讲透中国人诗意栖居的方法 梁思成、林徽因两位中国近代建筑学的奠基者，将他们对建筑研究之心得，以优美文字向大众讲解。二十讲涵盖普通人应知道的建筑基础知识、建筑审美、空间艺术、生活哲学，是一部包含常识、赏析、应用的建筑通识读本。

建筑大师将故宫讲明白了 故宫是世界奇迹，是中国古建筑之杰作。但若没有梁思成、林徽因对中国古建筑的研究成果，比如古建筑的九个特征、七个细节，便缺乏理解故宫的门径，更无法领会故宫营造技术与艺术统一的理性之美。 本书是汇编梁林二人关于故宫文章和手绘的专门著述。梁文的简洁、林文的优美，两种风格的解说互文成趣，你将彻底认识故宫以及北京古建筑，获得新的观察方法，理解何为故都、何为故乡的深沉意蕴。

宫殿建筑，是建筑领域一种独特的存在，它们威严大气、温婉典雅、精美绝伦。 本书聚焦宫殿建筑，汇聚世界上的经典之作，用通俗易懂的语言、图文并茂的形式为你解读从北京故宫到俄罗斯冬宫、从法国凡尔赛宫到英国白金汉宫等世界经典宫殿建筑无与伦比的魅力和背后的精彩故事，丰富你的建筑知识，提升你的建筑审美。

中国建筑的灵魂图样，大师技术与艺术的奇迹梁思成实地测量并手绘的古建筑图，因其精准、明确，极富理性美感；也因当下数字时代“手绘”的稀缺，成为中国建筑 不可复制的瑰宝。本书集齐梁先生精品手绘图，并从梁先生著作中编选相应解说，将每张手绘图中蕴含的古建筑技术、审美、历史故事等信息呈现在读者眼前。

人类在劳作之余，都需要通过游憩活动来恢复精神和体力。因此，人类营造园林，是基于想生活在一种能与大自然相互融合、充分协调的优美人居环境的实用需求。几千年来，人类一直在利用自然环境，运用水、土、石、植物、动物、建筑物等素材来创造适宜人居的游憩境域．进行营造园林的活动。中国古代神话中把西王母居住的“瑶池”和黄帝所居的“悬圃”，都描绘成景色优美的花园。青山碧水绕家园，这就是人类梦寐以求的理想生活环境。

艾伦·卡尔松在自然和景观两个不同的环境维度，对环境美学进行了理论上的梳理和前景上的展望。本书不仅是环境美学的理论体系与美学思考，还为环境美学前景提供了清晰的描绘，界定了该领域的概念。更重要的是，对环境中的自然景观和人工景观进行了更为明晰的美学剖析，就自然和景观的审美欣赏中的特定问题，如自然环境、环境建筑、农业景观等分别予以探讨，为这些环境美学研究的特定对象的审美品格以及审美欣赏、评价作了翔实的论证，在结构上以及思路上构成了对环境美学的整合性的缜密思考。本书广泛涉及到环境美学领域的诸多重要材料，为研究环境美学提供了极有价值的参考。 本书面向不同类型的读者：哲学、艺术和美学、景观建筑和规划、城市和环境设计、文化地理和环境研究的学者及相关专业的大专院校学生。最重要的，是那些对环境

《山水之境：中国文化中的风景园林》是一本有关中国山水园林文化的论文集，但作者并不限于建筑园林专业，而多是外历史文化领域的知名学者，其中多位是三联的老作者，如柯律格、包华石、汪跃进等。全书有选择性地收入了他们的相关论文12篇，从艺术、文学、建筑、考古不同方面，展示了中国园林文化的历史面貌。

绍兴运河园，是在浙东古运河从西郭立交桥到市县界河的4.5公里河道的整治过程中建立起来的。现在，让我们把浙东古运河的概念放得宏观一些，就算浙东运河或杭甬运河吧，绍兴运河园囊括的里程，还不到全河的2%，但是在这段短短里程中建立的运河园，却包罗了这条中国古老运河的历史精华，实在是浙东古运河的一座完整而生动的博物馆。

《宋陵石雕纹饰》主要内容包括：宋陵石雕纹饰、宣祖永安陵、太祖永昌陵、太宗永熙陵、真宗永定陵、仁宗永昭陵，详细介绍了宋陵石雕纹饰，列出了宋陵石雕纹饰的彩色图和黑白图。

《中日古典园林文化比较》在实地考察的基础上，又通过文献与相关的研究成果对中日古典园林进行了文化、历史、美学、造型艺术、审美心理、环境的选择等多重比较，从而为进一步研究与创作中国特色的园林艺术有重要的参考价值。 本书适用于建筑、园林、城市规划、城市管理、环境保护、市政管理、建筑院校与科研机构及文化艺术从业人员。

陕西是中华民族的发祥地之一，有着悠久厚重的历史和浩瀚绵长的文化。陕西省城乡规划设计研究院对全省范围内的古村落进行了全面的调研，主要包括古村落地理位置等概况、古村落布局、建筑特色、非物质文化遗产以及保护与管理等。《陕西古村落1 记忆与乡愁》彰显了陕西深厚的历史文化底蕴，使社会各界人士进一步了解陕西悠久的历史和厚重的文化积淀。 《陕西古村落1 记忆与乡愁》文字优美，图片精美，可读性强，从建筑、人文、历史等方面对陕西古村落进行了描述，可供城乡规划、建筑艺术、建筑工程设计等业内人士和文化文物部门及旅游爱好者参考使用。

本书以丰富翔实的图文资料，详细介绍了当今全球25 个标新立异的建筑项目。这其中，既有如南非摩西·马布海达体育场、以色列霍隆设计博物馆等大型公共建筑，亦有鸽舍工作室、火炬松别墅等小型私人建筑项目。同时，还介绍了三十余个建筑设计团队及设计师的工作流程与创意方法。 值得一提的是，本书着重强调了将设计理念转化为最终成果的全流程，涵盖了调研、设计、施工乃至运维的所有环节。其中特别对当代新型的建筑设计与建构技术赋予浓墨，并配以大量珍贵的设计、施工图纸加以说明，非常适合广大建筑设计师、结构工程师阅读。

本书以年代为序，便于读者在了解历史背景的基础上掌握建筑知识，并且将历史内容融于建筑词汇，避免对建筑作过于复杂的分析，通俗易懂，同时配以大量经典建筑的平面、立面和剖面图。同时本书兼具一本专业术语辞典的特点，为读者提供一种快速的参考。

在艺术整体地浸染到商业化社会形态的过程中，艺术本身所含有的原始创造精神，往往会遭受必然的削减或消解。在机械化、标准化、商业化模式下运作的、以装饰艺术运动为其统称的那个时代的艺术精神，在很多层面上都显现出了从神圣到世俗的转变过程。对于很多艺术实践者来说，无论其艺术理念是秉自传统风格还是来自先锋派别，他们在创作作品时都无一例外地倾向于采用简单的形式，他们往往都会避免使用三维立体的构思以及难度较大的设计取向。整个艺术风潮所着力强调的不是事物的内在本质，而是外在形式。尽管在这种理念下出现的作品也常常不乏奇巧和创新，但在奇巧和创新之余，则很少在其中发现超前于时代的前瞻性或者革命性的内涵。 所有艺术实践都着力于表现当时那个时代最为显著的特征，即“现代性”。即便有些艺术就其创作的内容来

空间一词，出自于建筑，应用于绘画，曼延到音乐、舞蹈和电影。我在此要说的，是单指绘画的空间。 空间在绘画中是一种幻觉，就如同形象、情绪、思想等在画中也是幻觉一样。因为，一张平面的纸或布，除了它们自己之外，是不会有任何物质的东西的，艺术家在上面涂抹，制造了形象的幻觉，这就是艺术。空间这个词不知出产于何地，但肯定四在西方。它应当是与透视学一起诞生的。空间本来是比万物和生命还要早的客观存在，但是，在人类还未搬进房子之前，空间是无意义的；在建筑学和立体的绘画未出现之前，空间是无名的发现空间也是件的事情，绘画因此才真实起来，建筑因此才“功能”起来。但是，它的意义还不限于此，它已经融入人类的思维和情感之中，成为我们的本能和语言中的一部分。

本书以年代为序，便于读者在了解历史背景的基础上掌握建筑知识，并且将历史内容融于建筑词汇，避免对建筑作过于复杂的分析，通俗易懂，同时配以大量经典建筑的平面、立面和剖面图。同时本书兼具一本专业术语辞典的特点，为读者提供一种快速的参考。

精评馆藏名作，点亮艺术之眼

尖端的室内设计中的系列书籍的特色是从世界各地许多有才华的设计团队选择。该特别注重从墙面装饰，家具艺术风格的室内设计及灯光，色彩，材料和纹理。所有这些选定的新内饰的书可以被视为“艺术品“。这本书是一个设计师和在室内，建筑和装饰领域的艺术家必须的。书中包含大量信息的高品质的彩色照片，平面图和设计理念与技术的了解每个项目获得的灵感和帮助。

《东海大桥：从江河走向海洋》以图片和文字说明的方式介绍了我国首座外海跨海大桥一东海大桥建造全过程的概貌。 本画册可作为桥梁工程技术人员和工程摄影爱好者的参考资料。