本书紧扣当今工业设计学的热点、难点和重点，主要涵盖了广义工业设计所包括的设计概念、设计团队、设计时间表、设计调研、设计表达、设计思维、设计管理、设计评审、设计营销及设计思潮共10个方面的内容，全面介绍了工业设计及相关学科所需掌握的专业技能，知识体系相辅相成，非常完整。同时在本书的各个章节中精选了很多与理论紧密相关的图片和案例，增加了内容的生动性、可读性和趣味性，让人轻松自然、易于理解和接受。本书可作为从事工业设计相关专业人员的学习参考书，还可作为高校学习工业设计、产品营销、设计管理等方面的教材和参考书。

本书是一本针对黑板报设计的美术工具书，内容丰富，图文并茂。 本书包含各种节日的黑板报设计，保证让你一书在手，全年办报无忧。 本书可供不同年龄层次的校园办报者参考与借鉴。

本书收入罗复堪先生之著述《书法论略》《论书示门人六十首》两种，较为全面地展示了其在书法领域的思考论见。《书法论略》一书，以“概说”始，勾勒文字书法之发展源流，寥寥数语，立意便高。其下数章分论“行书”“

加尔的上一本书《演说之禅》不但在中国、在世界范围内也广受好评，成为在演示设计领域名副其实的书。在加尔的《演说之禅》中，他让我们了解了什么样的演示是令人赏心悦目的。而在这本新书《演说之禅设计篇》中，他又和我们一起分享了如何去设计一个漂亮的幻灯片以及为什么要这样设计的道理。他从设计师的角度讲述了如何把握构思、排版、色彩、图像、图形等基本演示要素，把西方文化和东方美学有机地结合起来，并应用于幻灯片演示设计领域，在演示过程中实现东方美学所倡导的简约和谐。如果说《演说之禅》是告诉我们呈现的美好意境是什么，那么这本《演说之禅设计篇》则是为我们架设了一座实现美好意境的彩虹之桥，把这个更悦目、更雅致的幻灯片呈现世界带到了我们面前。

2008年8月8日晚上8点，北京奥运会开幕式艺术表演中“中国元素”的运用，让全世界观众领略了中国传统文化的魅力，也让许多人次知道了“中国元素”。于是，“中国元素”热在广告创意、艺术设计、艺术表演、营销策划等领域骤然兴起，成为主要表现符号和诉求主题。“中国元素”主要指中国人创造、传承、反映中国人文精神和民俗心理、具有中国特质的文化元素，包括有形的物质文化元素和无形的精神文化元素。本书从物质文化和精神文化两个层面对中国元素与广告创意的关系进行讨论。目的是唤醒广告创意人员的文化意识，从广告创意视角普及传统文化，在对大量广告作品的分析、解构、赏评中，使广告从业者和在校大学生能够理解中国元素对广告创意的灵感启迪和思路开发，引导其创作出富有中国文化品位和深刻内涵的广告作品。本书从思维上建立了中国

本书包括上下两篇，阐述了构图学及其基本原理，并对构图进行案例分析。作者用学科前沿的精神、思想和观念重新演绎传统的构图学：从艺术家个案分析中揭示构图学的一般规律和原理；从心理学角度对艺术家风格进行探析，并揭示艺术家人格精神与构图的形式结构中存在的客观内在联系；把原本底于造型艺术技法范畴的构图，上升到美学意义上的理论分析与研究；客观、真实、系统地揭示人类视觉经验的积淀、演进对人类艺术发展史产生的深刻影响和重大意义，从而使本教材的系统性、科学性、实用性、理论性凸显出来。 本书可作为高等教育本科美术专业学生的必修课教材。

童装纸样设计是服装纸样设计的一部分，既与成人纸样设计具有一定的相似性，又有独特的设计方法。本书从影响童装纸样设计的儿童心理、生理特征和体型特点等方面出发，系统介绍了0～12周岁儿童服装的纸样设计原理、变化规律、设计技巧和绘制过程。 本书图文并茂、通俗易懂，兼具知识性、实用性和资料性，既适合童装生产企业制板人员阅读参考，又可作为服装专业院校教材使用。

日本设计教父，的田中一光与设计相对三十年的所感。设计的职能是什么，设计工作如何在社会中发生作用，有怎样的解决的方式？《设计的觉醒》带我们回到现场，跟着田中一光诙谐优美的文字，以细致敏锐的观察，感受工作与生活间无处不在的设计意识。 日本设计崛起的时代热风、“”品牌概念的诞生、年轻设计师职业敏感的养成、品牌背后的设计故事……停下手中的忙碌回头思考，觉醒的，也许不止是设计。 ：柯林斯30分钟轻松绘画（原来画画这么简单有趣！万千读者五星好评） 五星点击：轻松学画画，快速读理论，艺术好书抢

本书深入探讨了什么是大品牌成功发展的引擎，品牌设计基因如何凝练与表达，如何用设计表达品牌文化，如何用设计讲述品牌故事，目的在于对世界品牌的先进设计思路、设计理念以及表现手法进行分析，希望能给我国设计界和企业界带来启发，用设计的力量推动我国品牌的发展。 本书语言风格轻松，图文并茂，有较强的鉴赏性，可供设计师、设计管理者、企业管理者、品牌管理者、品牌以及品牌研究者，以及高等院校艺术及设计专业师生阅读参考。

传统装饰图案是中国劳动人民在数千年的生产劳动中所创造出来的精神财富。它是由祭祀、崇拜、图腾逐渐演变为具有审美特性的装饰纹样，是古代人们在陶器、石刻、漆器、木雕、玉雕、年画、剪纸、刺绣、金属工艺、瓷器、建筑物、家具、服饰等物品上用线条表现、色彩渲染，运用借喻、比拟、双关、象征及谐音等手法，最终形成一定格式与程式的图案。传统装饰图案一般都寄予了吉祥如意、喜庆幸福的美好寓意。李永强主编的《中国传统装饰图案实用图典》凤凰、麒麟、十二生肖、雄鸡、莲花、福禄寿、八吉祥等图案，供读者朋友们欣赏。

本书是关于介绍品牌设计的专著，书中具体包括了：品牌化(BRANDING)的定义、提升企业品牌性的广宣活动、传达视觉形象的标志、形体与色彩的精致化、品牌设计手册、自我确认的调查等内容。 本书适合从事相关研究工作的人员参考阅读。

尽管当今的设计学科分成了工业设计、视觉传达设计、环境艺术与建筑设计等多个专业领域，但彼此在基础层面却有着共生关系。即便是在专业层面，也多有渗透和交叉。差异在于各自研究的目的以及由此产生的方法手段和知识体系的不同，而在思维和认知层面则趋向边缘。如果说有什么可以在专业之间形成共同要素的话，那就是形态。设计学科的所有专业领域都离不开对形的认知、表达与表现，在这个意义上可以认为，对形的认知和表达可以跨越到纯艺术领域。 形态之所以能成为设计学科的共同基础，是取决于形态的类语言属性，即指示、识别和意义传达。形态是我们认知世界事物的媒介，无论是具象的形式还是抽象的形式，形态都是形成概念的条件。仅就设计而言，形态既是功能的载体，也是文化的载体，所有设计的内涵和价值，都要通过形态进行表达与

《请偷走海报！ 3》收录了53篇原研哉难得一见的设计散文，其中包括他从1991年到1995年在《小说新潮》杂志上的连载，以及本书出版前新补的三篇文章。书中内容多取材自原研哉刚出道时的设计工作，每一篇文章就代表了一个设计故事，娓娓诉说出原研哉对于设计美学的思维概念，以及他所遭遇的困难转折和工作历程。 原研哉幽默风趣的笔触，浅显易懂的解说，让「设计」这样略为严肃的主题更为亲切易读，同时也让读者有机会一窥大师早年在设计工作上的趣闻轶事，让人读来不觉频频莞尔。

本书较为全面、系统地论述了服饰配件的艺术理论、设计原理及制作方法，主要涉及中外服饰配件的产生与发展、服装发展历史中服饰配件的作用、服饰配件与服装的关系、服饰配件的造型风格和艺术特色、服饰配件的设计原理与制作技巧、现代的服饰配件品牌简介等内容。 本书注重理论研究与动手实践相结合，内容循序渐进．深入浅出，图文并茂。本书可作为高等院校服装专业的教材，同时也为广大的服装设计专业人员和服装设计爱好者提供了一本既有理论依据又可动手制作的参考书籍。

尽管当今的设计学科分成了工业设计、视觉传达设计、环境艺术与建筑设计等多个专业领域，但彼此在基础层面却有着共生关系。即便是在专业层面，也多有渗透和交叉。差异在于各自研究的目的以及由此产生的方法手段和知识体系的不同，而在思维和认知层面则趋向边缘。如果说有什么可以在专业之间形成共同要素的话，那就是形态。设计学科的所有专业领域都离不开对形的认知、表达与表现，在这个意义上可以认为，对形的认知和表达可以跨越到纯艺术领域。 形态之所以能成为设计学科的共同基础，是取决于形态的类语言属性，即指示、识别和意义传达。形态是我们认知世界事物的媒介，无论是具象的形式还是抽象的形式，形态都是形成概念的条件。仅就设计而言，形态既是功能的载体，也是文化的载体，所有设计的内涵和价值，都要通过形态进行表达与

对设计师而言，创意速写是其亲密伙伴，它既是设计师表达设计想法的媒介，又能促使设计师运用各种材料激发时尚灵感，并将其转化为最终产品。《国际时尚设计丛书·服装:当代时装大师创意速写》主要研究当代时装从业人员的创作过程，并从50位当代设计大师的速写中选取了代表性的作品，重点讲述了设计师如何将二维的平面概念转变成三维的立体产品。《国际时尚设计丛书·服装:当代时装大师创意速写》融独特性、创造性、趣味性于一体，从理念到完成，从最初的灵感到T台作品，内容丰富。《国际时尚设计丛书·服装:当代时装大师创意速写》适合时装从业人员、时装设计相关专业的师生以及广大爱好时装设计的人士阅读与收藏。

王猛编著的《插图库(2)》针对现今较为流行的卡通、Q版插图，由作者历时两年创作而成，内容包含美食、Q版人物、Q版物品、动物、饮品等多种题材，大大满足了美工人员对于插图绘制方面的需求，同时也是广告创做人员、美术设计者的、具有参考价值的资料。本书作品均用马克笔绘制，从形体结构、明暗立体关系、颜色搭配方面人手，使每一幅作品从平面的角度提升为立体，使插...

《我们来玩剪剪贴贴》是“跟着安柏利大师学艺术”中的一本，教孩子通过剪贴圆形，拼贴制作包括森林和水里的动物、植物，以及多样的花边等逾130种剪贴画。“跟着安柏利大师学艺术”是凯迪克金奖得主、美国儿童绘画教育领航人安柏利大师的经典作品。全套共8册，囊括创意画、指印画、剪贴画3大艺术表现形式，涵盖动物、植物、人物、环境、建筑、节日、交通工具、户外设施、生活用品等9个主题的1000多幅图画，触发艺术感知力、表现力和创造力，培养自信心、逻辑思维能力、几何认知力、专注力和治愈力。作品畅销五十多年，销量数百万册，获得美国艺术家、插画家、设计师、作家、博物馆、当代艺术杂志联袂 。

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