《琴与诗书同行》内容包括：汉字的创造和传承是中华民族对人类的杰出贡献。汉字作为中华民族主要的语言符号，在已发现的实物上有8000年的历史。汉字从初期的刻符、陶文到甲骨文、金文、小篆、隶书、草书、楷书、行书，持续不断地创新、完善，一脉相承，直到今天。 汉字是意音文字，既表意也表音。汉字具有文字的一般属性：形、音、义，其中字形是汉字的根本。 《说文解字》把汉字的造字法分为六类：指事、会意、象形、形声、假借、转注。汉字字形呈平面结构，汉字字形结构是按上下中左右等方位安排笔画及偏旁部首的。汉文的书写排序规则以汉字从上到下书写为纵列，然后从右至左横向排列。这种书写规则从已出土的实物上证实延续了3600多年。现在，为方便书写，我们采用从左到右的横列顺序。我国台湾地区还多采用旧式的纵列书写顺序。 汉字

《女声合唱歌曲集（外国卷）》主要收录了：女声合唱歌曲，包括小步舞曲、摇篮曲、渴望春天、献上纯洁的玫瑰、罗列莱、菩提树、鳟鱼等。《女声合唱歌曲集（外国卷）》为外国卷。

本教材是一本针对初学者编写的系统全面的专业古典吉他教程，课程设置走的是正规正统的路子。部分读者看到这样一本大部头教材可能会感到彷徨，难免会产生诸如“我要从哪里开始学？”的困惑。 如果您是一位刚刚接触古典吉他的入门初级学者，在学完《基础预备篇》的演奏姿势、怎样识六线谱等知识点后，可从目录第9页《考级乐曲目录》二级曲目中找出一两首如《新年好》《多年以前》等较熟悉的曲子，结合DVD示范练习，这样很快就能上手。当然，当你学会了一些曲目后，前面的基础知识还是要回头认真学习的哦。

《车尔尼钢琴练习曲集A》的技术训练由浅入深，循序渐进，所收选的乐曲短小精致，旋律优美抒情，《车尔尼钢琴练习曲集A》是一本上程的钢琴初级练习教材。车尔尼这个名字几乎成了钢琴练习曲的代名词，为广大钢琴演奏者和钢琴艺术爱好者所熟知。

学习演奏一件乐器，不仅是掌握演奏技能的过程，而且是学习者追求，表现自我的过程。学习者通过演奏乐器，在了解音乐、欣赏音乐、享受音乐的同时，经过不断的学习、不断的进步，可以全方位地发挥自己的音乐潜能，展现自己的音乐天分。 古筝这件乐器不仅外形美，音色也美。古代敦煌壁画上飞天美女们弹奏古筝的美妙形象，早以深深地镌刻在人们记忆之中。古筝在民众中，一直有着较大的影响，今天，学习和欣赏古筝音乐的热潮，在海内外有增无减。中华民族的音乐艺术具有如此魅力，真是我们炎黄子孙的骄傲。对于一般音乐爱好者而言，在工作、学习之余花点时间去学习古筝，并通过弹奏古筝来欣赏音乐，这不能不说是一件令人身心愉悦的事情。 筝这件乐器在中国流传已有数千年的历史，故称为古筝。关于它的起源说法不一，但大体有瑟为筝

保罗 ·托斯蒂（Paolo Tosti）是意大利近代的歌曲作家及歌唱家兼声乐教师。他创作的歌曲被许多世界的歌唱家所喜爱，如从过去的卡鲁索（Caruso）、泰特拉齐妮（Tetrazzini），到今天的帕瓦罗蒂（Pavarotti）、卡雷拉斯（Carreras）。他的歌曲已成为音乐会上经济上演的曲目，是当今世界各国专业院校教学中意大利古典艺术歌曲向歌剧作品过渡的基础性训练曲目，被称之为“声乐室内乐作品”。

本书是著者根据他的理论体系，用散文的笔法，概述音阶、音程、和弦、变化音、曲调、节奏、和声外音、转调、对位、曲式等这些音乐的构成要素或表现手段的一本小书。 著者广泛又细致的分析了欧洲古典音乐作品，归纳成的音乐法则，构成一套完整的理论体系。著者在本书中所申述的这个理论体系，主要是和声学方面的，可以归纳为两点。点是“五度相生法”的广泛应用。五度相生法在本书中叫做五度连环；即把五度连环作为调的根源，作为和弦关系的准绳，作为调关系的根据，又作为变化音系统的依据。第二点是在音阶体系上采用“一元论”，即认为只有一种音阶并列的“二元论”。这个音阶一元论便是著者的“和声一元论”的基础。 总之，初学者认为繁复的音乐理论，著者把它处理成比较简单，使理论趋于简明，易于学习。这是著者的理论体系的优

帕格尼尼的手是不可思议的，一般小提琴家必须在高把位才能用1、3指在两条弦上拉出八度音，但据说帕格尼尼可以用四根手指在四条弦拉出四个八度，这相当于在手掌弯曲状态下，食指和小指指尖要相距至少20公分以上。 帕格尼尼的身材瘦长，拉琴时情绪激越，似痴似醉，如魔鬼附身.技巧之精湛。 在帕格尼尼在五十八年的音乐生涯中，创作了二十四首小提琴随想曲，和《钟》、《狩猎》的名曲。