编剧教父罗伯特·麦基继《故事》之后，时隔二十年再一次深度创作。横跨四个领域，为影视、戏剧、小说的对白编写甚至日常生活的对话解读搭建出新的理论高度。 在这本书里，对白的完整定义扩展至"对别人说"、"对自己说"、"对读者和观众说"三个维度，其戏剧性和叙事性的两种类型也在不同故事媒介的分析中得到了清晰的特质呈现。 通过揭露"对白是带着特定目的的言语行动"，麦基进一步指出常见的对白谬误，并以详细的案例示范出精心设计的对白如何构建人物、引爆冲突、推动场景和实现故事设计。 就像一幅藏宝地图，《对白》将带领你在影视、戏剧、文学的领域进行深度探索，仿佛戴上一副3D的透视眼镜，在不知不觉中就获得了立体的思维方式和故事架构能力。

天一影片公司曾是中国影史上一个充满质疑声音的指称。在20世纪二三十年代纷乱复杂的政治历史环境中，它曾尴尬地行走在封建主义、官商政治和殖民文化的三重挤压中，艰难寻觅着自身的商业出路和文化身份。在中国新时期以来的影史著述中，天一影片公司的历史形象往往被理解为代表着落后文化的逆流，与“革命”“进步”等现代中国的关键词格格不入。本书另辟蹊径，从“天一”所处的商业生存环境和文化生态环境背景展开，将天一影片公司作为中国商业电影发展的先锋来定位，将其经营发展的拐点、艺术风格的嬗变，与中国社会政治风云的变幻相关联，在两者微妙的呼应中，阐明其间蕴含的历史联系和文化含义。 本书由两个基本部分组成：上编以线性时间顺序对天一影片公司发展史进行梳理；下编则以专题形式对天一影片公司的文化含义、地域性、政治

一部电影，如何造就有史以来全球票房？ 一部电影，何以让人“烦”并快乐着？ 京、沪、粤三地全景式观众调研，数十位业界、学界人士探访对话，研讨交流，透视、揭秘《阿凡达》热映现象，剖析、探讨对中国电影业发展的启示和影响——《阿凡达》迷、IMAX电影迷、电影爱好者、电影从业者、电影研究者。

北京电影学院美术学院人才培养以服务电影艺术创作研究为主体，由造型艺术与科技深度融合形成，具有跨领域的多元知识结构体系。在近60年的发展建设中，强调“多元互动、和而不同”的学术思想，逐渐形成了自身的鲜明特色，并紧随时代发展与科技进步，探索建立起了电影与造型艺术人才培养的新路径。 “见微知著”地体现出了以国家精神、文化艺术为根基，紧密依托电影艺术，广泛融合新观念、新媒介、新技术，积极面向中国社会文化高速发展带来的新现实、新任务、新机遇，实现从社会现实要素采集到艺术性创作转换与提升的发展趋势。

《新媒体艺术的心理体验设计/新媒体艺术设计系列教材·普通高等教育“十二五”精品教材》部分情态构成基础形式，其教学目的是让学生掌握心理体验设计的最本体语言。第二部分心理效应的构想方法，以“心物联结”和“与心联结”为思考切入点，让学生掌握从某种元素的形式出发，从内心本身的心理因素出发，从而进行心理效应传达的实验作业。第三部分新媒体艺术心理体验的设计方法，结合陈小清新媒介工作室设计团队近年来的研究课题、艺术作品和实践项目，主要研究观者共感觉的综合心理体验，当观者参与互动时所获得的心理体验的实证案例。第四部分新媒体艺术心理体验的实验研究，是陈小清新媒介工作室设计团队的空间实验作品及观者心理体验报告研究。部分作品是本课程的学生作业，为教学提供案例参考。 《新媒体艺术的心理体验设计/新

《中国电影市场报告》自2006年创办以来，以全面翔实的数据和客观的市场描述广受业界好评。《2014年中国电影市场报告》延续了往年编写框架和特点，全面反映了城市院线、电影院建设、城市电影市场、影片上映情况和农村电影市场发展水平。