薄的灰色调中，笔触画得非常随意、零乱， 展示了一种雾气交融的景象。日出时， 海上雾气迷朦， 水中反射着天空和太阳的颜色．岸上景色隐隐约约，模模糊糊看不清， 给人一种瞬间的感受。

油画的起步，要从学会欣赏美丽的色彩开始。本书将教你用艺术家的眼光去审视色彩以及作画的步骤，这会建立你学好油画的信心。你将学会如何调出想要的颜色，如何表现油画中的光和影，如何确定简洁而又有感染力的构图，如何随心所欲地使用多种作画工具，如何用丰富而干净的色彩作画，以及如何一种全新的眼光去观察自然。 大量图例、通俗的原理介绍、详细的案例解析，这几大特点使得本书在欧美多年，在也广受油画学习者的喜爱。

高更早期作品追求形式的简化和色彩的装饰效果，但还没有摆脱印象派的手法。后来多次到法国布列塔尼的古老村庄进行创作，对当地的风土人情、民间版画及东方绘画的风格感到兴趣，逐渐放弃原来的写实画法。由于厌倦城市生活，向往仍处于原始部落生活的风习和艺术，高更不顾一切，远涉重洋到南太平洋上的一个岛上去生活和画画，直到去世。高更以极大的热情真诚地描绘了土著民族及其生活。作品用线条和强烈的色块组成，具有浓厚的主观色彩和装饰效果。本书收录了高更的经典作品。

《范本传真-后印象主义油画》，本书精选后印象主义绘画大师油画作品180余幅，比较全面、系统地反映了后印象主义绘画。本书精选后印象主义绘画大师油画作品180余幅，比较全面、系统地反映了后印象主义绘画

通过15个例子教读者如何用油画颜料给各种画上色。是一本非常基础的学会如何用油画颜料给各种画上色的速成技法书，它主要针对的人群为非美术专业绘画初级爱好者，让他们在短期之内对书能够掌握基本油画颜料的使用，是与素描系列配套的姐妹篇。

以日常生活物象为描绘对象的作品称为静物画。在欧洲，独立的静物画大致从17世纪兴起。本书通过对油画技法材料、色彩与肌理、静物画的写生与创作、油画静物的作画程序、不同物体的写实表现技法等章节的阐述，使学生能够结合实践，熟悉油画材料的性能特点、了解工具材料的常规用法、掌握油画写实静物画作画的大致程序和制作方式以及不同物体的表现技巧。本书后还附有“油画框国际标准尺寸”供学生参考。

油画棒不是小朋友玩的么？ 啥？用油画棒画插画？千万别用！笔触太粗不好控制，画不出细节的！ 提到油画棒，大家也许会产生这样的质疑。其实我们对油画棒的了解还停留在表层，实则油画棒手感细腻、滑爽，延展性好，叠色、混色性能优异，能充分展现出油画的特殊效果，如果借助小刀、牙签等辅助工具，则可以画出非常丰富的细节， 这本《油画棒创想绘》收录了资深插画师武芃近5年的插画作品，用超详细的步骤图向我们展示了她所擅长的油画棒绘制技法。作者在书中详细介绍了8种油画棒绘制技巧和11幅作品背后的创意构思。除此之外，她还介绍了15种用油画棒制作小手工的方法，并在书的*后创作了一个有趣的绘本故事，让我们重新认识油画棒原来可以这么玩。 大朋友们，不妨试试这有魔力的油画棒吧！

1840年5月7日，伟大的风景画家弗里德里希在极度的悒郁中离开人世，时年66岁。去世后很长时间，弗里德里希几乎被人们遗忘了。20世纪初，弗里德里希被重新发现，折服了包括象征主义与超现实主义在内的欧洲现代派，并被他们奉为先驱。的确，弗里德里希是无愧这些殊荣的。他的作品意境独特，含义隽永，是恢宏壮美的自然风景，更是画家内心深处纯粹、坦率的心灵风景。它们融注了画家对于自身命运、宗教信仰以及祖国前途的深深关注和忧虑，具有不朽的艺术魅力。正如弗里德里希的同时代人，法国雕塑家昂热的达维德所言，它们属于一种新的风景类——“悲剧式风景”。

约翰内斯·维米尔是荷兰优秀的风俗画家，被看作“荷兰小画派”的代表画家。荷兰黄金时代绘画大师，与梵·高、伦勃朗合称为荷兰三大画家。他刻画人物的精湛技艺使无数画家叹为观止，对光线与色彩的应用更是这样直入画境。他的作品，往往是在平凡中现出悠远的寓意和深刻的哲理，既通俗朴实，又神秘莫测。本书收录了约翰内斯·维米尔的经典作品。

油画写实人物同任何形式的绘画一样要顾及造型因素、色彩因素、技法取向。本书通过对油画工具材料的准备、作画程序及技法、古典透明画法、现代直接画法、步骤图例等章节的阐述，使学生能够结合实践，熟悉油画材料的性能特点，了解工具材料的常规用法，掌握油画写实人物作画的大致程序和制作方式以及不同的表现技巧。为便于学生学习，本书还选编了不同风格的写实人物油画作品，并配以文字点评，以帮助学生提高鉴赏水平。

油画风景写生的要素使对特定的时空关系的描绘，无论是色彩关系、素描关系、造型结构、造型结构、细节刻画等都要表现出季节、气候、时间关系、空间深度等时空因素。这是风景画区别于其它绘画题材的特点所在。本书以胡丰唐、何凡两位作者的作品为例，分图分步骤讲解了油画风景的创作技法，并附有作品解析，适合油画学习者借鉴。

《丙烯画工作室》一书是一本英国图书的译著，《丙烯画工作室》介绍了丙烯画作画的全过程。丙烯是上世纪初新出现并流行的一种颜料，由于其方便快捷的特性而为广大的美术爱好者所接受。《丙烯画工作室》从材料到作画的过程与步骤都作了详细的说明，主要从肌理、轮廓鲜明的画面、拼贴画这几个角度来阐述，并配有示范作品，是一本普及的美术学习用书，其叙述风格让人读来耳目一新。 本书内容旨在帮助你提高对丙烯画的理解，拓展绘画技法，提升作品质量。同时，展示一幅画不同的构图方法、有限色彩的运用颜色对比将拓展你创作的新思路。本书的绘画主题分四个部分：静物、生命与肖像、风景和当代绘画。每个部分的 佳作赏析 ，呈现了丙烯画不同风格的作品。本书*后部分教你如何突破自身创作途径的局限，以寻找独一无二的自我风格。

本书是一本油画通俗教程，任何想学习油画的人可以借助这本教程建立起学习油画的信心，并能激发对油画的热情。本书首先介绍了颜料、画笔和可能用到的其他工具，并介绍了一些可以取代旧产品的新产品，解决了令在家中作画的业余爱好者忧心的颜料气味问题。读书中还包括12个绘画范例，带你逐步去了解如何构图。使用书中介绍到的各种技法去作画，终让读者可以自信地就各种题材创作出完美的作品。

文森特·凡·高(1853.3.30-1890.7.29)出生在荷兰一个乡村牧师家庭。他是后期印象派的三大巨之一。 凡·高年轻时在画店里当店员,这算是他早受的“艺术教育”。后来到巴黎，和印象派画家相交，在色彩方面受到启发和熏陶。以此，人们称他为“后期印象派”。但比印象派画家更彻底地学习了东方艺术中线条的表现力，他很欣赏日本葛饰北斋的“浮世绘”。而在西方画家中,从精神上给他更大的影响的则是伦勃郎、杜米埃和米勒。 凡·高全部杰出的、富有独创性的作品，都是在他生命后的一六年中完成的。他初的作品，情调常是低沉的，可是后来，他大量的作品即一变低沉而为响亮和明朗，好象要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难，以表达他强烈的理想和希望。一位英国评论家说:“他用全部精力追求了一件世界上简单、普通的东西,这就是太阳。”他的画面上不单

爱德华·维亚尔，法国纳比派成员之一，这是他在艺术史中明显的标签。纳比派的口号和宗旨曾经让维亚尔激情而放纵地挥洒着自己的艺术才情；他在那个阶段创作出了惊世骇俗的作品，如那幅著名的《八角形的自画像》，竟会令人怀疑是15年后野兽派的杰作。但纳比派毕竟只是一个存在了短短十年的团体；在纳比派之后，维亚尔的艺术之路仍在延伸。与好友勃纳尔(Pierre Bonnard，同为纳比派成员)一样，维亚尔的艺术周期也很长：短暂的纳比风格并不足以概括画家的一生。以现在的观点来考察曾经的纳比派成员，他们实际充当着画家兼设计师两种角色；这一点维亚尔表现得更为突出。 维亚尔的肖像画、小幅室内画以及大幅装饰性壁屏构成了作品的主要部分。然而，不管是他的小幅油画，还是大幅装饰壁屏，他选用的题材大多都是身边熟悉的事物，用手中的画笔完

这是一个人人都需要读懂财报的时代。不懂财报的人，被称为商业盲人。中国会计学泰斗张新民教授专门为财务零基础的初学者和非财务专业人士编写了这本快速读懂财报的入门书。作者一辈子都聚焦在“财务报表”这个领域

材料丰富多样，技法简单明了，从调色到上釉，让你运用自如。构图新颖别致，范画易学易练，指导循序渐进，解析深入透彻，技法实用有效，帮你创造出充满生机、色彩强烈、富有空间感及视觉冲击力的作品。精美绝伦的经典名作，深入浅出的要点剖析，让你了解静物画、风景画和人物画各有千秋的绘画技法，从而形成你个性化的创作风格。