《单声部视唱教程(上 修订版)》由上海音乐学院视唱练耳教研组编著,《单声部视唱教程(上)(有声版)(修订版)》共分为四章,分别为:识谱与基本节拍节奏的训练;调式调性的训练;较复杂的节拍节奏;雅乐、燕乐及特种自然大、小调式。内容有六拍子、九拍子、十二拍子;三连音等。
本曲集引进自美国秋思出版公司,由约翰·埃德蒙森和安妮·麦金蒂两人合作编著。两位作者均为美国加州管乐协会理事,他们常年在美国从事管乐队培训,并担任各大管乐赛事评委。他们为管乐队编写的系列教材、曲集被翻译成多个语种、畅销 。 《青少年管乐队训练曲集》共2个系列、7个级别,每个级别有15首曲目。本次出版的这套曲集为基础系列的第2级,适用于 低编制为一支长笛、两支单簧管、一支中音萨克斯管、两支短号、两支小号和打击乐器的初级乐队。15首曲目短小易学,演奏时长大多不超过三分钟,特别适合青少年管乐队日常排练及登台展演。本书适合吹奏大号的演奏者使用。
《基本乐理练习题集》是一本配合音乐专业大学生基本乐理课学习进程的辅助性教材。同时也适合所有报考音乐专业的高中学生作为考前复习使用。每位学生可根据自己报考学校、报考专业的不同要求而有选择地使用“题集”。
在《古典音乐的巨匠时代》中,田艺苗以她“穿T-shirt听古典音乐”的态度,从最经典的、大家最熟悉的音乐和音乐家写起从巴赫(J.S.Bach)到勃拉姆斯(Brahms),从1685到1897年以12位巨匠的故事为入口,系统讲述了古典音乐最辉煌的岁月。在这本小书里,古典音乐不再正襟危坐,听古典音乐也可以穿T-shirt。
乐理是音乐类必修的一门基础理论学科,《乐理:练习与测试(第二版)》分为阶段性练习、综合模拟测试、专家组考核三部分,每部分附有参考答案。“阶段性练习”表述方式单一,在于进行基础强化练习;“综合模拟测试”主要从重点考核入手,表述方式多样,在于考查学生的基础功和的抽象思维能力;“专家组考核”部分具有深度,在于对学生进行全面而系统的考核。
《校园音乐剧实用教程》七个章节面面俱到,从乐理视唱、舞台语言训练到表演训练,从剧本创作到作曲创作,直至音乐剧导演排练制作实践,一并收拢,牵涉了音乐剧学习、训练、创作、制作过程。内容有深有浅且深入浅出,突出重点,让音乐剧的“门外汉”速成进步,很快掌握音乐剧这个西方舶来品剧种的学习、创制、排演要领。对于音乐剧爱好者了解音乐剧创作生产过程很有用,对于广大学校师生音乐剧学习与实践也很实用。通俗易懂、内容齐全。
《欧美流行音乐简史》为北京现代音乐学院教材,涉及到中国各地区流行音乐的发展历史,包括中国早期流行音乐、上海时代曲、香港流行音乐、台湾流行音乐以及内地流行音乐。
《21世纪音乐理论丛书:中外声乐发展史》作者从声乐发展史的角度,对西方声乐和中国声乐的历史经验进行了全面的论述,使我们从中了解到,无论是西方国家还是中国,对各种唱法都进行过认真的艺术实践。可以说,千百年来中外声乐发展的历史,就是和各种唱法彼此竞赛、互相取长补短的艺术实践过程,任何一种唱法都要经受历史的检验,进而得到声乐家和声乐爱好者的认同。
《中国流行音乐简史》为北京现代音乐学院教材。欧美流行音乐的历史虽然只经历了一个多世纪,但其音乐形态却极为丰富,各种音乐风格之间有着复杂的关系。本书以美英两国音乐为基础,梳理了流行音乐的一个发展脉络,介绍了流行音乐各流派的不同风格。
《乐理与视唱练耳 附幼儿歌曲创编》特点: 一,突出“双基”。将学前专业学生所必须掌握的音乐基础知识与基本技能进行了梳理,并根据学生音乐基础比较薄弱的实际情况,对内容章节的次序进行了合理的调整,努力让学生在较短的时间内掌握记谱法等基本音乐知识,为其学习钢琴与声乐打好基础。 二,精讲多练。根据各院校从事学前专业音乐教育的教师大多是音乐专业毕业、音乐专业基本功较强的实际情况,《乐理与视唱练耳 附幼儿歌曲创编》只对基本知识和基本概念进行了表述,给教师留有充分发挥其专业特点的空间,同时预留了大量的练习,学生可以通过这些练习巩固已学知识。 三,相互关联。为了充分发挥《乐理与视唱练耳 附幼儿歌曲创编》在教学中的作用,我们将乐理、试唱练耳和幼儿歌曲创编三个部分的内容进行了相互关联。讲解
《音乐欣赏手册》自1981年出版后,颇受欢迎。现根据广大读者的要求,我们又编辑出版了这本续集。《音乐欣赏手册(续集)》在集的基础上,增补了许多新的条目,同时还新辟了“专题音乐欣赏”一栏,其中包括中国古典音乐欣赏、中国戏曲音乐欣赏、中国曲艺音乐欣赏、中国少数民族音乐欣赏、轻音乐欣赏、电影音乐欣赏等。
《录音/混音知识大全》教授的是当今录音/混音工程领域中基本的音频处理知识,内容涉及器材、操作技巧与理念。它从初级开始,对音频信号、波形,直到我们能听到的“成品”声音,都作了详细的阐述;对microphone、Reverb、EQ、Compressor乃至线材都有精准而细致的讲解。作者通过浅显易懂的语言风格让读者清晰地认识所有的录音/混音器材及操作流程与效果,以及如何把它们正确地应用到音乐制作工程尤为重要的工作环节当中上去。 通过本书,读者将获得真正专业且国际通行的专业知识和操作技巧,通过作者提供的多个录/混音的实践案例分析来一窥当代“混音教父”对音乐的理解,见识真正的录/混音技巧。
基于Cubase7.0版本,同样适用Nuendo “多媒体配乐、DJ REMIX、录音翻唱”超实用内容板块,上手即会 417幅全彩图例,更直观,更清晰 随书附赠音轨素材,音乐玩“组装”
多年来,作者洛秦行走于城市音乐的时间与空间 之中,陆续写下了一些他的经历与感受。其中,感悟最多的就是, “是我们作用着音乐,还是音乐作用着我们?”如前 文所述,音乐和人类之间的本质是没有属于与被属于关系 的障 碍的,这种关系是永恒的,二者永远保持着相互作用 的关系,它们是统一的,不能分隔开来孤立看待的。对它 们关 系的认识要有牛顿和统一两种世界观的境界。达 到这样的境界我们的知识、智慧和胸襟就有一个新的高度 。基 于这样的感晤,洛秦将陆续写成的文字汇集于《城市音乐纪事》,与读者们共同分享。 《城市音乐纪事》由上海书店出版社出版发行。
《彩色读书之旅:人一生要欣赏的60张唱片》依据国际唱片协会销售排行统计和格莱美音乐奖评选结果精选了60张唱片,那些的音乐作品穿越时空,成为一代又一代人心目中的经典,《彩色读书之旅:人一生要欣赏的60张唱片》通过简洁清晰的版式设计,将图片和文字有机结合,让文化的力量和图画的色彩一起流淌,文字的光辉和设计的灵魂共同闪现,为读者营造出一种旋律流动般的阅读空间。 《彩色读书之旅:人一生要欣赏的60张唱片》依据国际唱片协会销售排行统计和格莱美音乐奖评选结果精选了60张唱片,这些唱片一共收录了经典乐曲、歌曲近500首。这些乐曲、歌曲是古典、摇滚、爵士、蓝调、流行、轻音乐等不同类型音乐的代表之作,具有极高的思想价值、文化价值和艺术价值。指挥家、演奏家、歌唱家、乐队的高超演绎以及唱片公司的精良制作,将音乐