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蒋烨的水彩画,总是带给人新美的愉悦和惊喜。 金黄饱满的玉米,裹着细黍和青皮。结实浑圆的核桃,有一颗,已敲开了厚实的硬壳。青红带紫的苹果排列开来,像收获的秀场。橙红壮硕的柑橘,静待友人的围聚。看,那南国的红荔枝,就这样落进透亮的玻璃果盘里,枝果毕现,新鲜欲滴,真让人疑心,是不是刚刚采摘下,一骑红尘,速递而来…… 人物画不是常见的单人或数人,而是罕见的宏大场景、成百上千的人群。是集市上,百态各异的买卖人,演绎商业的活剧。是操场上,军训的青年,统一的方阵中掩饰不住的张扬个性。密不透风,历历可数。 风景犹如诗篇:变幻的风云,轻抚故土的古树、旧屋、田地,轻拂游子的心,仿佛乡音在小路流淌。无声的白雪,真实柔和,衬托溪的纯净,林的繁茂,山的尖锐。 从静物到人物,从人物再到风景,蒋烨的画笔大跨度
色彩风景和色彩静物一样,它不仅仅是造型艺术基础训练所的课程,也是一种独立的艺术形式。一幅好的风景画可以把自然界的美妙带给人无穷的享受,是画家用心灵与大自然交流的结晶。学习风景画要有机地把理性和感性结合在一起。理性,即客观的自然属性,在这方面我们要更多地研究构图学法则,理解透视学知识,观察自然界变化规律和人与自然的相互关系。包括景物的形体结构、空间关系、光影明暗、固有色等;感性,即主观的自然属性,优化构图,色调的合理安排,色彩的适度夸张等。因此,在训练过程中,理性和感性的同步进行是非常重要的。在学习过程中,大量地穿插对于作品的观摩、临习是十分重要的。联系实际,把写生、创作与默写结合起来,使审美水平和绘画水平提高至更高的层次。
《与自然对话:色彩风景2》是以自然景物为描绘对象,用油画材料进行绘画创作,称为风景油画,早期的绘画并没有这一独立的门类,风景油画只是在一些人物画中以背景或陪衬的形式出现。直至文艺复兴以后的16世纪,风景油画才作为独立的绘画体裁出现于欧洲画坛,并得到极大发展。在主体思想下的朝鲜,画家以更大的热情对待自己国家的每一处景点,他们用自己毕生的精力来描绘这些草草木木、山山水水。
“我想画画,可是不知道从哪里下手!我想画画,可是不知道要准备些什么!我想画画,可是我怕总画不好!”如果你还有这样的想法,那么是你没有遇到一位好老师。现在,你再也不必担心这些问题,因为有了《水彩画一本通》,你就有了一位一对一辅导的水彩画老师,它会从用具准备到基础画法,从技术技巧到实例探究,全方位指导你学习,一步一步带你走进水彩画的世界!
这是一本零基础风景水彩入门教程,全书画风清新自然,翻开内页仿佛身临其境,身未动,却心已远。全书案例均采用无线稿形式,干净清透;只需掌握平涂晕染,画法简单。开篇整理归纳总结了7大绘制风景技巧,并总结了如何将大自然的颜色还原到作品中。全书共22个案例,包含天空、海洋、岸边、田园等主题,教程步骤图解、文字简练。适合无基础新手入门的一本风景水彩教程。
本书作者从事建筑水彩画教学工作多年,凭借自己丰富的专业技巧,向读者翔实地介绍了水彩画的特点及所需的材料、工具,同时以自身的绘画经验及感悟,向读者阐述,水彩画创作中如何准确把握构图、轮廓、留白、铺颜色等难题。全书配以作者各地写生的作品,图文并茂、引人人胜,更易于读者理解书中所述的水彩画技巧。此书的出版受到了北京建筑工程学院学术著作出版委员会的大力支持,特在此感谢!
本书以教授色彩静物的表现技法为主要内容,再通过深入浅出的文字讲解、步骤图的详细示范,使学者更快更好的掌握色彩静物的画法技巧。
百年古都,风华正茂,而半个多世纪前,亦是风姿绰约。那时城门大多还在,高楼大厦还未拔地而起,大街小巷,朴素而宁静,悠然的生活节奏让人沉浸其中。 本书精选一百余幅水彩画,展现上个世纪五六十年代老北京之韵味,聊聊城门楼子,赞赞中轴线,侃侃街头巷尾,谈谈生活离不了的各种车辆,念念曾经的校园,赏赏郊外的大好河山。在现代快节奏的生活中,这些画作就像冬日午后的阳光照得人懒洋洋,让人忍不住放下手边的工作,释放身心,享受片刻的慢时光。 一指流沙,半世浮沉,岁月如歌,古都北京就像一曲华丽的咏叹调,绵远流长。
本书对绘画技法的讲解浅显易懂,方便易学,从色彩调配、色层叠加,到与其它颜料混合使用——本书将引导你将理论实际化并使作画者自身的艺术天赋得到的发挥。这套技法系列丛书采用分步讲解,配以图片说明,使读者能够更加直观地了解各画种的绘画步骤以及画家绘制作品的过程。提供的示范图例,题材广泛,从丙烯人物到油肖像,从色粉笔静物到水彩风景,应有尽有。
《色彩静物 照片写生》是一本针对即将参加美术高考的考生读者使用的色彩静物技法辅导书。与一般的色彩技法书不同的是本书不但收录了的色彩静物作品,更多的是对静物实物经过精心的步骤和摆放,同时要考虑构图和色彩对比关系,它能对考生读者后期学习写生练习有较大的指导意义和提供了的静物素材。
《水彩植物艺术:助你提升技法的11堂手绘课》是英国植物艺术家协会和英国伊甸园工程负责人力荐的一本水彩手绘书,作者在书中由浅入深地讲解了11次绘画作业的过程和心得,案例既实用又有非常高的欣赏价值。 书中收录的11次绘画作业,分别为素描、叶片、花朵、单体花卉习作、水果、蔬菜、植物图鉴、田野间的创作、照片绘画、花卉综合绘画和毕业作品。每一部分,作者都详细讲解了工具的选择、绘画对象的选取和观察方法,以及线稿和颜色的绘制。案例图片均为作者实际作业时的手绘作品,且均标注出使用的颜料名称和搭配方式。此外,每一次作业均有英国植物艺术家协会的专业老师进行指导和点评,读者可以从中学习到英式植物绘画的思路和创意。 《水彩植物艺术:助你提升技法的11堂手绘课》对植物绘画的方法和技法的点拨非常实用,图量丰
《敲门砖系列美术丛书》一经出版,便好评如潮。对于这套图书,我们百味杂陈,我们既希望她的能够给更多的学子带来更大的帮助,又担忧她的不足会给这些学子带来不必要的困扰。所以,我们一直都小心翼翼,不敢有丝毫的懈怠。哪怕是每一张作品、每一个标点、每一处编排,我们都几经推敲,最终定稿。当然,即便如此,还是难免会有疏漏,在此,我们真诚欢迎各位同仁、老师、同学的批评指正相信有了你们的支持与鼓励,《敲门砖系列美术丛书》能走向一个另一个的高度!