什么因素决定了成功的设计？ 如何设计出有全球影响力的产品？ 面对复杂的环境和设计要求，今天的设计师该如何利用好新兴科技，把握科技带来的机遇？ 美国设计专家洛蕾恩 贾斯蒂丝在本书中分享了自己对上述问题的思考。本书站在全球视野的高度，运用多个产业的丰富范例，充分探讨了影响有全球影响力的成功设计所具备的要素。本书不仅提炼了既有优秀设计和设计团队的出色特质，更从不同角度深刻洞察了未来产品的发展，并据此搭建起一个独特的框架引导设计产业走向未来。
本书从产品设计人员的实际需要出发，除介绍人机工程学方面的有关知识以外，还力求突出以下几点：1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识，但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2．强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题，想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样，才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来，现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器，有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法，是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
《圣经 创世记》说，上帝用了7天创造世界万物，每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业，也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情，帮你获得事业上的成功，取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新，也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧，能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新，保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ，可见，创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新？如何创新？本书详细讲解了创新的概念，并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解，告诉读者们如何用适合自己的创新模式，做到创新创业。 本书记录了2015年夏，大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的
本书分为两个部分：东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始，柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和最近的爱好。话题看似散漫，却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话，就会感受到我们彼此间的那种交流。
室内装饰设计是在室内设计基础之上的审美提升与知识结构的拓展。刘芨杉主编的《室内装饰设计》共分为8章，内容包括：室内装饰设计概述、室内装饰设计程序、室内空间装饰设计、室内界面装饰设计、室内装饰色彩与材料质地、室内陈设设计、装饰彩绘设计表现技法，以及室内装饰设计综合应用实例。《室内装饰设计》还突出了实训教学，符合高等职业教育艺术设计类专业教学的特点。 《室内装饰设计》内容丰富，图文并茂，应用性、实用性强，既可作为高职艺术设计类相关专业教学用书，亦可供室内装饰设计师和广大室内装饰设计爱好者参考。
本书以清华大学美术学院装潢艺术设计系01级水平设计专业本科生的毕业创作过程为线索，贯穿本教程的教学理念，给读者提供书籍设计的全新的教学思考。
本书是实用手绘教程系列其中之一。通过这本书，进一步全面阐述和解析笔者提出的“实用手绘”理论和教学主张。用理论指导实践，以实践结合教学，是新形势下专业教学的客观要求，也是未来专业教学发展的必然结果。让教学理论形成由浅入深的阶梯式格局。运用自己的所学、所得，结合多年的基础理论研究成果，宣扬专业的教学理论和方法，打造科学系统、完整适用的“实用手绘”教材，这些便是编写本书的初衷。
知遁齐达内吗？当今世界足坛好的中场控球大师。 版式设计是平面设计的“中场发动机”，是设计这一支“球队”的灵魂。在版式“控制”技术的引导下，绚丽多姿的色彩、规范有序的图形、洒脱隽秀的文字将会变得生动有趣、丰富多彩……设计师借助字体讲述故事，借助色彩营造气氛，借助版式释放信息，借助图形表达感情……我们试图借助理性和感性所具有的普遍感受力，穿越情感的时间隧道，来探求和解读平面设计的机密，这个机密就是对平面版式形式的分解和注释……《版式设计(附光盘设计的起点高等院校艺术设计系列教材)》(作者刘波、祁凯)是一本女子书，一本实用的书，《版式设计(附光盘设计的起点高等院校艺术设计系列教材)》一本有助于学习设计之道的指导用书。
《书籍装帧设计》介绍了书籍与出版的相关知识和书籍的发展与影响，书籍的整体设计（书籍的结构与形态，护封、封面设计，书籍版式设计，文字和图像设计，图书的导航设计，书籍的包装设计等），印刷知识和材料的选用与表面装饰工艺，书籍的发展趋势等方面的内容。通过大量的书籍设计案例，直观、深入地介绍了书籍装帧设计知识。通过《书籍装帧设计》的学习，学生能够了解并掌握书籍整体设计的知识和设计方法，并可以独立进行书籍整体设计。
《中国古代书籍装帧》从中国传统文化的视角叙述中国古代书籍装帧，从产生、发展到其中的文化内涵、文字的承载物及相关的笔、墨、纸、印刷和有关的发明创造进行全方位、系统的介绍。从远古的结绳书一直叙述到清代的线装书，作者力图将多年搜集的资料，进行梳理，用辩证唯物主义和历史唯物主义的世界观，对中国传统文化，从哲学、美学的视角分析、研究，形成有独到见解的、涵盖中国几千年文化史的、系统的中国古代书籍装帧专著。这是一部呕心沥血之作，学术价值很高，填补了中国古代书籍装帧没有理论专著的空白。
书籍设计要对书做好全方位的包装，让读者以*短的时间高效地读完书籍的内容而不觉得视觉疲劳，甚至通过对书中有趣的插图或漂亮的文字排列方式感兴趣而产生再读几遍的冲动。《设计教材系列:书籍设计》以*国美术学院的艺术设计专业平面设计专业方向教学大纲为基础，结合当前艺术设计学科的*新教学成果，对书籍设计课程做了循序渐进的、深入浅出的、详尽的论述，传授了书籍设计的基本知识、基本技法和专业技能，每门课程阐述清晰、图文并茂，既可作为系统性教学的教材，又可以作为自学用书。《设计教材系列:书籍设计》由王蔚、陈晨编著。
“高等院校视觉传达设计系列教材”集合了目前视觉传达设计专业的主要课程，课程间相互依托，形成了合理的、独具特色的课程体系，并在多年的教学实践中得到了具体的体现，收到了良好的效果。 本书为其中一册，介绍了商品包装设计的基本知识，包括：商品包装设计的要素与形式；商品包装设计的材料；商品包装设计的工作流程；商品包装设计的创意表现；商品包装设计的印刷与工艺等。
设计这个概念，既古老又现代。说其古老，自人类有了审美意识以后，就开始有了设计；人类对自己的劳动工具、生活用品、居住环境以及自身的精心美化过程，其实就是设计；说其现代，因为只是到了20世纪初，格罗皮乌斯在德国创办了包豪斯以后，设计这个名词才被专门提出来。而在中国，设计这个名词被普遍使用就更晚了，至今不过20来个年头。 设计一词的专门化，是随着人类社会精神和物质文明的高度发展，人的审美需求日益增加而形成的。如今则越来越受到重视，而且需要更加专业化、系统化、理论化。 为了展示近年来我国高等院校设计专业的科研和教学成果，我社推出了这么一套丛书。按照不同专业分类，从十几所名牌艺术学院中，精选出师生的一套丛书。按照不同专业分类，从十几所名牌艺术学院中，精选出师生的优秀设计作品，并附加了
《公共设施造型开发设计》由张婷、苗广娜编著，对城市公共设施设计的现状、发展趋势、设计范畴进行了详细的研究，提出城市公共设施的设计应该着眼于创新和生态发展的设计理念，站在可持续发展的高度上寻求合理的产品设计原则和设计方法。在科学的公共设施的基本设计程序的指导下，对公共信息设施、公共交通设施、公共照明设施、公共卫生设施、公共休闲设施、公共服务设施、公共管理设施等方面结合具体的案例进行详细的论述。本书做到学术性和实用性相结合，既针对日趋庞大的专业设计人士、管理人员，也兼顾大众消费者；既可以作为学术著作又可以作为大专院校的专业教材使用，为今后进一步研究提供一些启示。本书采用图文结合的方式来增强可读性，语言深入浅出、通俗易懂。
本书的定稿是一个不断学习、不断实践的过程。作者多年的设计心理学的教学和研究的实践中，吸收国内外好的“设计心理”的理论知识，并在生产实践中不断探索和反馈，将“设计心理学”的知识体系得以完善和发展。 设计要“以人为本，别出心裁”，即所谓的“人性化设计”、“创新设计”，这是现代设计的两个根本点。基于此，本书在吸收以往教材重视消费者心理研究的同时，也将视野投向作为设计主体的设计师，关注设计师的心理、素质和风格，把设计思维特别是创造性思维的培养和训练作为完善设计师心理、提高设计质量的一个方面，这是本书的一大特色。 本书可以作为教材、教学及研究用书，除适用于高等院校、初中等专业学校、各类电大、夜大、网络学校及职业技术类学校艺术设计类专业课程，也适用于普通中小学、幼儿美术教师用做教学参考
本书是在工业产品设计表现的基础教学上进行编排的，分为章之产品设计表现图的概念、第二章之设计效果图的表现原则、第三章之产品造型的结构素描训练、第四章之设计草图的作用与形式、第五章之产品效果图的质感表现、第六章之产品效果图的表现工具与技法。
产品设计表现图，是设计师记录灵感火花，进行形象思维，传递设计意图的重要手段。是设计师必须掌握的重要艺术语言之一。是各类设计专业普遍重视的，重要的一课。 本书重点介绍的是实用的构思草图（拇指草图）和概念效果图的快速手绘表达。适用于设计院校的工业设计专业的课堂教学，也可供从事产品设计的设计师们借鉴参考。
本书特点:，“教”与“学”的团队结构发生着变化。通过几所高等设计院校联合进行课题研究，将信息的整合与问题的提出放在了一个更为广阔的范畴中，课题研究已经不再局限于一个班级、一个专业、一个小单位的概念，各院校从本科生到研究生延伸至教师共同提出课题研究方向，共同搜集整合信息，形成了一种大团队的融合与交流。第二，设计思考的方向发生着概念上的变化。通过:提出多个鲜明的专业方向问题，这套丛书尝试将不同学科、不同领域、不同理念、不同文化所具有的共性进行一种前沿性的梳理与融合，探索从本专业角度思考其他专业的问题。终使学生在专业侧重点上有所加强的同时，理解相关专业的本质特征，通过跨专业的设计信息与本专业的融合，增加思考的广度和深度。第三，设计视野发生着变化。这套丛书在研究中导入“大设计”的
