针对中衣业的迅速发展而出现的人才匮乏现象，特别是内衣的设计和纸样打板人才相当稀少，作者经过多年的研究与实践，编写此书。 本书主要以如何提高自身的内衣设计思维为出发点，系统进解了内衣的基本原理与分类；详细阐述了文胸、骨衣、内裤、连身衣以及泳衣、沙滩装的纸样设计与具体打板的操作方法；本书还列举了大量的纸样实例，供读者参考；另外，还涉及到了内衣纸样的放码与排料、计料的具体方法，以及各类内衣的制作工艺，制作内衣的面、辅料等各个方面。 此书内容广、涉及面大、解析详尺，是内衣设计人士的良师益友，是内衣企业遇到疑难杂症的良药。本书的特点就是，阅读时如同作者现场辅导一样。 本书图文并茂、通俗易懂，可供服装院校师生、内衣企业的老板、服装设计师、纸样打板师、内衣产业人士及内衣设计爱好者学习
《服装制作工艺——基础篇》从服装制作的基础、常规工艺出发，依据服装企业产品生产特点提出学习任务，围绕任务阐述必要的理论知识、操作技能并实施实训项目。详细阐述服装企业典型服种的服装生产制作方法，将其缝制工艺过程分为局部缝制与成衣制作，并从款式图、款式说明、裁剪、缝制工艺工程分析及工艺流程、缝制工艺操作过程、质量检验方法六个方面进行详细阐述。本书基于服装企业样衣工艺师、工艺技术员的工作过程，体现工学结合、强调工匠精神，倡导行动导向教学，培养学生服装工程技术岗位能力，突出高等职业教育职业能力的培养。 《服装制作工艺——基础篇》图文并茂，采用视频相结合的撰写方法，工艺图清晰、立体、形象，视频清楚、生动。重、难点的知识点、技能点配有微课、技能拓展等丰富的数字化资源，其中视频类资源可通
本书是《看图学艺·服装篇》系列图书中的一本。本书按照女装的裙子、裤子、连衣裙、衬衣、外套、大衣等主要品种，共分为九章。介绍日本第七代新原型的原理与应用，并结合实践经验，大量采用新颖的款式为实例，由浅入深地讲述了女装纸样设计的原理、规律、应用方法。全书内容通俗易懂，图文并茂，理论与实践结合。适合作中高等院校的专业，也可以作为服装专业培训与爱好者的参考书。
本书全面讲解了服装人体动态，精选了1000款不同的动态姿势，将其分为人体局部表现、儿童人体动态表现、男性人体动态表现和女性人体动态表现4个部分。人体局部表现主要包括五官和四肢两大类；儿童、男性和女性的动态表现又分为正面站姿、侧面站姿、坐姿和蹲姿等不同的类型。在每个大分类前面不仅有该类动态的文字解析和比例示范图解，还精心编排了带步骤的案例，为大家详细讲解不同动态的绘制方法，这样可以更直观地看清服装人体动态的绘制重点和绘制过程。本书不仅可以作为服装设计专业学生的学习教材，也可作为服装设计师绘制服装人体动态的参考手册。
旗袍作为中华民族的非物质文化遗产，是传统女性服饰之一，具有中国的女性服饰文化象征意义。海派旗袍是一种东西方文化揉和具象。《海派旗袍流行趋势：2017-2018春夏》以海派文化为基石，从海派经典、海派自然、海派都市、海派科技四个部分，结合行业和市场需求，做了前瞻性2017年趋势预测。本书还包含了配饰、陈列、面料等方面内容，为企业和设计人员提供专业素材，同时探索保护民族文化，传承发扬海派旗袍艺术。
本书是一本婚礼现场设计手绘实例教程，注重手绘知识的系统性和实用性，全面系统地讲解了婚礼设计需要用到的手绘表现技法。全书共分为8章，章讲解了婚礼现场手绘基础；第2章讲解了透视与构图；第3章讲解了婚礼现场陈设单体手绘表现；第4章讲解了婚礼现场装饰小品手绘表现；第5章讲解了婚礼现场局部设计手绘表现；第6章讲解了酒店婚礼现场手绘表现；第7章讲解了海外教堂婚礼现场手绘表现；第8章讲解了户外婚礼现场手绘表现。本书案例丰富，步骤讲解详细，对手绘的重点和难点进行了细节分析，并随书赠送精心录制的手绘教学视频，提高读者的学习效率，帮助读者从零开始学会婚礼设计手绘技法。本书具有很强的针对性和实用性，可作为婚礼策划师及相关从业者的自学教程，也可作为相关专业的马克笔手绘表现教材。
本书主要讲解服装设计手稿的绘制，是一本理论与实践相结合的图书。全书从时装画与服装设计手稿对服装企业产品开发的重要性讲起，然后详细讲解了男性、女性和儿童的人体比例结构、动态选择和服装整体着装表现，服装企业设计中常见服装款式图的绘制方法及具体步骤，以及服装常见面料的手绘表现技法和服装整体搭配上色的效果图表现技法。附录中例举了实际工作中的服装设计版单，还详细讲解了服装设计师助理的工作职责和相应的服装设计开发的培训内容，帮助初入行的新人设计师将所学与实际工作更好地衔接，顺利实现从学生到设计师的过渡。本书对服装设计手稿进行了分类和分析阐述，同时也展示了服装企业在设计过程中的真实案例，既可以作为服装设计院校培养服装设计师的专业教材，也可以作为广大服装设计从业者、爱好者的学习参考用书。
服饰艺术具有广泛的群众性，服饰品是服饰艺术整体的一个重要组成部分，它标志着一个人的风度气质和文化修养，是直接影响人们形象的重要因素。随着人们对服装的整体需求的提高，服饰品逐渐地演变成为服装表现形式的一种延伸，已成为服装整体美不可或缺的一部分，同时其实用价值也使之成为了人们生活中的必需品，服饰品设计的重要性也就不言而喻了。
本书包括服饰图案设计概述、服饰图案的创作、服饰图案的造型设计、服饰图案的色彩设计、服饰图案美学理念，服饰图案的设计与应用、服饰图案的表现以及服饰配件及妆容中的图案设计共8章内容。《服饰图案设计》讲解文字深入浅出、概念清晰、具有较强的指导作用。图片部分选用大量时装发布会照片，细节清晰，指向性明确。《服饰图案设计》是一本介绍服饰图案及相关知识较为全面的教材，可以作为高校艺术类的设计基础课程用书。对于服装设计专业人员和广大爱好者也具有的参考价值。
本书从服装设计师应该具备的服装材料学知识的角度来阐述服装材料各种特性的成因，以及各种服装面料和辅料的特点，并通过大量的图片来直观地表现这些材料的特点，增加教材的易读性，提高学生的阅读兴趣。同时，本书也努力保持有关知识的系统性和严谨性，希望使学生对服装材料的基本知识有很好的掌握，对服装材料能够知其然并知其所以然，进而能够根据这些基本知识去认识和把握不断出现的新型服装材料，设计出符合设计意图的服装产品。
