本书由手绘POP界大师级人物简仁吉根据多年来的教学和培训经验整理、绘制、编著而成。全书一共包含六个部分。*部分介绍画POP海报的准备工作,对POP海报的基本要素和常用的书写工具进行了详细的解说;第二部分介绍POP海报的创意字体,包括基础的运笔,POP正体字、个性字及软笔字等多种变化字体;第三部分是关于POP海报的创意插图,对插图的表现形式和色彩进行解读,并列举动物、人物、综合等插图创意;第四部分是关于POP海报的创意编排,以同一主题、同一内容的海报为例,给出了100种不同的设计方法;第五部分是POP在生活各个领域的实际应用及案例;第六部分则分享了多种形式、多种内容的商业POP的制作。
本书是 搞定手绘 POP 系列图书的的第四本,主要介绍的是各种不同POP插图的表现技巧与创意模式。 有趣的 POP 字体加上千变万化的插图,就能使所有的 POP 作品达到图文并茂的设计效果。全书共分六章:章海报的准备工作,介绍海报的构成要素和工具; 第二章海报的创意字体,介绍实用字体及字体装饰技巧;第三章海报的创意插图,介绍各类型创意插图和100个创意苹果;第四章海报的创意编排,介绍海报的创意形式和100张创意海报;第五章海报的生活应用,介绍名片设计、卡片设计等;第六章海报的商业应用,介绍广告牌、价目表、商业海报设计等。
本书内容是作者对十几年来手绘 POP 教学实践以及近千场次的团体培训经验进行总结,经过多重筛选、归纳,整理出百余种较为经典的手绘字体,既有粗体字、细体字,也有古风字、空心字,同时也涵盖了装饰字及手绘数字和英文,通过详细的讲解和实例展示,让读者更直 观地掌握每种字体的特点,轻松学会各种手绘字体书写,从而为自己的手绘以及平面设计作品锦上添花。
本书立足广告行业发展的新形势和新特点,结合广告实战运作的需要,以提高读者对广告的认知和应用能力为目的,以更加透彻的知识点拨和专业的实例剖析为特色,详细介绍了广告设计的基本理论、广告设计心理学、广告设计策划执行、广告设计创意手法、广告设计构成元素和广告设计版面编排等内容。值得一提的是,书中还穿插了许多国内外精美的广告设计案例,并从配色、构图、文字等多方面进行详细、专业的分析和讲解,对读者的设计思想和设计灵感一定会有较大启发。
网页广告经常以Banner的形式出现,也就是我们常说的横幅广告。本书就以制作 一目了然横幅广告 为目的,介绍了banner设计的六大类、八个基本方法和技巧。全书共分七个部分。第一部分,如何制作一目了然的广告;第二部分,布局的技巧;第三部分,传达文字信息的技巧;第四部分,让信息一目了然的分组技巧;第五部分,用人脸和目光来 吸引视线的技巧;第六部分,对图片进行美化和调整;第七部分,用合理的搭配与特效做出吸引人的设计。每一部分下又对多种设计技巧进行详解,并列举实战案例,将未应用设计技巧的案例与应用技巧后的案例进行对比,效果明显,实操性强。
《这就是广告》一书,从广告业领军人物的角度,审视广告业内发生的变化。本书分为五章来诠释广告业重大的发展趋势,从数码、品牌化、情景广告、媒介融合到自主创新,探讨了由广告公司出品的创意广告项目。书中收录的广告多达80多个项目,其中不乏广告业内公认的大牌Fallon广告公司、Crispin Porter+Bogusky公司、Mother广告公司和KesselsKramer广告公司的力作;还有对诸如罗伯特·萨维尔和亚历克斯·博古斯基等10位广告业内领军人物的深度访谈。本书对当今广告业的精辟阐述,对于致力于广告学研究的学生、广告业内人士或者对广告业兴趣浓厚的人士,都将受益匪浅。
插图是POP海报中不可缺少的一部分。本书作者根据长期的绘画实践经验和广大POP书写者的需求,编绘出这套《POP陈列师系列丛书》。本套书分为四册:人物篇、动物篇、美食篇、综合篇。内容丰富多彩、包罗万象。插图绘画风格各异,色彩斑斓,极富感染力。整套书囊括了一千多幅POP插图作品。在以人物、动物、美食、综合为主题的基础上,每册书都搭配了一部分极具创意的POP海报设计实例。为企划、广告、美工等专业的和非专业的美术设计人员以及艺术院校的师生提供了具有时代个性和参考价值的时尚资料,也可作为POP广告设计的实用工具书。本书为其中的动物篇。
在当代广告界巨人克劳德·霍普金斯看来,广告是放大的推销术,它的目的就是实现销售!开展试点活动、追踪广告效果、用兑换券发送样品,霍普金斯以 时代的眼光发明的独特做法,至今仍被奉为广告界的圭臬! 什么样的广告标题能使销售量提高5~10倍? 为什么免费赠送 品无法提升销售力? 广告应该讲述一个完整的故事还是越简洁越好? 为什么广告应尽量避免使用消极画面和文案? 治疗性的文案要优于预防性的文案吗? 衡量广告创意好坏的关键标准是什么? 在本书中,霍普金斯基于35年的从业经验,通过30余个经典案例向大众揭秘价值百万的 广告是怎样炼成的,以及广告是如何一步步成为一门专业、精准、可测量的科学。无论是营销推广,还是品牌塑造,一切从学会广告开始,本书是所有广告人都应当阅读的经典传世之作!
本书分为四个主要篇章:基础篇简要介绍在商业社会背景中的广告设计概况、商业广告设计中的基本原理和商业广告设计的构成要素;策略篇以大量的外广告作品为例,分析其商业化策略的应用类型及表现形式;设计篇里论述商业广告画面的形式设计、色彩设计和字体设计;制作篇在介绍传统媒体广告设计与制作的基础上,增加了手机媒体广告、气体媒体广告等新媒体广告的内容,并且对与平面广告制作相关的印刷知识也作了的介绍。
本教材主要从基础篇、实践篇、实战篇三个方面入手阐述POP广告的制作,采取以实例为基础的启发式教学,在作品分析中讲解原理,在实战项目中贯穿形式法则,强调逐步培养创新能力,并通过每个单元的“练一练”引导学生学会审美、思考、动手。本书侧重阐述对POP广告的分类制作,使学生能直观而清晰地了解每一种类别的精髓,从而培养学生在不同时间场合面对POP广告制作的实践能力。
写字,是一件让人心静的事,而且只有静下心来写,才能写得更好。手绘POP字体的练习,如同练习钢笔字和毛笔字一样,需要用心、细心和耐心地学习技法,通过大量的临摹与应用,很终掌握这种艺术字体。作者将20年来对手绘POP活体字的认知和经验进行整理和总结,将手绘POP活体字的书写技法,尽可能地接近呈现在书中。另外,《手绘POP实用字体自学教室》参考了近期新版的《现代汉语字典》,罗列了4800多个常用例字,供各位读者参考学习。在大量例字的整理过程中,作者还特别分享了自己的几点心得体会:1.手绘POP活体字变化多样,不仅仅局限于书中列出的写法。关键在于自己对汉字结构和字形的理解,以及是否书写顺手、很终呈现是否顺眼等。2.书写手绘POP活体字的常用工具为斩刀头(斜头)记号笔,因其笔头有宽度,所以并不适用于所有常用汉字的表达。但
本套丛书以前两套POP丛书为基础,在内容、形式与编写方法上作了较大修改,更具针对性。在栏目划分上,均以商家需求入手,让使用者更能将本书作为实用手册。开创了“多元素替换”的独特方式,以与市场上同类书有所区别。
《校园POP海报素材库》是由吉郎POP工作室资深设计师,历经数年,与各学校、培训机构一线教师合作编写的校园实用手绘POP素材资料库。本书按照幼儿园、小学、初中、高中、高等教育、社会培训的顺序进行编写,每一阶段分别编排有“标题字”、“插图”、“海报实例”等内容。全书共200页的超大容量,共收录标题字约600条,插图约800幅,海报作品实例约150幅。是各个学校、培训机构宣传、展示以及学生素质培训必不可少的教材和参考书。
作为20世纪初叶现代绘画史开端的野兽主义成员之一劳尔·杜菲,是一位多元化创作的艺术家。除绘画之外,他的艺术领域扩展到挂毯、壁画、布料图案设计及陶瓷创作、活泼的曲线动用,成为崭新流行设计的先驱。杜菲和当时的许多艺术家一样,都面临着传统与现代艺术间的许多基本问题。在杜菲的艺术生涯中,曾先后受到印象派、野兽派及立体派的影响,但无论任何画派都不会成为他风格的桎梏。在他各种题材的创作中,不变的是他对光与色彩的独特手法,呈现出源源不断的活力。本书中辑录杜菲丰富的作品,充分介绍他的艺术与生涯。奔放的线条、鲜丽的色彩、明快的笔触、自由活泼的表现,杜菲的艺术为我们开拓了另一个现代风景与人物画的新视野。
《手绘POP设计实战系列:校园主题POP设计(二)》主要内容包括:除夕、大拜年、迎新年、闹春、5—1快乐、大舞台、才艺展、新生代、惜别会、说英语、福气年、开学了、爱眼周、圣诞快乐、正月正、公告栏、大比拼、中秋情、红红火火过大年等。
这是一本入门的设计书,推荐给刚入门的设计素人,让你从开始养成良好的设计习惯。 如果你已经是一位知名的设计师,若你想从单调的设计理念逃离,跳跃到“互动”设计方式,该书也值得一读。 所谓“传播的法则”,就是设计师将自己的设计理念通过不同的传播媒介,以“互动”的方式,通过视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉五感传递给接受者的表现方法。 掌握了这样的方法,谁都可以成为一流的互动广告设计师。 《传播的法则》蕴含伊藤直树无限灵感的创意书籍!
本书是“广州美术学院艺术设计教程”之一,全书共分4个章节,主要对品牌包装的基础知识作了介绍,具体内容包括包装的定义、包装设计的内容、包装设计新思维、包装设计的定位、计算机软件的运用等。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。