两晋南北朝陵墓雕塑艺术,上承两汉,下启隋唐,既保持本土文化特征,又汲取外来文化因素。历汉末三国薄葬之风后,两晋某些贵族官宦墓前开始列置神道石雕。及至南北朝,帝王陵墓设置神道石雕已成常制。南京附近现存二十余处南朝帝王公卿陵墓神道石雕,构成南北朝陵墓石雕的主体。陕西、河南、河北、山西等地历年发现的北朝帝王公卿陵墓神道石雕的种类配置和造型风格与南朝不尽相同。北朝墓葬出土的石墓门和石棺椁、石棺床或行榻等葬具上的浮雕和缝刻艺术价值甚高,有的明显含有佛教和祆教等外来文化成分。两晋南北朝随葬墓俑可分南北两大系统,在南方,自西晋而历东晋南朝,以南京为中心的长江下游一带始终是墓俑 为集中的地区,但一直保持小俑群的规模。而在北方,从西晋起,历十六国、北魏、东魏北齐和西魏北周,墓俑发展延绵不断,俑
《浙南摩崖石刻研究》从浙南摩崖石刻的历史形成、发展和影响的主线出发,对浙南的主要摩崖石刻进行了一次全面的实地探访、考察、拓片、摄影,首次实现了以浙南摩崖石刻作为整体对象的图文编目和专门研究。撰写时力求收集全面,考察精到,查漏补缺,去讹存真,突出价值,彰显文化,讲究研究的系统性、完整性、深入性。
"《酔石风流—印钮·摆件》是一部抢先发售全面聚焦、系统梳理寿山石雕刻“东门流派”与“西门流派”钮式的文献。 全书从海內外很好印章收藏家的藏品中,选刊了168件(500余张图片)具有鉴藏艺术价值的名家印钮、摆件,上自明末清初杨玉璇、周尚均,下迄现当代已故名家郭祥雄,涵盖了圆雕、浮雕、薄意、博古、线刻等多种艺术形式。时间跨度约五百年,可谓是一部明清及民国印钮雕刻发展史。每件作品由图像及说明文字部分组成,图像部分多角度高清拍摄,纤毫毕见;而文字部分则详细记录作品的印材、尺寸、印文、边款释文等原始记录及鉴赏要领、递藏信息,多方面、立体化地展现印章之美,印钮之精,体现了民间文人收藏的精神境界。印钮艺术是我国很好的文化遗产,具有重要的历史、人文、艺术价值,但当今对印钮的重要价值的认知,还很肤浅,研
1996年10月在山东青州龙兴寺遗址发现了窖藏的大批 造像。这批造像数量大、种类繁,雕造精美,彩绘富丽。因而出土以后就引起轰动,受到海内外新闻媒体广泛关注,引起学术、 、艺术与社会各界的高度兴趣,并被评为1996年全国十大考古新发现之一和中国20世纪百项重大考古发现之一。龙兴寺遗址发现的 造像,有陶、铁、泥、木与石雕,然以石雕居主,且以青州1所出石灰岩为 多。造像总数达四百余尊,时代跨度从北魏至于北宋,具明确年代刻铭者有北魏永安二年(529)与北宋天圣四年(1026)等作品。但以北朝作品为多数,即以北魏晚期到东魏、北齐时代之作为主流。龙兴寺北朝时期作品,镂刻精妙,工艺特殊,虽然经过毁法时破坏,但仍可见其时佛像造型的丰富多样与时代特征。 极为珍贵的是,佛像多数保存了表面的彩绘贴金,使今人得睹当时雕刻作品均有富丽
本书是本写给普通老百姓看的全彩西方雕塑艺术史,全书共收入了620幅精美的彩图,数十位西方雕塑家的代表作,让你直接欣赏世界最的雕塑作品。 该书图文并茂,印刷精美,栏目活泼,板结构合理,用通俗晓畅的文字,告诉你丰实的艺术知识,是一本阅读起来赏心悦目,提高人生品位,加强艺术修养的轻松读物。
毛泽东雕像的建造数量,可以说在中国雕塑历史上创出了记录。它是我们这个社会发展的一个重要侧影,是一个时代的标志,也是一种情感的回忆。从1997年,在张家口拍下第一张毛泽东雕像照片开始到现在,《图说毛泽东雕像》作者成文军在全国122个地市县镇,拍摄了225尊雕像。其中1970年以前建造保留下来的180多尊,其余的则是文革时期(或叫改革开放)后建造的毛泽东雕像。在抢救性拍摄中,有的大批雕像拆除,有的则被保护下来并且成为文物,一些被挖出又重新竖立。所有这一切,都是值得我们思考和回味的。分布在全国各地的毛泽东雕像都有一个让人难以忘怀的故事。《图说毛泽东雕像》作者用一种怀旧的心态,表达着这种客观存在,这种感受深印在我们的永恒记忆里。
写孙家钵的雕塑不如写孙冢钵其人.或者至少要认识孙家钵其人,才能更好地理解他的雕塑。在中央美术学院的教授群中,他是最没有教授”派头“的一位,无论是课堂讲学还是集体活动,他总是以一种极为朴素的状态和平和的心态与同行和弟子相处,用心倾听别人的言谈,绝少发表高论性的话语,在微笑中接受一切,也透露出内在的涵养。同样,在当代雕塑家乃至艺术界中,他也是最不求闻达的一位,很长时间里,他总是站在许多热闹活动的边缘或外围,以一种淡然的态度面对艺术的潮起潮落。如果不是因他的老师滑田友先生的展览即将举办,同时还有滑田友作品向中国美术馆的捐赠,如果不是好些同道一致认为他也应该把这些年的作品整理出来好好办一回展览,他还仍然甘于寂寞地忙碌在他那个很有些杂乱的工作室里。
佛教在东汉时期从印度传入中国,随后千百年之间,在中华大地上开枝散叶,成为中国文化中不可或缺的一部分。佛教在华夏大地上的传播之路由一座座蜚声中外的佛教石窟、佛教圣殿连接而成。佛像则犹如镶嵌在华夏大地上的一串串明珠,闪耀出时代赋予它们的璀璨艺术之光:北魏的秀骨清相、隋代的朴达拙重、唐代的健康丰满、宋代的世俗可亲…… 你知道吗,观世音本为男儿身,龙门石窟的卢舍那大佛则是由武则天为原形,“天龙八部”源自佛教!
雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料,创造出具有空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料,塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。这本《影响二十世纪中国美术发展之雕塑篇(精)》介绍了众多大师的作品。
《四季如歌:俄罗斯列宾美术学院雕塑系》是世界美术院校教育丛书之一。俄罗斯艺术对我们中国的影响可说相当长远了。最重要的影响是解放以后,由于政治上的“一边倒”,从整个美术教育体制到社会主义现实主义的创作原则和创作方法都成了当时中国美术界的主流,真是“目不斜视”“心无旁鹜”,从上到下,举国一致。在此期间,当然也出现了一些好作品,但从总的艺术发展来看却形成了过分单一的路子,再加上某种学习过程的开始,总容易犯浅薄和机械的毛病,因而这种学习除了写实能力上的确打下了较好的基础以外,同时也产生了负面的影响。这种“统一”很快遭到了报应。改革开放了,西方各国的潮流汹涌而至,各种流派都以十分新鲜的面貌冲了进来,短短二十多年,我们把欧洲近百年来形形色色的流派几乎都学了一遍,中央美术学院也并不例外,
本书为红楼梦题材的和田白玉画册。主体部分60件作品,刻画了《红楼梦》中30多位人物形象,展现近60个故事和场景,系中国玉雕史上头一个以《红楼梦》为题材的籽料玉雕作品。60粒白玉由中国玉石雕刻大师刘忠荣工作室雕琢,中国玉石雕刻大师陈国良设计勾绘画面,工艺大师张迎尧操刀刻诗词。
《安东尼·葛姆雷谈雕塑》源自安东尼·葛姆雷2009年到2014年的几次演讲和报道,其中包括他在俄罗斯圣彼得堡冬宫博物馆、考陶德艺术学院、萨默赛特宫等地方的演讲,还包括他在BBC3台的五集写作节目中的演讲等。书中既有安东尼·葛姆雷在各种场合的重要雕塑作品,也有其他几位颇具影响力的雕塑家的代表作品,且通过对这些作品的介绍,集中阐述了安东尼·葛姆雷的创作思路及艺术特点。
雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料或可雕、可刻的硬质材料,创造出具有空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料,塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。这本《影响二十世纪中国美术发展之雕塑篇(精)》介绍了众多大师的作品。
《双林寺彩塑》主要内容包括:论文、双林寺的雕塑舆壁画、图版、天王殿外景、力士像、力士像(局部)、力士像、力士像(局部)、力士像、力士像(局部)、力士像、力士像(局部)、弥勒菩萨、帝释、梵天、柬方持圆天、柬方持圆天(局部)、南方增畏天、南方增畏天(局部)、西方庹目天、西方庹目天(局部)、北方多两天、北方多同(天局部)、释迦殿外景、释迦牟尼佛、普贤、普贤(局部)、文殊、文殊(局部)、壁塑(东壁)、壁塑(东壁局部)、壁塑(北壁)等等。