自1987年一没骨法创作出带有逆光感的系列人物肖像《小溪》、《草原》等之后，田黎明的水墨人物画创作进入了一个新的时期。冰由此孕育出一系列淡彩墨人物画，被批评界“利索当然”地纳入到当时风靡全国的新文人画的思潮之列。田黎明也尝试过多种基友的人物画的表现技法和手段，但超越传统的心理需求与落入传统套路的文人画绘画语言之间的深刻矛盾，无疑是建立自己的绘画范式的障碍。田黎明这几年的题材选择阳光下的乡村风情、游泳、少女等，与他对新文人画的反思，对自然生活的成熟理解有着紧密的关系；在绘画语言上基本保持者没骨法的淡彩墨的风格样式，这是他独立于中国当代画坛的地方。随着时间的推移和审美趣味的变化，彩墨光感画面或许会演变成明快、厚重的浓彩墨光感画面；平面化的画面空间或许因为色彩的浓重和对比而变得富有

《马泉写意仕女》中作者的写意仕女画结合西化技法力求新内容和新的时代气息，并把反应显示生活作为创作重点，做作写意历史人物画重诗情画意，画风潇洒、清新，线条流畅，别具一格。

罗远潜先生是一位擅长于绘制恢弘历史画卷的学者型画家。作者早年虽以版画名世，但凭借其对传统文化研究的一往深情，潜心转攻中国画后，无论工笔重彩大构，还是单纯线描小品，均展现出其得心应手的佳境。 本线描集选自画家近年来辛勤笔耕的心力之作。作品内容丰富，造型典雅，刻画精妙。每幅画结合画家创作的心得，附平实简洁的文字阐述。

本书由傅抱石先生于上世纪五十年代出版的同名书改编，附上傅先生的《中国的人物画和山水画》一文，并补充大量传统的中国山水、人物画，整合为一。书中除了保留原书的画稿外，还补充了傅抱石先生的部分从未公开发表过的手稿，作为对山水、人物画技法的诠释。本书不仅适合初级习画者，更对在中国画艺术上力求提高的读者有很大的借鉴作用。

《大家讲堂·当代国画大家范本鉴赏:方土人物卷》是中国画技法和理论上的术语，亦可作为中国画技法的总称。单从技法方面来说，“笔”是指勾勒、皴点等笔法，“墨”是指破、积、烘、染等墨法。北宋韩拙在《山水纯全集》一书中曾说道：“笔以立其形质，墨以分其阴阳。”笔墨必须有机结合，相互映发，才能地表现物象，表达意境，使画作神形兼备、气韵生动。“离墨则无笔，离笔则无墨”，两者相依，不可分开。要使画面线条富有变化，必先讲究用笔，运笔时作者要掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法。毛笔特有的笔锋给画家提供用武的“利器”，正、侧、顺、逆、轻、重、虚、实全仗笔尖锋芒来尽显“筋、肉、骨、气”四势。而墨则被认为具有“五色”。

《剖析油画的奥秘:写实人像》的特点：整体与细节，在一幅精彩的写实油画面前，往往大多数人都会被画面中的精彩细节所吸引，对画家的刻画能力大加称赞。然而细节往往是表面的，对画家而言整体观念却更为重要。整体是细节的基础，是各部分之间的内在联系，它是一种理性的分析，容易被忽视。基本功与技法，“练拳不练功，到头一场空”，借用中国传统武术中的一句话，用在绘画领域里，我的理解是相当于绘画基础能力和画家的审美素养。写生与临摹照片，在照相机普遍应用之前，画家完成一幅写实肖像作品是一个不小的工程，那个时代画家的写生和默画能力着实令现代人敬佩。

郭东健，1956年6月生，祖籍山东博兴，1982年毕业十福建师范大学美术系。现为福建省画院常务副院长，国家‘级美术师，中国美术家协会会员。 参展记录：作品先后入选全国第七届、第八届美展；全国首届中国画展；当代国画作品福建10家晋京展；全国中国画百家邀请展；首届、二届中国美协会员中国画精品展；第二届全国画院双年展；全国中国画创新作品展；中国画研究院年度提名展；第二届当代中国画学术展，中国当代国画人物画提名展等性大展。曾荣狭第七届全国美展铜奖等多项奖项。 出版记录： 出版发行《当代国画名家作品一一郭东健》、《郭东健人物画集》、《中围画名家郭东健》、 《郭东健水墨人物画选》、 《郭东健写意人物画精品集》等7部个人专集。近年来先后在福州、兰州、三明等地成功举办个人画展，并多次赴埃及、土耳其、阿联

戴敦邦，自号民间艺人，江苏镇江丹徒石马乡人。无学历。曾担任上海交通大学人文学院教授直至退休。因长期画连环画。一度被推选为中国美术家协会连环画艺术委员会副主任，又担任过上海道教协会副会长和上海美术家协会常务理事，但最为合适的头衔是中国美术家协会 会员。无扛鼎力作，多数作品为依附于中国古典文名著和古典诗词的插图，如《红楼梦》、《水浒传》、《西厢记》等。 在这里需要介绍的，作者很用功，有的人物形象他前后修改了四五次之多，直到他自己比较满意才罢手。在这四幅人物绣像中，特别欣赏他创造柳湘莲，这个由于唱戏而飘泊风尘的优伶式的人物，让人总想不出他到底应该是个什么样子。可是敦邦有办法，他给了柳湘莲一副男性的身材和女性的面目，还给了他一副在鞭打恶霸的时候也还带有行动在舞台上的架式；真是妙极

在中国的历史发展长河中，创造了异常丰富而辉煌灿烂的文明，具有鲜明民族风格的美术作品，占有令人瞩目的地位，而其中又以绘画有不少绘为大宗。中国绘画的历史悠久，形式独特，名家辈出，流派纷呈。各个不同历史时期都创作了难以数计的作品，反映了那一时代的社会生活面貌和审美情趣，显示出画家的聪明智慧和艺术才能，是一宗宝贵的文化遗产，对建设新时代的精神文明，作为创新美术的借鉴，无疑有着重要的历史价值和艺术才能，是一宗宝贵的文化遗产，对建设新时代的精神文明，作为创造新美术的借鉴，无颖有着重要的历史价值和艺术价值。 本书好处是可分可合，既基本上涵盖了中国绘画的主要方面，又可显示出不同体裁的发展面貌和成就，且能分别满足不同读者的兴趣和需要。作者希望这部画册能编得严谨又灵活，具有学术和资料价值，带

纵观中国绘画历史，线描可谓是中国绘画的基础。所谓“万丈高楼平地起”，学好线描不仅可以打下绘画坚实的基本功，而且能够培养对事物的美的感觉，增加耐心，从画笔的一横一竖交错问表达出物体的形态，提高素质与修养。《中国画实用范图(白描人物)》汇编了帝王将贤、神道释人物、历代名将、古装仕女、历代名画人物等白描人物画几百幅，以供广大学习者参考、临摹。

这套书力图为读者提供一个学习传统画法的机会，是习画者的工具书。此本配有宋人画作及鉴赏文字，并有步骤图，每步都有详解，力图为读者提供详尽的帮助。 宋画特点是画面虽小，但却非常讲究画面的气韵、布势、构图，尤其讲究用笔用墨，在创作示例中，作者也用自己的作品体现。 本书详细介绍了作品的临摹步骤及相关知识。在画法举要中，对临摹的设色方面也有了详细的图文叙述，重点介绍的还有工笔画中线条的运用法则，当然还有工笔作品的线描解析图供大家参考。