没有灵感怎么办?这不应该阻碍你创作出色的设计作品。设计并非运气、灵感或者自说自话,它以向客户交付合理的、实用的作品为既定目标。《设计的方法》可以让你学到在日常工作的基础上如何创作高质量设计作品,以令客户更加满意。在《设计的方法》中介绍的设计方法来源于smashLAB设计公司的创意总监Eric Karjaluoto的成功实践,为你提供了解决视觉传达问题的切实可行的工作流程。
艺术设计的理论研究往往滞后于艺术设计的实践,这并非坏事。一方面设计实践给理论提供大量的材料和厚实的基础,一方面也给理论研究者有足够的时间去思考。艺术设计从内容上包含了手工艺、服装设计、家具与室内设计、装潢、陶瓷、产品造型设计等。高校专业目录未调整前,这些统统叫工艺美术设计,调整后叫艺术设计。艺术设计的涵义、本质特性、设计思维以及与技术、材料、人机工学、经济学、美学等密切关联,在这本书中作者试图就这些理论问题,给艺术设计学建构一个大致的理论框架,尽管并不尽如人意。 从理论上说,设计不是纯粹的“艺术”,不是一般的“技术”出不是简单的艺术加技术,而是技术与艺术的统一体。我们说“艺术设计”,并非仅仅是“艺术的”设计,并非不要求技术。特别是当今的高科技时代,科技已经渗透到我们生活的
每年都有成千上万的设计学生毕业要进入就业市场,他们渴望成功、渴望被得到认可。本书作者以其丰富的经历和成功的经验告诉年轻的设计师们毕业后如何适应设计行业、如果提高自己的设计能力,从而在设计行业获得成功。具体内容包括如何进入设计门槛、设计行业的游戏规则、如何开始你的设计生涯、如何维护关系,以及借鉴公司的制度管理自己等。
《设计思维》以设计的行为、内容为中心,提供了展开思维扩展、思维聚敛的方式方法,产品设计内容的思维方式、黏着方式,文化结构、文化生产、文化价值在设计思维中具有核心地位,从而实现为内容产业提供文化资源的目的。本书力求在哲学与应用学科之间搭建桥梁,希望在行为与思想、历史与当下之间有畅通的思维。书中选用的插画多是物质文化遗产或非物质文化遗产,借此直观地说明人类对生活意义、生活福祉追求的始终如一,变化的是实现意义的技术、表现意义的形式。我们通过此种方式,探索了设计的内容、设计的意义、设计的形态、设计的技术等。 全书围绕产品生命不同时期设计了十一个实验,从理论到实践,从一个又一个的概念出发,形成一个又一个思维的片断与结构,拓展、聚敛、寻找是每次思维发散、思维组织的过程。书中每一章既可
基础全面艺术设计专业的基础理论必修课,让你迅速了解和掌握各时期、各地域典型性的设计现象和发展规律,从而促进新的设计观念产生。 视野开阔以开阔包容的视角阐释史前设计、各文明圈的设计、手工业时代鼎盛期的设计、工业革命早期的设计、新的设计评价体系的完善,以及后工业时期的设计。 《中外设计简史》图文并茂结合每一章节的知识点,选择代表性的设计,帮助你在阅读过程中快速直观地理解设计史中众多抽象的概念与风格。留白边栏可作课堂笔记,另附测试题,方便自测。
《请偷走海报! 3》收录了53篇原研哉难得一见的设计散文,其中包括他从1991年到1995年在《小说新潮》杂志上的连载,以及本书出版前新补的三篇文章。书中内容多取材自原研哉刚出道时的设计工作,每一篇文章就代表了一个设计故事,娓娓诉说出原研哉对于设计美学的思维概念,以及他所遭遇的困难转折和工作历程。 原研哉幽默风趣的笔触,浅显易懂的解说,让「设计」这样略为严肃的主题更为亲切易读,同时也让读者有机会一窥大师早年在设计工作上的趣闻轶事,让人读来不觉频频莞尔。
包豪斯(Bauhaus)是一所德国的艺术和建筑学校,讲授并发展设计教育,1919年创立于德国魏玛。 由于包豪斯对于现代建筑学的深远影响,今日的包豪斯早已不单是指学校,而是其倡导的建筑流派或风格的统称,即注重建筑造型与实用机能合而为一。包豪斯的当代设计,对现代而言,更加具有突破性和代表性。 设计师、插画师威廉·斯莫克阐述了包豪斯的设计主义如何对当代艺术,不论在建筑设计、平面设计方面,还是在工业设计、现代美术方面所造成的影响。本书不但保留了当代设计的原始风貌(手绘插图),更像是一本手册指南。不论是建筑设计、室内设计,还是生活用品设计,包含家具、玻璃手工艺品、餐具设计等等,从中随处可见包豪斯的理念。 包豪斯的的确确重新定义了什么是“设计”。