篆刻是我国独有的艺术形式，是由实用的印章刻制演变而成，其形成的历史可以追溯到三千多年前的商周时代。三千多年来，我们的先人们为我们留下了无数的印迹。本书在浩如烟海的印迹中，根据现代人的审美追求，精选出具有特色的印章作品6000余方，把从先秦到清末，以实用为主要目的的印痕按时间排序、归纳，称之为“唯用篇”。把从明代文彭起，以艺术创作为主要目的的印痕按风格、流派归纳，称之为“唯美篇”一方面可使读者初步领略中国篆刻艺术的风采，另一方面为初学篆刻者在学习中提供实用的参考。

对于篆刻爱好者来说，刻印面重要，边款也不可偏废。手边备一本专门讲授边款刻法的教程无疑会起到增益作用。本书是一本专门针对篆刻艺术边款创作的实用教材，内容涉及边款流变、边款刀法、边款章法与风格、边款方向及边款语言等各个方面，脉络清晰，图例丰富，特别是对单刀楷书边款的刀法及边款创作技法做了详实的解构，兼具实操性与学理性，对于篆刻爱好者拓宽篆刻审美维度及提高边款创作能力都有积极的帮助。本书内容皆来自作者一线教学的实践经验，可谓实用性与理论性兼具。

西泠印人归之春善古文字训诂学，在从事篆刻外，爱好研究石鼓。经数十年之积累，对石鼓文的研究成果颇丰，现汇聚成集。本书记叙石鼓文考释的历史概况、石鼓文拓片的摹录收藏，及杨沂孙、萧退庵等书法家的临习情况，并选载归之春已发表的石鼓文考释论文及近作，结合研究成果，书中有集石鼓文古诗及石鼓文书楹联若干。

篆刻是一种诉诸视觉的造型艺术。它以汉字（主要是篆字）为造型依据，运用书法和镌刻相结合的手段，通过印章这一表现形式来展示构图、线条等种种美感，因而我们通常又称之为“印章艺术”。本着通俗浅近、简明概要的宗旨，将对于篆刻艺术的认识和体会整理出来，写成了这样一本小册子。这是一本普及教材，主要是为了满足初学篆刻的青年爱好者了解玺印、篆刻艺术的基本知识。

在本书开篇的文章（柳扬的《秦金饰对欧亚草原动物艺术的汲取与转化》）中，欧亚大陆上一个十分流行的古代纹饰。纹饰主体是一只杂交动物的形象：从蹄子看应该是一只偶蹄动物，但它奇怪地长着一副鹰嘴；它头上的大角像树杈般展开，而其 每一个分杈部分的尽头，则开出类似花朵或者云头（ 多的案例中 则是鹰嘴）的图案；尤其是，它的四条腿上下两两翻转，形成一种动态旋转的态势，十分接近于后世代表中国文明的典型图案——太极图。鉴于这幅“太极图”，图案各部分把食草动物与猛禽、动物与植物、游牧与农耕、生命与自然 地融合为一个整体，我 愿意将之看作欧亚大陆本身多种文明形态交融共生的一幅图像；同时，在另一种意义上，它其实也是暗蕴本系列丛书中提倡的 “跨文化艺术史” 理念的一幅图像，一种“古史的形象”。

傅抱石（1904－1965）先生是20世纪中国美术为杰出的艺术家之一，是我国的一代绘画宗师，的美术史论家、书法家和篆刻家，江苏新金陵画派的创始人。他倡导“笔墨当随时代”的艺术原则，开辟了中国画创作的新时代，他的艺术实践及其历史功绩在中国现代文化史、美术史上具有非同凡响的里程碑意义。 本书是2007年由傅氏子女所捐赠的。该书收录了傅抱石先生的全部印章作品，其中大部分为自刻常用印。该书比较全面地展示了这批艺术珍品的面貌，这对于推动傅抱石作品的研究、发挥其应有的社会效益、提供服务补会的精神文化产品，无疑具有重要作用。