在日本被誉为西文字体人的小林章先生，是日本和西方两个世界的字体大师，他通晓东西方文化、历史、近代书法和字体设计。常被聘请为国际字体设计大赛的评委，发现很多亚洲人不懂得如何正确使用西文字体，更不懂得如何将亚洲文字与西文组合在一起。 本书分为六章，分别从“字母的形成”、“认识西文字体”、“西文字体的选择”、“玩味西文字体”、“西文字体制作”、“致立志要学习西文的朋友”等几个方面，细致讲解了西文字体的发展背景，拉丁字母的构造，如何理解不同字形，以及西文字体的鉴别方式。书中还以图片的方式展示了很多正确使用西文字体的范例，以及不成功的设计效果，使读者能对西文字体有一个既感性又生动的认识。

%26nbsp;%26nbsp;%26emsp;%26emsp;《印象之美（蒙古族传统美术 唐卡）/中国北方草原游牧民族传统工艺美术丛书》从多视角、多维度展示了内蒙古地区历史上及现当代

本书向观众奉献了一场光彩夺目的视觉盛宴，四百多幅精美的图片相当完备地呈现了20世纪世界时装绘画的历史，同时也借助当代最的插画师的视角回顾了时装界的发展进程。 20世纪之初的时装插画突然打破了传统的、单纯针对时装本身的、生硬且缺乏生机的再现模式，转而发展成今日人们之所见的灵感进发、情感充沛、激情洋溢的表现风格。通过凯利·布莱克曼的汇编，我们得以博览到这些经年累月的散发着动人魅力、极具标志性色彩的时装绘画。 本书的图片精选自那些素有“时尚”之称的《Gazette du Bon Ton》、《时尚》、《女性时装日报》、《哈伯·芭莎》等期刊，将保罗·波莱特、可可·夏奈尔、克里斯汀·迪奥、伊夫·圣·罗兰，以及詹尼·范思哲等诸位世界时装设计师的重要作品编辑成珍品系列——其内容之广泛，涵盖自装饰艺术时期到现代主义时期、再

本书以分步走、分步骤的形式，从跟着我开发你的大脑、张开思考的双翼前行、敢于否定自己再思考、抓住创造思维深挖掘、用思考解决创意难题等五个步骤来进行讲解和阐述；以递进形式教会设计者如何开始到完成创意设计的打造。并且在相关创意理论讲解后，以国际品牌的创意设计为案例，进一步解析作品的创意源点和设计聚焦，以其辅助理解广告创意的特征。 本书适合于普通高等院校艺术设计类师生学习使用，也可供广告从业者和爱好者阅读参考。

美国国宝级品牌设计公司Chermayeff&Geismar&Haviv知名作品独家大揭底 世界最富盛名的96个商标设计案例全面分析 奇特设计理念揭开天才设计的创作背景之谜 简单易懂迅速提升设计能力的魔法书 《品牌标志设计》介绍了美国权威设计公司Chermayeff&Geismar&Haviv设计的96个商标设计案例，包括：银行，水族馆，大学，药厂，马戏团……遍布各个行业，独特的设计理念，有趣的设计故事，的最终成品，让《品牌标志设计》带给您绝妙的体验。 《品牌标志设计》向读者展示了一些负盛名和最经久不衰的商标。例如：美国全国广播公司、田纳西水族馆、时代华纳公司、国家地理学会、纽约大学、泛美世界航空等等。同时阐述了它们深入富有创造性的创作全过程，从一个权威业内人士的角度带着读者深入这家带有传奇色彩的品牌和平面设计公司一探究竟，进而揭示出一个成功的识

《装饰设计基础》一书主要介绍了装饰艺术的形式美法则、构图训练、造型训练、色彩训练，装饰艺术题材的合理运用，各种装饰手法的表现技法，各种材料的运用，装饰艺术的时代意识以及装饰艺术的风格等。书中内容系统、全面、深入。

本书分为绪论、平面构成中的构成形式、平面构成中的形态、平面构成中的构成方式、平面构成中的空间和平面构成中的肌理六章，每章均以图文结合的方式对知识点进行阐述。相较于第二版，第三版除了对部分文中配图和课题示范图例做了更新外，将相关章节的设计课题训练也做了优化调整，调整后共计11个大课题，下设29个分类课题训练。每个课题均设置了详细的课题目标、课题要求、课题讲解，并配有大量课题示范图例，既便于学生学习，又便于教师的课堂授课。本书不仅可以作为高中等艺术设计院校平面设计基础课程的教学用书，还可以供从事艺术设计的工作者以及广大艺术设计爱好者阅读参考。

《装饰图案与数字色彩表现图典》将古今中外传统纹样与时尚潮流图形融合汇总，将不同类型的图案与各种配色方案相结合。所有图案均经过精心地绘制，并将传统图案运用当下数码设计方式加以表现。《装饰图案与数字色彩表现图典》其中有30%的作品来自作者本人多年的设计作品积累下来的作品，首次出版，其中部分作品是参加外图案设计比赛获奖的作品；图案包括单独纹样、二方连续纹样、四方连续纹样、适合纹样等，图形精美，配色方案全面，可以满足设计师及爱好者、收藏者的各种实务需求，是一本以实用功能见长的工具书。