本书收录了马丁·海德格尔（Martin Heidegger，1889-1976年）讨论艺术问题的四篇重要文章，按照写作（或演讲）的时间顺序排列起来，依次是“艺术作品的本源”（1935/1936年）、“
超过1100多种色彩组合，CMYK和RGB模式，用于印刷和网络传媒。 瞬间显现无尽创造力。 包含了超过1100种色彩组合与方案，《色彩设计指南》保证能帮助你解决设计中的难题，创造更富成效的印刷与网络图形。 从新潮的色彩到自然的色调《色彩设计指南》使您为任何类型的设计选择正确色彩变得极为容易。 你能通过色彩以令人激动的全新方式开始你的工作，去创造最独特、最夺目的设计作品。 所以，来吧——进行色彩的探究和实验。 《色彩设计指南》将带给你所需要的一切。 一切都在你的掌握。
《配色设计速查宝典》以“速查”为特色，在基本配色理论和科学配色方法的基础上，针对不同人群及不同设计风格，从实用、简便、易于操作的角度出发，帮助读者解决配色设计的难点和问题，提高设计效率。 本书共分为七个章节，章介绍配色的基础知识，深度解析14种基本配色模式；第二章讲解配色的好感度和共感力，揭示好感配色3大阶段9大原则；第三章至第六章，针对不同意象的传达、不同的消费群体、不同设计效果等，分别提供了大量务实性配色实例；第七章着重讲解了在设计过程中，如何通过打破常规的方式，呈现意想不到的配色方案，从而使设计作品形成与众不同的艺术效果。
《构成艺术——平面、色彩、立体、光》是高校艺术设计专业必修基础课程。本书根据教学大纲编写，共分11章，分别介绍构成艺术的内容与形式，构成创作与欣赏的审美原则，不同构成类型的基本元素，平面构成、色彩构成、立体构成、光构成的创作方法和技法，综合构成的创作技法，不同构成类型的构成材料，构成艺术的应用领域和形式，构成艺术原理与电脑实际创作表现等。 本书特点：1.历年经验的总结：数年一线教学、实践和教改的经验总结，通俗易懂、图文并茂，讲解生动。2.突出创新和技能的培养；在归纳构成艺术的原理时，突出构成方法和方式的创新、着重培养学生的操作技能和实践等能力。3.强调知识的连贯性和实用化：在普通的“三大构成” 的范围内增补了第四种构成“光构成”，促进构成艺术技巧与理论知识的完整、全面性，强调知识的连贯性
《郑美京精品课程：二维设计基础（新1版）》体现了作者围绕着“中国、时代、国际”的目标，对中国当代设计教学改革从教学理念到教学方法的新思考与新解读，展示了作者对课程独具风格特色的设计与把控。 《郑美京精品课程：二维设计基础（新1版）》包含了原“三大构成”中“平面构成”与“色彩构成”的相关知识，但从时代意义上进行了知识更新，以全新的思路进行二维范围内针对形态、色彩、材质的多样化表现手段与创造能力的训练，并在课程的设置方面由浅入深、循序渐进，具有独到之处。《郑美京精品课程：二维设计基础（新1版）》出版以来，受到广大设计院校师生的欢迎。
色彩基础教材出版得非常多，肖丰、苏和、吴海广主编的《色彩基础教程》依据“色彩教养”的“高师”色彩基础课程的教学理念，以色彩理论修养为基础内容，以水粉、水彩和油画等画种为单元技能训练选项，也可以突破画种的界限，研究不同材料的应用与多种表现方法的运用，拓展学生色彩语言的感受力与表现力，促进学生色彩创造性和个性的发展。章节编排上，在对色彩基础理论知识介绍的基础上，统合水粉、水彩和油画三个画种的技法案例于一体，形成四个章节依次展开；色彩理论知识、水粉画基础、水彩画基础和油画基础，并分别设定学时计划安排、重难点分析和作业安排等项目。学生在学习色彩基础理论知识的基础上，根据前期的写生基础和个人爱好，抑或根据任课教师专业差异和学生专业发展取向不同，可以进行不同的选择。
本书的目的就是传授配色技巧，教给大家如何限度地活用色彩本身拥有的意义和信息，将“有感染力的配色方案”应用到设计中去。另外，为了让大家能更深入地认识色彩的世界，我们将对色彩基础到色彩心理学、色彩搭配要素等关于色彩的丰富信息，进行全面的解说。 本书由学习色彩基础的序章和解说赤橙黄绿靛紫这彩虹七色和黑白灰等各种色彩及其搭配方法的1～8章这两大部分组成。 在1～7章中，将以彩虹七色为基础的104色作为“关键色”，深入挖掘每种色彩的意义印象，分别选九种模式的配色实例，结合实际的设计图进行介绍。 本书的独特之处在于，在选取关键的时候，以日常的、传统的大家都很熟悉的色彩名称为中心，再加上独创的要素予以阐释。以适用于一般套色印刷为前提，从美术印刷设计的视点出发严格选取可能会成为设计主题的实用色彩
本书收录了马丁·海德格尔（Martin Heidegger，1889-1976年）讨论艺术问题的四篇重要文章，按照写作（或演讲）的时间顺序排列起来，依次是“艺术作品的本源”（1935/1936年）、“
无论大干世界如何瞬息万变，书籍是不能为讲求速度而粗制滥造的。我们要做的不是快餐式图书，而.是像美酒珍馐一样让人赞叹不已并永远记住的图书。我们会倍加珍惜读者为我们的产品所花费的每一秒钟，竭尽所能，为读者奉献最简洁、最易学的图书。
![Android Studio实战 快速、高效地构建Android应用 [美] Adam Gerber,Clifton C](http://img3m9.ddimg.cn/7/30/11827969369-1_l.jpg)
《Android Studio实战 快速、高效地构建Android应用 全面涵盖关于Android Studio及其庞大工具生态系统的内容，包括Git和Gradle：除了介绍Android Studio与Git(用于源代码管理)和Gradle(一款构建及测试工具)的无缝工作方式外，还演示了如何使用诸如GitHub和Bitbucket的远程Git Web服务进行开发/协作。本书配有4个完整的Android项目，它们均可从公共的Git仓库下载。 通过学习本书，读者将能够掌握Android工具生态系统中、最实用的工具，以及Android App开发中的实践。可以将实验代码作为模板或框架并在自己的类似App中重用和定制。 Android Studio是一款简单直观、功能丰富且极具包容性的集成开发环境，在开发Android App方面比Eclipse更加高效易用。有了这本书，你将快速掌握Android Studio并化Android开发时间。远程Web服务上的源代码均面向的Android Studio发行版——1.2版。主要内容 如何开始使用A
何为好设计？答案在于你如何定义“Good”它是关于形式功能花费、价值，还是可持续性？Good是个主观的词汇，特里·马克斯主编的《好设计》介绍了许多广受尊重的设计师的高质量设计作品，从中可看到他们对好设计的定义和理解，他们来自美国、英国、瑞典、日本印度、韩国。墨西哥等地。《好设计》意在解析和发现：形式与功能孰重孰轻?是什么让好设计起作用? 这些设计师不仅同读者分享他们对何为好设计的看法和观点．还谈论了他们认为的流设计师的特色作品，并展示了图片视觉材料。这些作品和讨论涵盖了标志设计、产品设计和包装设计等。 当然他们有自己的观点、偏爱和喜好。但是，总体而言，他们一致认为好设计的共性为：概念、内容、工艺、惊奇、悬念和沟通功效。
近二十年来，中国的设计教育无论从数量还是质量上都发生了很大的变化，东西方文化交流不断地向着更广、更深的层次推进。中国传统的绘画基础教育和设计教育在这种背景下进行着不断的反思，我们在国际化和民族性的比较中，寻求自己设计教育的独特语言。为此，我们推出了新世纪《交点视觉设计丛书》，为大家提供设计思考和运作的参照物，欢迎大家共同关心、共同参与。 本书从中国设计教育国情需要出发，从“基本元素练习”到“图形实践与研究”共9章22节。其总课时的确定和安排是根据平面设计心业的教学需要而提出的。
每一种不同的色彩代表着每一个人不同的心情与性格，快打开您的色彩“心座”之门。然后去掉灰色悲观的色彩，选择乐观开朗的颜色，去迎接充满希望的彩色人生。
《幻想艺术创作技法系列》书通过内容循序渐进的编排方式 着眼于幻想艺术这一主题在手绘、CG和游戏设计领域的基本方法 激发读者的创作灵感 并告诉读者如何用不同的手段将想法通过完整的画面表达出来。 作为此系列之一的《幻想艺术创作技法系列：幻想艺术CG游戏教程》 本书以幻想艺术为主题 介绍了所有CG艺术和游戏设计的创作基础与技法 比如定格、分镜、设计草图、概念人物、人物结构、服饰到动态构图、透视、灯光与色彩 以及如何从2D概念艺术到3D数字建模等 每一步都有详细的指导。本书后半部分还提供了大量大师作品的赏析 以便读者在学习基础技能的同时 还能为他们提供一个很好的参考。
近二十年来，中国的设计教育无论从数量还是质量上都发生了很大的变化，东西方文化交流不断地向着更广、更深的层次推进。中国传统的绘画基础教育和设计教育在这种背景下进行着不断的反思，我们在国际化和民族性的比较中，寻求自己设计教育的独特语言。为此，我们推出了新世纪《交点视觉设计丛书》，为大家提供设计思考和运作的参照物，欢迎大家共同关心、共同参与。 本书从中国设计教育国情需要出发，从“基本元素练习”到“图形实践与研究”共9章22节。其总课时的确定和安排是根据平面设计心业的教学需要而提出的。
在东方特色迅速影响世界当代产品设计、室内色彩设计、时尚和网页设计的今天，设计师们需要了解东方色彩的文化内涵和搭配特色。《东方配色》系列图书旨在给读者提供独具东方特色的配色理念，并在色彩搭配的讲解中注入文化含义和时代气息。 本书以日本的配色理念为主要内容，以文化、风俗、情感为线索，对众多的日本传统色彩进行分类，组成简明的色彩一览表。读者可以根据所需表现对象的相关特点，从书中选择相对应的单色色谱和多色搭配方式，最终形成符合对象内涵的配色方案。通过书中的色彩一览表，任何人都可以轻松地进行和式效果的设计制作。
普通高等教育“十一五”规划教材丛书，其主要内容：字体设计、标志设计、CI设计、广告设计、展示设计、包装设计及数码艺术设计等。《视觉传达设计（第2版）》除作为高等工业院校工业设计专业必修教材外，也可供其他艺术设计学科教学和从事设计的在职人员参考。 《视觉传达设计（第2版）》是1991年7月出版的高等学校教材《视觉传达设计》的修订版，版是原国家机械委“工业造型设计”专业指导小组组织编写的“七五”规划统编教材。全书共分9个章节，主要对视觉传达设计的基础知识作了介绍，具体内容包括字体设计、标志设计、CI设计、广告设计、展示设计、包装设计等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
近二十年来，中国的设计教育无论从数量还是质量上都发生了很大的变化，东西方文化交流不断地向着更广、更深的层次推进。中国传统的绘画基础教育和设计教育在这种背景下进行着不断的反思，我们在国际化和民族性的比较中，寻求自己设计教育的独特语言。为此，我们推出了新世纪《交点视觉设计丛书》，为大家提供设计思考和运作的参照物，欢迎大家共同关心、共同参与。 本书从中国设计教育国情需要出发，从“基本元素练习”到“图形实践与研究”共9章22节。其总课时的确定和安排是根据平面设计心业的教学需要而提出的。
