《中国古代雕塑风格论》旨在对传统雕塑的风格类型及其精神内涵，并结合对古代历史、社会文化背景，进行系统分析研究，使之成为当代雕塑研究和创作的可资借鉴的资源。具有填补中国古代雕塑研究空白的学术意义。
《精雕细刻》全面系统地介绍了 艺术性且风靡西方的日本微雕工艺品根付的制作技艺。从阐述根付的历史带领读者了解何为根付开始，简要介绍了根付的实际用途和包含的不同类别。在书中，作者使用经过自身长久摸索和实操检验的 雕刻方法分步详解了6件微雕根付作品的制作过程和所使用的特定雕刻技术，以及表面处理技巧，辅以细致的步骤照片，帮助读者了解和学习微雕技艺。此外，为提供创作灵感，书中还特别收录了24件作品的详细参考图纸、成品不同角度拍摄的照片，以及雕刻作品所需的材料、工具和尺寸等 信息和66件由作者及其友人收藏或制作的根付作品，这些作品中不乏雕刻大师休·赖特创作的作品，以及一些从未公开展示过的私人珍藏。
《皇甫君碑》，全称《隋柱国左光禄大夫弘义明公皇甫府君之碑》，也称《皇甫诞碑》，于志宁撰文，欧阳询书丹。碑身高五尺七寸，宽二尺九寸，厚一尺五寸。正文计二十八行，行满五十九字。额阳文篆书《隋柱国弘义明公皇甫府君碑》十二字，全文一千五百四十六字，现存陕西省博物馆碑林。《皇甫君碑》用笔紧密内敛，刚劲不挠，点画精严，力顶千钧。字形虽稍有狭长，笔画略微偏瘦，但中宫内敛、舒张有度，且形神兼备、意态多方。《皇甫君碑》充分地展示了欧体严整、险绝、峭拔、飞动的特有风格。我们学习欧楷，如未能做到认真临学《皇甫君碑》，便不能很好地把握欧楷特有的风格要领，便不能够真正地悟得欧书的真谛，便不能真正理解和领略欧书的博大和精深。
雕塑艺术是以空间体量和物质载体，通过视觉及触觉的感观体验来实现的审美活动，而用文字对其进行转换时就难免出现一些“失语”。同样，用“体量”一词形容，具体到汉代、唐代雕塑的“体量”，其实际内涵和视觉呈现的效果就存在着明显的差异，更何况艺术创作很大程度上基于人们的感观经验、心理活动、情感与精神等难以量化的因素。一方面使艺术创作本身充满变数，一方面使艺术作品的最终结果因人而异，仁者见仁、智者见智，最终反响也不同，成为约定俗成的一种规则，中国雕塑艺术也无例外。
全书收入经典头像雕塑作品近百件，共230余幅彩图，分为古代希腊和罗马、文艺复兴时期、17、18世纪和19、20世纪初四个部分。作者还特地在附录中整理了收藏陈列这些经典作品的大英博物馆、卢浮宫、荷兰国立博物馆和法兰克福古代雕塑美术馆等37个欧洲著名博物馆的详细参访信息，对喜爱美术馆、博物馆和雕塑艺术的读者来说也是一本很独特的导览手册。
成书于罗丹生活稳定、健康状况好的时期。此书是对欧洲雕塑史的科学总结，也是个人经验的高度概括，其中贯穿着对前人的崇敬，有对许多名作的卓见，有劳动的喜悦、沉思的刻痕和点滴的自省。既对前人学术有所发展，又启悟来者，开示法门。
