儿童是祖国的未来,家长的宝贝。随着我国幼儿教育事业的发展,幼儿美术教育正在日益普及。《动物画谱》是儿童和家长的良师益友。编者历时二年,较系统全面地搜集各类动物150余种,绘制出3300多个不同形态的动物形象。以写实、夸张和拟人化的艺术手法,把动物与儿童的日常生活、体态、心理等联系起来,读起来十分有趣。有的动物刷牙、洗澡、锻炼、学生、玩球、打针、吃饭等,令儿童十分喜爱,并起到潜移默化的美育作用。动物造型简洁,黑白分明。作者突出了不同动物的特征,采用线描或剪影方法,写实与装饰相结合,令儿童读起来有味,家长讲起来有趣。避免了一般动物画谱的枯燥乏味,所以深受儿童、家长欢迎。
本书主要针对设计师在设计工作中常遇到的创意问题展开编写,通过4个章节对设计思维、从无到有的设计演变、色彩设计创意、限度发挥媒介特征等领域展开创意编写,解决设计师无创意与创意难的问题,同时并针对名片、招贴、杂志、宣传折页、书籍、包装、网页设计领域针对具体媒介进行介绍,将创意应用到实际操作中。
传统装饰图案是中国劳动人民在数千年的生产劳动中所创造出来的精神财富。它是由祭祀、崇拜、图腾逐渐演变为具有审美特性的装饰纹样,是古代人们在陶器、石刻、漆器、木雕、玉雕、年画、剪纸、刺绣、金属工艺、瓷器、建筑物、家具、服饰等物品上用线条表现、色彩渲染,运用借喻、比拟、双关、象征及谐音等手法,最终形成一定格式与程式的图案。传统装饰图案一般都寄予了吉祥如意、喜庆幸福的美好寓意。李永强主编的《中国传统装饰图案实用图典》凤凰、麒麟、十二生肖、雄鸡、莲花、福禄寿、八吉祥等图案,供读者朋友们欣赏。
本书包括上下两篇,阐述了构图学及其基本原理,并对构图进行案例分析。作者用学科前沿的精神、思想和观念重新演绎传统的构图学:从艺术家个案分析中揭示构图学的一般规律和原理;从心理学角度对艺术家风格进行探析,并揭示艺术家人格精神与构图的形式结构中存在的客观内在联系;把原本底于造型艺术技法范畴的构图,上升到美学意义上的理论分析与研究;客观、真实、系统地揭示人类视觉经验的积淀、演进对人类艺术发展史产生的深刻影响和重大意义,从而使本教材的系统性、科学性、实用性、理论性凸显出来。 本书可作为高等教育本科美术专业学生的必修课教材。
本书主要针对设计师在设计工作中常遇到的创意问题展开编写,通过4个章节对设计思维、从无到有的设计演变、色彩设计创意、限度发挥媒介特征等领域展开创意编写,解决设计师无创意与创意难的问题,同时并针对名片、招贴、杂志、宣传折页、书籍、包装、网页设计领域针对具体媒介进行介绍,将创意应用到实际操作中。
《色彩设计——日本平面设计师参考手册》主要介绍了色彩、配色及色彩管理的相关知识以及在软件中如何实现,通过将具体的配色案例进行Before与After的对比,并用Step by Step的方式进行讲解,鲜明而直观地呈现了极具学习价值的配色方案及技巧。 全书共分7部分。部分讲解色彩的基础知识,第2~第3部分讲解色彩的配置方法及配色技巧,第4部分讲解如何对文字进行配色;第5部分讲解了图片中的配色技巧;第6部分讲解了如何在常用平面设计软件中设置色彩;第7部分讲解了色彩的管理的相关知识。 《色彩设计——日本平面设计师参考手册》包括大量的Before与After对比案例,真正解决了平面设计中经常会遇到的色彩问题。 《色彩设计——日本平面设计师参考手册》非常适合从事平面设计相关工作的读者阅读。
近二十年来,中国的设计教育无论从数量还是质量上都发生了很大的变化,东西方文化交流不断地向着更广、更深的层次推进。中国传统的绘画基础教育和设计教育在这种背景下进行着不断的反思,我们在国际化和民族性的比较中,寻求自己设计教育的独特语言。为此,我们推出了新世纪《交点视觉设计丛书》,为大家提供设计思考和运作的参照物,欢迎大家共同关心、共同参与。 本书从中国设计教育国情需要出发,从“基本元素练习”到“图形实践与研究”共9章22节。其总课时的确定和安排是根据平面设计心业的教学需要而提出的。
《美术编辑创意手册——100案例鉴析》是国内部针对美术编辑创意理论与实践的图书,根据中文特点,结合新闻传播、广告发行、营销策划等,选取100个实际案例,分析阐释美术编辑创意的提炼与视觉表达。主体内容分为美术编辑创意概论、美术编辑创意的元素、美术编辑创意的版面、美术编辑创意的类型、美术编辑创意的技术、100案例鉴析。 : 柯林斯30分钟轻松绘画(原来画画这么简单有趣!万千读者五星好评) 五星点击 :轻松学画画,快速读理论,艺术好书抢
“透视”的确是最快速和便利的设计工具。大多数相关的透视书籍都是以复杂的几何理论为主,真正以使用者的角度编写的书籍相当罕见,因此,本书以“边画边学”的方式带你入门,舍弃长篇大论以及层层叠叠令人眼花缭乱的辅助线,利用简单明确的分解步骤建构出透视技法的完整地图,是最快上手、学而不忘的透视技法!
本书包括上下两篇,阐述了构图学及其基本原理,并对构图进行案例分析。作者用学科前沿的精神、思想和观念重新演绎传统的构图学:从艺术家个案分析中揭示构图学的一般规律和原理;从心理学角度对艺术家风格进行探析,并揭示艺术家人格精神与构图的形式结构中存在的客观内在联系;把原本底于造型艺术技法范畴的构图,上升到美学意义上的理论分析与研究;客观、真实、系统地揭示人类视觉经验的积淀、演进对人类艺术发展史产生的深刻影响和重大意义,从而使本教材的系统性、科学性、实用性、理论性凸显出来。 本书可作为高等教育本科美术专业学生的必修课教材。
无论何时何地,身处哪里,都请把自己看成是一个创意的发现者,因为你周边的一切充满着新奇和有趣。如果有一天,你在书店拿起它,说明你们的缘分开始了,它将带你进入一次寻找创意、发现创意的旅行。所以,请你把它带回家。我可以保证它一定会对你有用,至少是潜移默化的作用。通过阅读和使用《带上"我"找创意》,有一天你会发现你掌握了一种本领,一种随意支配灵感的能力。不信?那就赶快试试吧。
本书注重培养学生的艺术素养和创造性思维,引导学生养成理性、逻辑的造型意识。重点强调了造型理念与现代主义艺术造型观念的衔接。有助于学生在对传统和当代艺术的形式进行分析和认识后,以较宽阔的视角来面对设计素描的创作实践,为他们个人创造潜能的发挥提供了较为宽广的可能。本书将阶段目标与阶段性训练严密地统一起来,把自由创造与相对的限定有机地穿插进行,使学生打下迈向现代设计的坚实基础。
Python是一款很好很好的通用软件,功能强大,它的模块数目有几万个,而且还在飞速增长。本书是以一个统计学家的视角,以统计学内容为载体,力图用很简单的方式让你尽快掌握Python精髓计算机语言类图书。 本书面对是统计、应用数学及数据分析方面的师生和实际工作者。
《空间构成》是室内外环境艺术设计、建筑艺术设计等空间设计的专业基础课程。本书从建立空间感知出发,认识基本的空间概念,然后以物理量、心理量、尺度感及错觉所营造成的空间印象作为理论支撑;把如何组建空间结构,如何营造空间形态作为技术探索;从形式美的角度进行空间形态的意念创造,图文并茂,阐释理论,让读者更易于了解空间塑造的方式方法;从借鉴国内外的名家名作而引发创想,鼓励原创性的呈现;在空间构成类型、构成手法、创新手段方面进行详细阐述,运用平面转向立体的图学表达方式,以及系统的空间美学表达方法,探讨空间的构成和创想。