四川民间戏曲雕刻选：建筑雕刻戏曲文物民俗旅游研究藏本，ISBN：9787806593660，作者：四川省文物管理局，四川省川剧艺术研究院编
“玩酷”公主的时尚混搭亲手做，为自己的生活增添美和情趣！ 《“玩酷”公主的时尚混搭亲手作》呈现了“哥特萝莉”风格的漂亮公主装，内附多款详细的裁剪制作方法。“玩酷”公主们可以采集最喜欢的好看面料，给自己制作各式个性时尚装，也可以闺蜜之间一起做来穿，既搭配合拍又个性飞扬，既简单又可爱。打造最in的公主裙装，那炫酷的、经典的设计，让人心动，让人透爽，让人自由畅想，让人想去飞翔……
在书的体例和内容安排上，这次作了一些调整和改动。首先是增加了综述性文字的比重。除了对研究样本的具体数据的测量分析，加强了对近代中国男装以及各服装品种概貌和特征的分析。不但对晚清男性之袍、褂、坎肩和裤等各服装类别分别作了较为详细的论述，还特别对于有时代特色的服装局部诸如袖、领和门襟作了重点的分析。其次，对于相关近代图像如人物画和摄影作品使用增加，数量超过上两本书比较多。本书用作研究样本的传世实物，仍以东华大学的藏品为主。为了在品种上有一个合理的分布，本书编者商借了北京李氏绣坊的一些藏品。此外，还借用了上海大德堂等私人藏家的精彩照片。
全书包括五个章节，全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容，着急解析各项工艺步骤以及制作的难点，并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。 本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳，力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强，无经验者可以从头学起，有经验者则可进一步熟练掌握，适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装教材。
本书是“高等院校应用型设计教育规划教材”之一，全书共分6个章节，主要对服装人体工学的基础知识作了介绍，具体内容包括服装卫生的人体工效性、服装的人体测量、服装号型规格、人体特征与服装的结构设计等。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
时尚从来就如同俄狄浦斯轮回一般。上世纪30年代的妖艳迷人到80年代的过度膨胀，从美好年代的紧身胸衣到70年代的系带长袖上衣，《西方女装百年图鉴》用将近一千张来自T台、街头和银屏上的珍贵照片扣住了各个时代刹那辉煌的时尚脉搏。每副照片都配注了详实而精到的注解，将各个时代时尚形成的原因、风貌及其变迁为我们娓娓道来：从设计师可可·夏奈尔、玛丽·奎安特到亚历山大·麦奎因；从时尚偶像玛琳·黛德丽、杰奎琳·肯尼迪·奥纳西到崔姬。
单品的搭配最能张显穿着者的个性。《有趣的女装纸样变化:衬衫、半裙、裤装》 精选了造型感十足的衬衫、半裙和裤装，从整体的搭配风格考虑，从基础款到应用变化款的设计进行展开。同款设计的服装即使只是面料的改变，也有的原创性，休闲风即可转变成正装。 “呀，这件衬衫好漂亮呀？”“哪里买的？” ……. 通过这本书的学习，希望你也可以有这样的作品。
在书的体例和内容安排上，这次作了一些调整和改动。首先是增加了综述性文字的比重。除了对研究样本的具体数据的测量分析，加强了对近代中国男装以及各服装品种概貌和特征的分析。不但对晚清男性之袍、褂、坎肩和裤等各服装类别分别作了较为详细的论述，还特别对于有时代特色的服装局部诸如袖、领和门襟作了重点的分析。其次，对于相关近代图像如人物画和摄影作品使用增加，数量超过上两本书比较多。本书用作研究样本的传世实物，仍以东华大学的藏品为主。为了在品种上有一个合理的分布，本书编者商借了北京李氏绣坊的一些藏品。此外，还借用了上海大德堂等私人藏家的精彩照片。
“玩酷”公主的时尚混搭亲手做，为自己的生活增添美和情趣！
本书为作者多年经验的结晶。为服装设计与制板专业及从业人员提供了阶段性、系统性的教程。本册为上册，主要内容包括：连衣裙原型与纸样、无吊带上衣原型与纸样、衬衫纸样绘制、女外套与大衣纸样绘制、披风和连身帽纸样绘制、裤装纸样绘制、针织上装纸样绘制、泳装和舞台训练装纸样绘制等。步骤详细，图例精美，对读者设计与制板水平的入门与提高非常有帮助。
在书的体例和内容安排上，这次作了一些调整和改动。首先是增加了综述性文字的比重。除了对研究样本的具体数据的测量分析，加强了对近代中国男装以及各服装品种概貌和特征的分析。不但对晚清男性之袍、褂、坎肩和裤等各服装类别分别作了较为详细的论述，还特别对于有时代特色的服装局部诸如袖、领和门襟作了重点的分析。其次，对于相关近代图像如人物画和摄影作品使用增加，数量超过上两本书比较多。本书用作研究样本的传世实物，仍以东华大学的藏品为主。为了在品种上有一个合理的分布，本书编者商借了北京李氏绣坊的一些藏品。此外，还借用了上海大德堂等私人藏家的精彩照片。
在书的体例和内容安排上，这次作了一些调整和改动。首先是增加了综述性文字的比重。除了对研究样本的具体数据的测量分析，加强了对近代中国男装以及各服装品种概貌和特征的分析。不但对晚清男性之袍、褂、坎肩和裤等各服装类别分别作了较为详细的论述，还特别对于有时代特色的服装局部诸如袖、领和门襟作了重点的分析。其次，对于相关近代图像如人物画和摄影作品使用增加，数量超过上两本书比较多。本书用作研究样本的传世实物，仍以东华大学的藏品为主。为了在品种上有一个合理的分布，本书编者商借了北京李氏绣坊的一些藏品。此外，还借用了上海大德堂等私人藏家的精彩照片。
这本书的思考方式是以“追求立体平衡(比例)之美”的西欧审美思想为基础，在米勒的审美思考模式中发展形成的。换句话说，就是以数值的形式来认识立体的人体构成。在身高和胸围，以及与其他部位的相互平衡(比例)关系中存在着美感，基于这种认识就产生了8头身是最理想的比例这一共同的审美标准。 具体来说，就是针对某一特定的身高，胸围是多少才会最美?或者进一步推论，相对于身高的头部大小，四肢的长短、粗细以及与身高的比例等相关问题。通常，胸围略大于1／2身高，而其他的部位也同样与身高、胸围的尺寸存在着的比例关系。通过实际测量获得大量的数据，以此分析人体中存在的比例关系，并抽取其中最美的比例，并进一步用数值来解析特殊体型的比例关系，这就是比例计测的思考方法。米勒的思考
中国 博物馆“中国古代服饰文化”同名图书，展览热展中！本书以历史时期分为“先秦服饰”“秦汉魏晋南北朝服饰”“隋唐五代服饰”“宋辽金西夏元服饰”“明代服饰”“清代服饰”六个部分，从中国古代服饰的制作工艺、审美取向和穿着场景，全面讲述了中国古代服饰复杂的演变过程，华夏衣冠与少数民族服饰互相吸收，礼教与时尚并存，含蓄与奔放交织。除大量直接表现古代服饰形制的实物图外，书中还绘制了大量线图，并有特别制作的15尊不同时代的服饰复原人像图，力求完整呈现中国古代衣冠配饰的整体形象，充分展示中国古代物质文明和精神文明的灿烂成就。
中国 博物馆“中国古代服饰文化”同名图书，展览热展中！本书以历史时期分为“先秦服饰”“秦汉魏晋南北朝服饰”“隋唐五代服饰”“宋辽金西夏元服饰”“明代服饰”“清代服饰”六个部分，从中国古代服饰的制作工艺、审美取向和穿着场景，全面讲述了中国古代服饰复杂的演变过程，华夏衣冠与少数民族服饰互相吸收，礼教与时尚并存，含蓄与奔放交织。除大量直接表现古代服饰形制的实物图外，书中还绘制了大量线图，并有特别制作的15尊不同时代的服饰复原人像图，力求完整呈现中国古代衣冠配饰的整体形象，充分展示中国古代物质文明和精神文明的灿烂成就。
堆绣，是藏传 寺院文化艺术中的一种特殊表现形式，也是唐卡中的一种，堆绣实际上就是贴花唐卡，又称为“剪堆”。 堆绣图案别致、制作精细、形象生动、繁复奇 。 堆绣所表现的题材内容主要选择佛像、佛经和罗汉故事，也有神话传说中的画面，采用浮雕与刺绣巧妙相结合的手法，注重人物形态（神态）的塑造，讲究各色彩的选用配置。 其技艺精湛，惟妙惟肖，巧夺天工，体现了较高的工艺美术价值和美学价值。 本画册精心挑选了不同内容和风格的众多图案，内容丰富、色彩斑斓，令人眼花乱，叹为观止。 让 多喜爱藏文化的人们能欣赏品味神秘高雅的堆绣艺术、了解绚烂多姿的唐卡艺术、了解博大精深的藏文化。
