中央美术学院附中的专业教学以打好坚实的造型基础而闻名。她有着老一辈艺术教育家历经半个多世纪创建的传统，得益于徐悲鸿等一大批名师对这所学校的关心和指导，齐白石、陈半丁、叶浅予、蒋兆和、刘开渠、李苦禅、艾中信、罗工柳、黄永玉、石鲁、黄胄、傅抱石、侯一民、靳尚谊、詹建俊、朱乃正等享誉海内外的先生都曾为学校师生讲课示范。 2008年初，是中央美术学院附中新一届毕业生作品展的时期。对于每年毕业班的教学情况和学习效果，学院和附中的领导都非常重视，所以每年都安排四年级的学生将作业挂到校区美术馆，向社会和学院及本校展示学生在附中四年学习的成果，以备学校领导、各学科教师检查教学过程中存在的问题，便于学校对下阶段教学进行必要的调整。同时也为下几级的学弟学妹们提供一个观摹学习的机会，开拓视野，树立

中央美术学院附中的专业教学以打好坚实的造型基础而闻名。她有着老一辈艺术教育家历经半个多世纪创建的传统，得益于徐悲鸿等一大批名师对这所学校的关心和指导，齐白石、陈半丁、叶浅予、蒋兆和、刘开渠、李苦禅、艾中信、罗工柳、黄永玉、石鲁、黄胄、傅抱石、侯一民、靳尚谊、詹建俊、朱乃正等享誉海内外的先生都曾为学校师生讲课示范。 2008年初，是中央美术学院附中新一届毕业生作品展的时期。对于每年毕业班的教学情况和学习效果，学院和附中的领导都非常重视，所以每年都安排四年级的学生将作业挂到校区美术馆，向社会和学院及本校展示学生在附中四年学习的成果，以备学校领导、各学科教师检查教学过程中存在的问题，便于学校对下阶段教学进行必要的调整。同时也为下几级的学弟学妹们提供一个观摹学习的机会，开拓视野，树立

色彩静物写生训练，就是要培养学生的艺术观察能力、艺术表现能力和审美鉴赏。为此，在写生（或临摹）中要遵循色彩训练的五要则，才能获得得较好的训练效果。理解地观察、理解地表现，理解什么？理解物象的形体结构。所谓结构，就是形体的结合与构造。即道具各部分的内在的组合，前后穿插、上下联结、左右对应，外表的形态特征、透视变化以及各道具之间的前后关系、大小高短比例等。理解明暗变化。弄明白光源的定向，明暗交接线的位置、大小、虚实变化，反光与投影的强弱变化等。理解色调与色彩关系。弄明白该组静物所呈现的基本色调和组成这一基本色调的向大色块的组合以及光源色、固有色和环境色的冷暖变化等等。理解了这些最基本的要素，在表现它们时才有了追求的目标，才能胸有成“像”地去画。所以，理解是画好一张画的根本。写生

水粉画是一种将水溶性颜料用水调和作为作画手段的画种。由于在颜料中搀入了比例的瓷土，因此具有的覆盖力，便于画面上反复修改和塑造。在表现技法上有着相对的灵活性和多样性。它既可以借鉴油画的造型手段，可以画得很厚，笔触也比较外露，画面效果与油画很相似，与此同时水粉画又可以依据水彩画的表现技术，又分较大，颜色较薄，画面效果是清新润泽的，效果与水彩画很接近。另外还可以将两种方法兼容并用，这就形成了水粉画在色彩上所独有的优势。本套丛书中收录的是我国目前在水粉画领域卓有成就的水粉画家的作品，他们大都几十年致力于水粉画的研究、创作和教学。他们的作品风格独特、个性鲜明，为水粉画艺术的发展做出了贡献。本书的出版一方面是我国建国以来对水粉画艺术的一个阶段性的总结，另一方面对水粉画艺术的发展将起到十

对于不同起点的绘画者而言，《柯林斯色彩绘画完全教程》可以说是一本精心制作、结构合理的工作手册和参考指南。本书设计的初衷是让它扮演私人教师的角色，通过一系列令人愉悦、易于操作的课题作业，教你掌握绘画的基本原则，然后再向你展示如何把这些原则创造性地运用到自己的作品中去。《柯林斯色彩绘画完全教程》分为三个主要部分：基础教程、主题和风格、媒介和技法。在基础教程部分，共有11节课程，教你如何像艺术家一样进行观察，以及如何使用色彩来描绘所看到的事物。每一课都包括一项实用性的课题作业，以便你能边做边学。每一课后面都有一系列的问题帮助你分析自己的作品，就好像老师站在你身旁，随时提出一些建议和指导。第二部分是主题和风格，能帮助你形成属于自己的风格和观察视角。本部分共计12节课，通过描绘、探讨过

夏小鲟、卡小、度薇年等位明星水彩画师手把手教你绘制水彩插画 零距离接触明星画师们的创作过程，学习职业画师的绘画技巧 软精装全彩精美印刷，附赠大开本灵感创意记绘本 《水色森女馆—全明星水彩画师技法大公开》是位高人气水彩画师的教程合集，作者包括：夏小鲟、卡小、、老老老、度薇年、、、小纸、、、、梦游兔、，13人均为水彩画师。每人绘制一幅森女主题水彩画作并介绍绘画过程，完整公开该画作相关的工具、构思、线稿以及步骤，并附有详细的水彩绘画问答。 画师们的作品风格清丽自然，讲解细致到位，既适合水彩爱好者参考和学习，也适合作为画集欣赏和收藏。

本书是黄有维水彩工作室推出的一本水彩调色基础图书，为水彩绘画爱好者量身编写的一本水彩调色基础指南。本书重点讲解了色彩的调色方法和技巧，通过花卉、水果等静物，以及风景作品的调色实例，让读者了解水彩画的特点和调色的方法。适合初学读者作为调色练习教程。

水彩画一直深受我国人民喜爱。尤其近十几年随着我国国民经济的飞速增长，水彩画也进入了大发展时期，和国外的交流也更加频繁。我国水彩画家在现实生活中用自己的亲身感受创作了大量的作品。

水彩画比较简便，能够让绘画者体验多种手法和效果，风景画则是其中的一个主要题材。《水彩画手绘教室风景篇》深入浅出地介绍了水彩画的绘画工具、配色技法等基础知识，讲解了水彩风景画的构图方法，以及大场景中单个元素的具体画法，逐步深入，循序渐进地引导读者学习水彩风景的写生技法，是初学者不可多得水彩风景写生教程。本书适合水彩画初学者，以及对水彩风景写生感兴趣的绘画爱好者阅读。