埃米尔·库斯图里卡等著的这本《历史悲剧的维度（欧洲电影大师访谈与研究）》收集了埃米尔·库斯图里卡、迈克尔·哈内克、贝拉·塔尔等世界导演的访谈记录以及电影研究者的相关论述，对所涉及导演的拍摄理念进行了细致入微的分析，主要探讨了电影对历史，尤其是对战争和动荡时期的表现。
李念芦、刘戈三主编的《电影制作技术手册》是一本集结了电影制作技术领域各位专家编写的全面实用的工具书，同时也是从电影的科学、技术和工艺三个层次来进行的一次对电影的解构。全书分为三个部分：靠前部分是学习掌握电影技术所需的数理基础知识，第二部分涵盖了电影和相关视频技术的各个分支，第三部分是现代电影制作工艺中基本流程和工序的技术内容。读者可以根据自己需求知识的深浅和范围来查找自己所需的相关基础知识和技术概念。 全书辅以词典般详尽的目录、中英文技术词条、海量全彩印刷的插图、丰富的图表及实例，对于学习影视专业和热爱电影制作的人，是一本图文并茂、百科全书式的技术手册。
像电影创作一样，为电影募集资金、节约资金也是一门艺术。作者借助自己在电影制片和基金申请方面的多年人脉，打造了这本关于低成本项目前期筹备的影视从业者经验谈。本书的访谈对象，有多次获得圣丹斯电影节基金的制片人、主流众筹网站的创始人，也有专注于娱乐领域的咨询师、律师和保险专家。从他们分享的经验中，电影工作者们既能学到如何为项目“开源”准备提案阐述、撰写项目提案书、发起众筹、申请基金会的资助，也能学到如何为项目“节流”有策略地获取音乐、规避法律、选取电影制片保险、租赁摄影棚和器材。
《电影摄影速成--公民凯恩开拍前奥逊·威尔斯的虚拟摄影课》(作者大卫·沃斯)别出心裁地虚拟了传奇电影摄影师格雷格·托兰给一个名叫奥逊·威尔斯的年轻人开速成班，并在某个周末教授他关于电影摄影的基本知识。全书图文并茂地揭开了电影摄影幕后工作的神秘面纱，就像奥逊·威尔斯筹拍《公民凯恩》前的幻想曲。大卫·沃斯让自己所从事的电影摄影工作不再神秘，使电影摄影对于学生和非专业人士来说都通俗易懂。《电影摄影速成——《公民凯恩》开拍前奥逊·威尔斯的虚拟摄影课》就像在偷听电影界神童奥逊·威尔斯和电影摄影师格雷格·托兰的谈话。寓教于乐的行文方式使本书值得一读，活泼、有趣、滑稽、冒险是本书的特点。这是一本很有趣的关于电影摄影艺术基础的书籍，推荐电影相关专业学生、电影爱好者及从业人员阅读。《电影摄影速成--公民凯
电影呈现的世界图景，直观展示的哲学问题，关于世界、自我、知识与道德的沉思，各种学说、立场、怀疑与辩护的交锋。
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《低科技艺术计划郑达》是作者精心为广大读者朋友们编写而成的此书。《低科技艺术计划郑达》中的互动艺术作品从概念方案、技术测试、到布展和互动现场效果的整体展现，也是为数不多的互动媒体艺术创作状态的全流程分享，全书不仅仅是作品现场的展示，也是作品的实现方式，包括艺术创作中涉及到的硬件和软件的具体介绍。
内容推荐r 这是一本国内迫切需要借鉴的好莱坞娱乐产业谈判宝典与法务指南。作者首先介绍了产业链中位居核心地位的机构、组织、协会，再沿版权买卖、聘用协议签署到利润分成的上下游生态逐项解读相关权益及谈判策略。书中大量援引现实案例，并特别在第2版中关注“真人秀”节目和互联网新媒体运作，深入剖析近几年美国影视娱乐产业的热点与权责分配问题。r 本书兼具学术性与实用性，每章章末皆提供了协议签署要点。全书最后收录了当下备受关注的11种合同范本，对好莱坞议价方式与奖金条款、版权注册与权益维护也提出了专业建议。希望本书可以成为国内影视娱乐业建立产业规范、树立法律意识、维护版权方及创作者权益的参考。
《现实主义与八十年代中国电影》从美学的角度揭示了八十年代电影在整体上体现出的现实主义美学旨趣，并探讨了八十年代电影中人文精神的形成、表现及其主要内涵，还借助于中国社会的城乡二元结构，进一步挖掘八十年代电影中的文化意蕴。
新媒体是艺术发展的未来和趋势，先全国诸多艺术院校陆续开设了新媒体艺术专业，本书也是该领域无数不多的参考资料和教材。本书内容是对新媒体艺术与其他艺术的关系，新媒体艺术的产生、发展、特点和所包含的内涵，以及在当代艺术中的意义进行了较为概括的阐述，并对新媒体艺术的丰富的表现形式进行了系统地分析和介绍。
新媒体是艺术发展的未来和趋势，先全国诸多艺术院校陆续开设了新媒体艺术专业，本书也是该领域无数不多的参考资料和教材。本书内容是对新媒体艺术与其他艺术的关系，新媒体艺术的产生、发展、特点和所包含的内涵，以及在当代艺术中的意义进行了较为概括的阐述，并对新媒体艺术的丰富的表现形式进行了系统地分析和介绍。
本书从各个时期的报纸、期刊、文集中精选出英美加等英语区哲学家、知名学者的电影文献，包括苏珊·朗格、弗里德里克·詹姆逊、娜塔莉·戴维斯、乔纳森·克拉里、麦克卢汉、海登怀特等，从哲学、分析美学、新史学、意识形态批评、艺术史等多个角度阐述电影本体和风格。
本书以耳机放大器为核心，以耳机、电源和接口为外围，以听音感受和电磁兼容性为使用环境，深入浅出地介绍了高保真耳机放大器的设计理念和制作细节，以大量的实验电路和图表向读者展现了耳机放大器设计的全貌。“兴趣是探索的动力，动手是最深刻的学习”，这是作者通过本书所倡导的观念。 本书主要内容包括∶耳机放大器的背景知识、耳机放大器的设计方法、集成电路耳机放大器、低电源电压耳机放大器、分立元器件耳机放大器、基于运算放大器的耳机放大器、电流反馈耳机放大器、无交越失真的乙类耳机放大器、数字耳机放大器、电子管耳机放大器、耳机放大器的接口、耳机放大器专用电源等。 本书适合于音响爱好者和从事音频便携式电子产品设计的研发人员阅读，也适于作为工科非电子专业大学生扩展知识面的科普读物。
《电影产业经济学研究》按照经济学的一般原理，从产品市场到消费者市场，从基础的产品供求关系到最终的成本控制和定价，对电影产业的经济学基本知识进行系统的阐述。进一步地讨论电影产业模式下的市场结构和组织理论。市场结构对产业规律有及其重要的影响，这属于从宏观角度出发对微观经济行为进行分析的理论范畴。不同的市场结构将带来不同的企业行为和绩效。在分析完产品市场和消费者市场的行为之后，再对劳动力市场进行分析。通过对劳动力市场的进一步分析，指出片酬分析的基本概念。并在前述总体的基础上，分析电影产业整体的收益、风险和管理决策，从而构建电影产业发展的理论和策略。
像电影创作一样，为电影募集资金、节约资金也是一门艺术。作者借助自己在电影制片和基金申请方面的多年人脉，打造了这本关于低成本项目前期筹备的影视从业者经验谈。本书的访谈对象，有多次获得圣丹斯电影节基金的制片人、主流众筹网站的创始人，也有专注于娱乐领域的咨询师、律师和保险专家。从他们分享的经验中，电影工作者们既能学到如何为项目“开源”准备提案阐述、撰写项目提案书、发起众筹、申请基金会的资助，也能学到如何为项目“节流”有策略地获取音乐、规避法律、选取电影制片保险、租赁摄影棚和器材。
