本书所集是作者伊凡·威廉斯四十多年所致力研究的，产生于 19 世纪广州的外销工艺品 —— 通草纸水彩画的成果的全体内容。书中除向读者介绍 通草纸水彩画的成因、材质的制作、主要的生产者及通草纸水彩画在欧洲各国流传的历史，同时配合图片以主题形式向读者详细介绍当时中国广东的 一些风俗。为难得的是，书中图版的 200 多张通草纸水彩画是从欧美各国 29 家博物馆及画廊中挑选出来的精品，极具代表性、极其精美而且国内罕 见。本书中英文对照，中文部分由中山大学程美宝教授译编。

我国版画之兴起，远在世界诸国之先。欧洲之版画，为德荷二国所创，始施于博戏之纸牌上，并以刻印圣经图像，时约在公历一千四百年左右（当我国永乐初）。日本之浮世绘版昼则盛于江户时代（当我国万历至同治间）。独我国则于晚唐已见流行。迄万历、崇祯之际而光芒万丈。歙人黄、刘诸氏所刊，流丽工致，极见意匠。十竹斋所刊昼谱、笺谱则纤妙精雅，旷古无伦，实臻彩色版画*精至美之境。其时欧西木刻昼固犹在萌芽也。世人唯知有《芥子园画谱》。

2013年5月20日，由中国壁画学会、中央美术学院、中国美术家协会壁画艺术委员会、山西省文学艺术界联合会共同主办的"另眼识家珍"--山西省百处古代壁画遗址掇英展在北京中央美术学院美术馆举办，300余幅由中国摄影家协会会员武普敖拍摄的山西古代壁画遗址照片，引起了美术界专家再次聚焦山西古代壁画。本书在展览基础之上编撰成册，由著名美术家、中国壁画艺术学会名誉会长侯一民担任主编并写序，精选了武普敖近三十年来以山西省内许多常人难见的遗址为对象拍摄的数以万计的珍贵图片，旨在从中国人物画发展的角度审视山西壁画的珍贵遗存，力求唤起社会对中国古代壁画的保护意识。

鲁迅在少年时期就对美术产生了浓厚的兴趣，尤其是版画艺术。虽然后来他主要精力放在了写作上，但对版画艺术的热爱之情并未削减。可以说，对版画艺术的喜欢陪伴了鲁迅一生。所以，鲁迅非常喜欢收藏外国的版画，尤其是欧洲的版画，只要见到，他就一定要购买收藏。除了自己尽力收藏以外，还曾经委托在德国留学的徐诗荃、美国记者史沫特莱、旅居苏联的作家曹靖华等朋友，帮他购藏德国、比利时、前苏联等国家的版画。鲁迅一生收集了大约16个国家300多位版画家的2000多幅版画作品，收藏之宏富，令人叹为观止。鲁迅所收藏的这些版画珍品在当时，是鲁迅和左翼进步团体反国民党文化"围剿"、反对资产阶级形式主义的重要手段与斗争形式；这些版画作为伴随着中国革命成长与发展的一种重要的战斗工具，为中国革命做出过重大贡献。更具价值的是，鲁

????《装饰画》通过对基本理论知识的讲解，突出实用性，以培养学生的艺术创作能力、审美能力和艺术表现力。通过案例教学，加以分析和启发，使学生能了解装饰画的设计程序和设计方法，掌握创作规律。并且，《装饰画》在装饰画的理论性和可操作性两个方面都做了积极探索和实践，符合艺术设计服务于社会、服务于人类的思想，培养适应学科和社会发展需求的应用型的艺术设计人才。?

本书是为了庆贺伦勃朗诞辰400周年而出的版画作品典藏版。 伦勃朗用毕生的精力和智慧，把铜版画的创作推向一个更高的阶段，使版画的制作从素描与油画作品的复制中解放出来，使雕刻刀成为了一支自由的画笔。在本书中就收录了几百幅具有这种特色的版画作品，包括：“三个十字架”、“乞丐夫妇”、“麻风病人”、“公牛”、“基督布道”等。

《现代名家翰墨鉴藏丛书》虽是围绕鉴定与庋藏的内容开展论述，但为使本丛书具有史料性、学术性、性和可操作性，在具体的撰述中，除了对每位画家的各科作品的鉴定，作品真伪对比实例分析，画家作品市场现状和前景预测，画家书画作品拍卖价格等进行详尽的论述外，还对每位画家的生平经历、艺术的师承渊源、个性品貌及其艺术成就进行较为全面的分析论述，并附上每位画家的艺术年表、款识印鉴等详尽资料，使之成为具有相当学术价值、史料价值的工具类小百科全书。尤其鲜明的一点是，本丛书还扩大了图版的容量，增强真伪对比图目，且每幅图版附以精美的文字点评，力求突出阅读的视觉审美效果。 本丛书对每位撰稿者的选择也是一个难题。但选择的标准只有一个，即选择那些真懂艺术，熟悉画家，且能分辨真伪的行家里手。这些作者群中，既有美

书中既呈现出数千年来中华民族的审美意识和精神气质的脉络，令人感受到世界史意识中的中国古典文化的风貌，又体现了当代学人在学术上的高度和气魄。作者功底扎实，会给你一种不同于一般的知识信赖感；又像在讲一个优美的故事：这个故事所包蕴的历史秩序和逻辑思路确实带给当代境遇中的人们一种浑厚感和震撼力。 中国美学史是民旅游文化的精华。也可以说，它就是我们民族的艺术史、审美史、心灵史，而包含在其中的哲学意识、道德观念和艺术见解，对读者心理人格的培养和民族精神的形成，有直接而深刻的作用。

本书辑录陈半丁180余幅传世绘画、书法及篆刻作品，并对其生平、艺术历程有详尽的介绍，同时收录了表现陈半丁本人艺术思想及画理的一些论艺文章，以及陈半丁的生平年表和各家对其绘画作品的评论摘录，全面展现这位命运多舛的艺术家的艺术魅力及其个人风范。 画者，本于天地之灵气，结于人心之妙想。画家立于天地之间，万象在旁。神思融趣，忽然划然，振笔直遂，以追其所见所闻所感；绝叫一声，纵横万状，以成精品。吾国绘画渊源有自，自晋顾恺之，千数百年来，流派林立，代不乏贤；洎乎南北，哲匠间出，风格迥异，自成风范；浩浩长江，巍巍昆仑，不足以道其高远。后人欲知其详窥其妙，亦难矣。

本技法书一方面指导美术爱好者学习传统，一方面使美术爱好者通过创作得到启发。本书收入作者静物写生画法步骤，供初学者学习借鉴。

妙因寺万岁殿暗廊北壁门西的释迦说法图与门东的降魔印释迦佛与方格构图佛本生故事，是典型的明初藏汉风格。说法图中的胁侍及听法菩萨，与西藏夏鲁寺壁画的风格几乎完全相同，高发髻、五叶或三叶头冠，衣裙可见尼泊尔纽瓦尔样式，但其中已经糅合了汉地绘画的因素。这些壁画绘于宣德二年（一四二七年），夏鲁寺后期壁画大致绘于十四世纪初，两者相距大约一个世纪，说明卫藏艺术经过元一代在汉地的发展，至明代初年已经形成一种藏汉造型元素水融的新的风格。本卷收录壁画所在的瞿昙寺、妙因寺，在这种艺术风格发展的进程中具有至关重要的作用。