《中考加分美术训练辅导：色彩》内容以美术史、美术欣赏、美术活动为主，技法训练所占比例很小，然而在画纸上涂涂抹抹恰恰是青少年很喜欢的事，也是社会对“美术”的普遍认识，这意味着美术基础技法图书有可能迎来好的机遇。
我们在开始画色彩时首先接触的就是调色，只有了解与掌握颜料中各种色相的独特面貌及相似色之间的微妙差别及混合效果，才能以较少的颜料品种，调出你所需要的色彩来。建议学画色彩前，先画画调色表。水粉有的覆盖力，若使用不当，来回拖涂，会使底色泛起，造成色彩污浊。调色要从整体去决定每块颜色，千万不可孤立地看一块，调一块，画一块。色泽鲜明，饱和度高，力度就强；反之，灰色，纯度低的，力度就弱。对画面色彩节奏的安排，既要有所控制，又要相对自由。可以是激烈的，也可以是平稳的；可以是高亢的，也可以是低沉的；可以是开门见山的，也可以是迂回曲折的，应根据情绪表达的需要而定。
本书是由微博水彩达人大瞿ava编绘的甜品水彩教程，其作品色彩明亮、质感真实，让人不禁产生“好想吃”的念头。收录了她的24个甜品教程，从画笔、颜料、纸张的选择到基本技法的讲解都非常详尽，便于读者临摹和学习。是喜欢甜品和水彩的朋友不可错过的图书。
如何在短期内掌握水粉静物写生和默写的正确方法，对于考生而言尤为重要。针对这一问题，作者精心绘制了一些适合应试的水粉静物写生、默写范画及作画步骤要点，供考生临摹和参考。 希望这本《国美天美川美名(白塔岭金榜题名需要更好色)》(作者肖君、魏巍、肖佳、杨慎修)能给考生朋友们在考前针对性训练中提供一些帮助。
绘画不要求你准备昂贵的工具，安排独立的作画场地，这一本书只要你准备几根针管笔和At纸就可以开始快乐的学习。 这是一本以针管笔的创作与技法为内容的书籍，作画风格结合白描与素描，将西方绘画与国画的应用在其中。图书内容从盆栽、果实到蘑菇都是大家喜爱的对象，作画教程从构图到完成逐步进行详细讲解，对于作画细节会单独提出详细分析要点。 如此轻松快乐的学习历程你们准备好了吗？
19世纪美国水彩画是建立在批判过去的怀古倾向，否决怀古时代对艺术的冷漠态度，强调生活的情感作用，在艺术中申诉自我情感的抒情主义基础之上的。 美国水彩画家在19世纪以他们的困惑感和感情来替代怀古主义的理论诠释，他们以自己的所想，扩大了对社会的认识，并且加深了对生活的理解。在他们的作品中，人的情感和大自然的景象融为一体，达到了借景抒情，以情写景的境界。这一时期的水彩画家不仅在描绘自然景色、抒发自我之间取得了前期画家所无法想象的成就，而且在具体的表现技法上也有新突破，首先他们强调色彩的表现功能，把色彩提高到首要的位置上，使色彩打破了形象在传统绘画中唯我独尊的支配地位，其次在技法手段上完成了“渲染”、“洗擦”、“笔触”、“点彩”和“阴影描写”等表现功能，为丰富水彩画艺术的表现力作出了贡
本书从常用的绘画工具介绍开始，到基础色彩知识和技法的讲解，水彩零基础的读者也可以轻松入门。书中范例从平面剪影到明暗立体不同的表现方式，从简到繁，循序渐进地介绍了15个不同种类的花草范例。 书中每一幅范
《中考加分美术训练辅导：色彩》内容以美术史、美术欣赏、美术活动为主，技法训练所占比例很小，然而在画纸上涂涂抹抹恰恰是青少年很喜欢的事，也是社会对“美术”的普遍认识，这意味着美术基础技法图书有可能迎来好的机遇。
学画水彩画，首先就应该知道水彩画的特点，了解水彩颜色与水彩纸的基本性能，掌握水 加色在纸上的无穷的变幻。在不断的练习过程中来慢慢的体会水彩画的语言特征，最终来实现眼、脑、手的配合一致。 这本书是我十年来画水彩画的一些体会和总结，我想通过自己学习历程的展示，来使初学者少走弯路，明确你的奋斗方向。书内的作品是按我的创作时间顺序来排死的，以便让读者可以比较清晰地了解我画水彩画的成长过程。但愿你们能从中有所收获，更希望同行的朋友们多提宝贵意见。
本书是一本介绍简单生活漫画的书，画面以两位主人公的生活场景为主要内容，包括节日、旅行、室内外日常等内容，每幅小漫画都使用水彩表现技法来绘画。从构图思路开始一步步教会你如何用画笔记录下温暖的生活。如果你
