《养心斋国画技法详解.工笔百花卷》一书作者为：姜冬莲，江苏省美术家协会会员、江苏省花鸟画研究会会员、南通工艺美术学会理事。本书开本为大16开，是一本适合初学者的综合性工笔花卉画技法书，教授简单好学的工笔花卉画，树立学画者的信心，*章从认识绘画工具开始，一步步教授执笔的方法、常用的描法、勾线的示范及九种常用的染色法。第二章教授十五组牡丹、十四组荷花、二十一组梅兰竹菊、三十组百花的工笔绘制方法，其中结合实例对工笔画的诸多技法进行分析讲解，让读者轻松掌握工笔画技巧。*后一章介绍了工笔画的常见幅式与构图知识。全书收录五百余张精美配图，文笔流畅，讲解细致，在同类书中实属优异。

《养心斋国画技法详解.工笔花鸟卷》一书作者为：李志刚，河南省国画家协会理事，高级教师，主攻花鸟，作品以宋元画风为宗。本书开本为大16开，是一本适合初学者的综合性工笔花鸟画技法书，教授简单好学的工笔花鸟画，树立学画者的信心，*章从认识绘画工具开始，一步步教授执笔的方法、常用的描法、勾线的示范及八种常用的染色法。后三章教授二十组工笔花卉、十组工笔禽鸟、二十二组工笔花鸟结合的绘制方法，其中结合实例对工笔画的诸多技法进行分析讲解，让读者轻松掌握工笔画技巧。*后一章介绍了工笔画的常见幅式与构图知识。全书收录四百余张精美配图，文笔流畅，讲解细致，在同类书中实属优异。

本丛书作者分步骤地对中国画的基本技法进行了详细、具体、系统地介绍和讲解，所讲授的内容直观、实用、通俗易懂，初学者容易掌握。 本丛书共分《花卉卷》、《翎毛卷》、《山水卷》和《动物卷》四卷。是中国画初学者、大专院校相关专业学生和老年大学学员不可或缺的教科书。

月季是一种蔷薇科观赏植物，是落叶灌木。由于它是生长季节能不断地蕾开花，所以又称“月月红”、“长春花”。 月季原产于我国，现在遍布世界许多国家，成为受人们喜爱的花卉。月季的品种繁多，数以万计，其色彩之丰富是其化花卉难以比拟的。其香气清远，姿态万千，深受人们的欣赏和赞誉。被人们称为“花中皇后”，它是工笔花鸟画创作的好题材。本书将介绍月季的生态，特性以及月季的工笔画法。 本书为“中国名花工笔线描画谱”系列之月季篇，以图文并茂的形式介绍了工笔画线描月季的绘画技巧，并提供了部分绘画作品供读者参考。

国画是我国传统文化艺术的瑰宝，有着十分悠久的历史。本系列图书专门为国画初学者量身定做，内容涵盖了国画中山水、花鸟、云树几大类，着重于单个题材的演示，从局部到整体，深入浅出、循序渐进地讲解与示范，便于读者掌握中国画基础的笔墨与造型技巧。 《国画入门：千姿百态的梅兰竹菊》是“国画入门”系列中的一本。全书共分为5章，由浅入深地教你如何轻松掌握国画中梅兰竹菊的各种绘制技巧。书中分别介绍了梅花、兰花、竹子和菊花的画法，每种画法讲解后都附有各式各样的范例，可以供初学者们临摹；最后通过创作的方式让读者加以练习，提升读者的绘画能力。 本书内容丰富，语言通俗易懂，实用性强，适合喜欢画梅兰竹菊的读者、国画培训班的学员以及爱好国画的初、中级读者阅读，同时也可作为各地老年大学的实用教材。

“平常花草——姚震西中国画作品展”共展出广西青年画家姚震西近3年创作的中国画作品60余幅，这些作品大多表现的是广西这块土地上生长的平平常常随处可见的花草，画家个人的性情与审美特色在这些平常花草中得以充分展现。本书收录了这次展览的作品。

荷花的美丽、明净令人陶醉，百看不厌，我们很想把它的美画出来。若要画好荷花，只有通过研究前人的优良传统，学习他们的创作方法，汲取他们的笔墨技法，经常到荷塘不厌其烦地写生，“外师造化，中得心源”，通过不断地练习，才能一次次地取得进步，掌握表现技巧，画出满意的作品来。这样，自己的生活非常充实，得到了愉悦，别人看了你的作品受到感染也会高兴。由于前人辛勤地摸索、苦练，创造了许多宝贵的画荷经验，只因篇幅有限加之撰稿时间较紧，这里只能摘要地介绍我平时常用的一些技法，谈谈我画荷的体会和感悟，以此奉献给诸位作画的朋友，希望大家在画荷花的过程中得到收获和快乐。

本书收录了作者刘文生先生近期创作的写意梅花作品30余幅，其作品笔墨细腻，构图饱满，色彩艳丽，每幅作品均附有详细的步骤图和简明扼要的文字介绍，通俗易懂，对广大美术爱好者特别是中老年初学者有很好的欣赏和参考价值。

本书为中国画花鸟画科专业教材，讲授内容包括中国花鸟画的艺术特点，工笔花鸟画、写意花鸟画的技法形式、笔墨建构、章法构成以及临摹、写生、创作等专业理论知识与技法介绍，并配有详细的技法步骤图与相应的图片说明，为广大美术专业学生、美术爱好者、学习者提供了一个实用方便的教材模式。 本书由韩玮主编。

芙蓉要画出其特征，表现其内在美固非易事，但只要我们能加深理解、不断研究，经过长期的努力，的芙蓉花会开放于笔下。 菊花是练习画花朵和叶子的好题材。画菊是中国画的传统项目，一直以来都较为工细，讲究造型合理，构图。 紫薇花远看似一团团的形状，我们画的时候还是应详细地去分析其内在结构，这样落笔才有依据，还应将繁杂的部分加以省略，才能突出主体，给人以美好的感受。历代擅画紫薇者甚少，所以我们在表现上要多思考，才能画出好的作品来。

本书收录了作者刘文生先生近期创作的写意梅花作品30余幅，其作品笔墨细腻，构图饱满，色彩艳丽，每幅作品均附有详细的步骤图和简明扼要的文字介绍，通俗易懂，对广大美术爱好者特别是中老年初学者有很好的欣赏和参考价值。

本书所述及的画法多属于小写意花鸟画范畴。花鸟画是中华民族独有的一个画种，它包含的题材都是取自人们喜闻乐见的物象。经由历代的发展，其风格流派越来越丰富。为了便于初学者尽快掌握，就需将这些花花鸟鸟的画法归纳成一套容易掌握的规律，也可以说是一套程式。掌握了这些方法以后，再去灵活运用，经过一段时间练习，又要逐渐突破这些程式，不断有新的发现，就会逐渐能用自己的画法去表现花鸟的物象了。

这本画谱无论是在体例上还是在传统的把握上，都充分吸收了传统画谱的长处，同时又力求通过现代印刷手段将中国画的笔情墨趣及内在精神风貌彰显出来，注重画理画法的直观性、实用性，希冀于初习画者。 本画谱的主绘者是当代津门画派的代表人物霍春阳教授，他以其重视笔墨美，强调抒情性的小写意花鸟画艺术名重画坛。他笔下的梅兰竹菊绰约多姿，超乎自然之美，传递着清新、纯静、洒脱、高雅之风貌。另一绘者王冠惠先生师从霍春阳多年，深得老师的真传，大有“青出于蓝胜于蓝”之势。他俩珠联璧合、巧思精构的这本画谱，幅幅都能使观者感受到他们造型的至美、表意的至善、用情的至真。应该说，这是一本品位高、意境深，笔墨精的好画谱，既可用于入门，亦可用于欣赏研究，是习画者不可多得的范本。