练习曲和乐曲的关系是—种共性和个性的关系，把共性的演奏技法掌握熟练，个性的乐曲表现需求就必然得心应手。 在学生的学习过程中，家长们要以平和的心态，正确理解学习目的，本着循序渐进的科学方法让学生稳步提高。而科学的学习方法首先是重视基础训练，练习曲则又是基础训练中最重要的内容。教师要合理地、全面地、逐步地给予学生演奏技术的营养，经过对不同功能练习曲的认真训练，使学生掌握与熟练小提琴的各种演奏技法，从而使他们在学琴之路上茁壮成长。
《怎样练习小提琴》和《怎样练习小提琴的运弓》是世界小提琴演奏理论文献中的两部重要著作。这两部姊妹篇凝聚了罗伯特·盖尔莱（RobertGerle，1924-2005）在小提琴演奏和教学方面的毕生心血，它们几乎囊括了小提琴左手和右手的所有技巧的训练，是小提琴学习者、演奏者以及小提琴教师不可多得的指导性读物？
《霍曼小提琴基本教程》介绍霍曼小提琴基本教学程序，包括乐器记号及演奏基本要求、读谱小常识、小提琴基本教程等，供专业人士和业余爱好者参考、练习。
这些练习是为具备中等以上专业程度的小提琴学生而编写的补充教材，目的是为了使学生的左手双弦技巧更加提高一步。 开始练习时，要一小节一小节地练，待基本练习好后，再逐渐向后练习，最后达到从头到尾一口气拉完。 拉短音符时重点注意手指的灵活、清楚，换把的圆滑、干净。拉长音符时重点注意音准。请注意指法的安排。 练习时要特别注意左手不要紧张，右手注意在两根弦上的力度安排。 一定要背谱练习，这样可以用眼睛来检查手的动作，也可专心用耳朵听。 根据每人的能力、程度的深浅，可灵活掌握练习速度的快慢。 本书的练习内容曾由中央音乐学院（1978年）、延边艺术学校（1982年）内部油印出版。当时仅在EA弦简单列出谱例，其他均为提示。本次出版接受大家的建议，把应学的主要内容全部谱写出来，以方便学生学习。
《埃尔加：e小调大提琴协奏曲（OP.85）》的首次录音是1919年12月，乐曲有所删节，大提琴独奏为比阿特丽丝·哈里森，指挥为埃尔加。他们于1928年完整地录制了全曲，而且从这次录音中可以听出，他们在第二乐章音型22后的第5和第6小节中有一个未标明的“相当慢地”处理，与前面有此记号的乐句相一致。这首协奏曲其他著名的演绎者包括卡萨尔斯、皮尼、托特利埃、福尼埃、杜普蕾以及许多年轻演奏家。总谱于1921年由诺威洛公司首次出版，手稿由皇家音乐学院收藏。
本书作者盛中华女士是读者熟悉的小提琴演奏家、教育家。她积数十年演奏、教学之经验著成此书。以循序渐进的方式，全面介绍了学习小提琴各种基本技巧的要领和方法及有关乐理知识。结合每项技巧都相应地选配了短小精悍的练习曲及中外名曲，以使学习技巧与表面音乐二者密切结合，达到学以致用，并增强学琴的兴趣，提高学习效率。 书中还撰有“如何练琴”是作者长期艺术实践的结晶，内容全面详尽，对习琴者及教琴者均有启迪和教益。 本书由浅入深，深入浅出，通俗易懂，系统实用，通过本书的学习，不仅在短期内可以初步掌握小提琴的演奏技艺，而且为进一步深造打下了良好的基础。
![铃木小提琴教材:第1、2册 [日] 铃木镇一 著,魏然 译 人民音乐出版社【正版】](http://img3m6.ddimg.cn/22/13/11927087986-1_l.jpg)
《铃木小提琴教材：、2册（原版引进）》以德国、奥地利、意大利等国家巴洛克及古典时期的乐曲为主。前3册中除少数小提琴乐曲外多数是移植自乐队组曲、钢琴、大提琴等的独奏乐曲，这些乐曲节奏鲜明，风格都比较接近。 《铃木小提琴教材：、2册（原版引进）》是一部通过乐曲学习演奏小提琴的教材，从最初的运弓、按弦开始就在乐曲、曲调中学习，不枯燥，易为儿童接受。
小提琴演奏技术是建立在历经二百年来已形成的比较系统的练习曲基础上的。本书是“新编小提琴基础教程”第四册，它以小提琴学习中的技术分析并结合大部分传统练习曲编写的，主要学习三把位至五把位以上的换把、连续换把、滑音等技术。材料以传统的罗德、克莱采尔、费奥里罗等练习曲为主。附录为换把练习。另外，该书还对部分传统练习曲作了删节和改编，以符合技术学习循序渐进的需要，此外还加上一些乐曲的片段和必要的家庭作业等。
《快乐小提琴初级教程》是美国小提琴教育家芭芭拉·巴伯(Barbara：Barber)所编，全套共分六册，精选了五十多首作品。其中除了那些小提琴演奏和教学史上公认的经典之作，还有一些出版和录制的，这些陌生但好听的作品，使我们兴趣大增而外又有了更多的选择。教程所范奏也是芭芭拉·巴伯亲自演录，并制作为独奏与钢琴伴奏两种方式，使用起来非常方便。本教程在国外小提琴的普及教育中运用得非常广泛，尤其是在美国，小提琴教师几乎人手一套，是小朋友学琴必用的初级教程之一。不少专家的评价是：“这是铃木教学体系的补充教材！”本书为其中第二册，把握了循序渐进的原则，在技术学习上由浅入深，并且十分注重将不同的音乐风格和多样化的演奏技术有机地结合在一起，让孩子们在学琴的过程中能够有的放矢。所涉猎的曲目十分广泛，收录了世界各地不
本教材从小提琴的发展历程与乐器构造讲起，初学者从小提琴的入门技巧与演奏方法开始入手，通过每一单元的概念理解、技术练习与自我评测，循序渐进地掌握小提琴演奏技术。书中还收录了小提琴经典练习曲、奏鸣曲、经典协奏曲等多种形式的谱例供学习者在不同的学习阶段参考。
《小提琴演奏知识200问》，是刘自力经过多年精心研究，创作出来的一套小提琴教学方法。每位教师授课都有他自己的教学规律，刘自力能以风趣幽默的语言和精练实用的词句使学生高效地吸收和接受，用丰富而又形象的实例启发学生在音乐表现形式上如何深刻理解并快速掌握，对技术方面的难点详尽分解并逐项解决，以通俗易懂的顺口溜，使枯燥无味的技术训练变得生动活泼，学生们可以在欣然领会中提高学习兴趣，增强学习信心，令教学质量明显上升，从他的授课实践中也明显地证明了这一点。学习效率高，质量提升快，学生进步大，这样的教学方式何乐而不为呢？我认为刘自力《小提琴演奏知识200问》中丰厚的教学经验非常值得推广。
这本集子收录的作品地体现了海菲兹的风格。熟悉大师的天才，以及在唱片中听过他本人演奏这些作品的小提琴家们，一定会乐于演奏这些作品。海菲兹——这位现代小提琴演奏之父，对现今几乎每个小提琴演奏者都具有无可比拟的影响力。通过本书，你将强烈地感受到大师的个人魅力和音乐才能透过乐谱而散发出来。
本书所收录的曲目，大多是近年来作者在教学或演出的实践中受到学生及听众欢迎的作品。次序按难易程度从把位种指位、简单节奏、基本弓法，到第五、六把位、稍为复杂一点的节奏组合和初级的离弦弓法，共37首。 本书包含11首多声部的乐曲（包括二部、三部和西部），一方面希望培养学生从初级程序开始就能具备与别人一起合作的能力，另一方面通过演奏这些典名曲也可以提高学生的音乐修养。我们还可以通过演奏多声部乐曲接触到一些在声部演奏（独奏或齐奏）中较少机会接触到的音准关系（如调性和声一纯律音准）、节奏关系（各种节奏的搭配组合）及合作关系《如弓法与弓段的统一、力度与发音及揉弦的统一、声部的平衡、个体在整体中地位）等.
