《中国古典舞身韵教学法》是唐满城教授在北京舞蹈学院历届中国古典舞系教学专业授课实践中逐步完善而成的教材。《中国古典舞身韵教学法》宗旨是把身韵教学积累的宝贵经验转化为一种科学的教学规律和方法,采用理论与实践兼顾的教学模式,在教学示范和思维上给予学生限度的锻造与启发。“授之以鱼不如授之以渔”,身韵教学法正是秉承了挖掘学生创造性潜能的教学任务与教学理念,最终达到让学生熟悉教材、运用教材和发展教材的目的。
只看别人舞蹈,就像站在岸边观海,只看到海的潮起潮落,却感受不到海浪冲击的快乐。做一位快乐的舞者吧,将平凡而枯燥的生活,舞出绚丽多姿的色彩! 行云流水优雅慢三,跳出轻盈飘逸淑女美仪;洒脱流畅活力快四,舞出翩翩迷人绅士风度。 由中国交谊舞冠军、交谊舞蹈挡、从事交谊舞教学20余年的国家一级音乐舞蹈教师亲自示范教学,舞步动作规范精准,技术细节体贴入微。拍摄时采用了大量正面和背面对比镜头,解决了以往教学片中习者与教师方向不一致的矛盾,从而使复杂动作一看就懂、一学就会,是目前大众交谊舞教材,学交谊舞要从这里开始!
《影视传媒书系:表演基础教程》为播音主持专业本科表演课程教材,也适合表演专业学生进行实际训练。《影视传媒书系:表演基础教程》共五章,包括表演元素训练、行动与规定情境、小说影视片断、剧本片断、独幕剧等。全书以举证为主,说理为辅,重点突出,偏重学生进行实训。书中包括大量外经典剧本以供学生进行实际表演操作。
《中华文明史话》编委会编著的《戏曲史话(中华文明史话彩图普及丛书)》在首先注重知识准确性的基础上,编撰者还力求使文字叙述生动、规范,深入浅出,引人入胜;内容则注重富有情趣,具有灵动的时代色彩,希望能够集知识性、实用性、趣味性和时代性于一体;同时选配较多图片,彩色印刷,帮助读者更为真切地贴近历史:而汉、英双语对照的形式,将特别有助于非汉语母语的外国人士或是海外中国侨民的后裔用作学习中文的辅助读物。其实,用汉、英双语对照形式出版的这套书籍,并不仅仅会为海外非汉语读者了解中国历史文化提供便利,它精心安排的选题,也会成为中国读者特别是青少年学习中国历史文化知识的简明读本;阅读这样的书籍,会有助于中国读者学习和掌握中国历史文化知识的英语表述形式,这将对增进中国民众的对外交往,起到积极
提起评弹,江南的老听客,不用听见那悠扬委婉的优美旋律和呖呖莺转的吴侬软语,脑海中即会浮现出:江南水乡、茶楼书场、琵琶三弦、弦索悠扬、旗袍长衫、古朴时尚、谈古论今、舌底生簧……这样说吧,这门说唱艺术,自宋话本之前已见端倪。苏州古城因二千余年的人文积淀,故才能独树一帜。自明末清初兴起,历四百余年口授心传而经久不衰。其巾,清巾晚期兴起波高潮,行业中有前四名家,后四名家,一时名噪江南…… 《评弹》由上海市文化广播影视管理局编著。
本书是青少年有声语言艺术系列教程之一《青少年经典诵读艺术教程》中的第二册,针对10—12岁青少年进行的经典作品诵读艺术训练与指导,从绕口令、经典诗文到成语故事由简到繁、由易到难,并配合范文有音频示范,方便学习者随时收听、反复练习。十分有利于学习者及诵读爱好者使用。
钱君匋先生,是中国当代“一身精三艺,九十臻高峰”的篆刻书画家。曾任西泠印社副社长、上海文艺出版社编审、上海市政协委员等职。本书是钱君匋先生一部讲述中国古代舞蹈的小书,分为七个部分:中国古代跳舞之起源、制度、中国古代妇女之跳舞、跳舞之种类、跳舞之方法、跳舞之变迁,为读者介绍中国古代跳舞史。
本书辑录了一百多篇梨园逸事、掌故,涉及到的伶人有60多人,基本都是京剧界的,时间跨度从清朝末年一直延展到20世纪六七十年代,从资料的搜集角度和方法可以说这些伶人的前尘往事基本上是真实可信的,因为所摘编的文章或是戏剧界专家、学者所写,或是名伶的朋友、学生或后人所撰,他们的专业视野和特殊身份使得尘封多年的梨园旧事又可以真实再现在读者面前,读者可以从中看到以京剧“名旦”为代表的名伶们鲜为人知的人生片段,领略他们的独特个性和风骨,参悟一下他们的戏剧人生。
中国戏曲是中国传统文化的结晶和重要组成部分。本书以通俗形象的语言,对中国戏曲的总体发展走向作了简洁明了的叙述。勾画了中国戏曲由散落、碎屑的部件状态,逐步走向整一、规范的严整体系的基本过程,并且对中西方戏剧的发展及其异同,作了恰如其分的比较,指出了二者交流互渗的可能和必要。
本书结集作者近年来在各大报刊发表的关于戏曲的精彩文章,有的回忆当年所看过的梅兰芳等大师的精彩演出,以及与奚啸伯等大师的交往始末;有的通过具体个案;对传统京剧魅力进行分析;有的回忆自己登台演唱的经历;既有知识性,读起来又充满趣味。
《简明中国戏曲史》内容简介:中国戏曲起源于上占原始歌舞,汉魏百戏初具戏曲的扮相情节,北朝民间的戏谚表演《踏摇娘》是男旦角色的发端,唐代参军戏构成了“角色”行当”,“宋杂剧”宣告了中国戏曲的形成,南曲戏剧圈和北曲戏剧圈,两个黄金时段——元杂剧与明清传奇,明清传奇造就昆曲成为“酉戏之师”,西秦腔引发“花雅之争”继丽催生京剧。