《全国二胡演奏（业余）考级作品集》先后出版了3套共10册，广泛使用在全国二胡考级的活动中。但由于曲目数量大、谱本分散，给教师及学习者在挑选和练习教程中带来不便。为解决这些问题，我们将原来的3套10册乐谱重新编纂为这套《全国二胡演奏考级作品集》，每一级为1册，仍分10册出版。每一个级别分练习曲、乐曲两部分，每部分包括指定曲目和自选曲目。考生既可以套别来选用，也可交叉选用。编纂过程中，我们对原来的3套考级曲目进行了个别调整，订正了谱面上的错误。同时，增加了每一级对演奏技巧及艺术表现的要求，供教师及学生参考。这次重编，删去了伴奏谱，增加了小节数码标记，并力求合理安排版，以尽量避免在练习、演奏中不适当的翻页。

本书特别在音乐与社会的关系方面，尽可能地把各个不同时期、不同风格的摇滚乐与当时当地的社会背影联系起来。本书介绍了摇滚乐的起源和发展，以及作者对摇滚乐的评价。

《音乐知识词典》自1981年出版至今已逾20年，销售量达十余万册。但在这20多年中，我国正值改革开放时期，各项事业突飞猛进，原《词典》就显得跟不上时代的发展，有必要重新整理、修订，尤其需要增加新的内容，突出时代气息，以使它在21世纪的崭新年代里仍能为大家服务。增加的内容主要是近期音乐界产生的新人新事新作品，例如音乐业余考级、电脑音乐、MIDI作曲、音乐治疗学，为国争光的一批青少年演奏、演唱家等。本书包括常见音乐名词、民歌、戏曲、曲艺、乐理、和声、乐器、中外音乐家简介等内容，共1370条，另有附录29条。本书言简意赅，深入浅出，中小型规模，囊括古今中外音乐知识于一全的原则，使此书成为一册融知识性、科学性、可读性、实用性和趣味性于一体的工具书。可供音乐教员、文艺工作者、大中学校沉重以及音乐爱好者查考之用

《古典吉他渐进教程》在策划、编写过程中严格遵循器乐教学渐进性、规范化的指导思想，在总结编写者十几年古典吉他教学经验的基础上，大量研究、借鉴比较成熟的其他门类器乐教学的成功经验，从学习者的实际接受能力出发，讲求客观性和器乐学习的共性，一改古典吉他教程编写“个性教案化”的弊病，从“循序渐进”的角度出发，科学合理地安排教学内容，严谨、系统地安排教学进度。作者就教程内容反复探索、深入结合教学实践进行操作性论证，数易其稿，方完成付梓，是一本古典吉他教学领域中不可多得的优秀教程。

本书分“心”、“技”、“史”和“教”部分，从声乐艺术和声乐教学的一些认识问题入手，对声乐艺术和声乐教学、声乐审美进行分析研究，提出若干操作性较强的演唱指导意见，介绍声乐发展的历史，并结合师范院校的声乐教学和师范性等进行研究分析，最后一部分介绍国际大师的教学经验，注意结合声乐教学的现实情况，紧紧围绕“教”这个中心，试图比较完整地、客观地、深入地、紧紧围绕“教”这个中心展开，尤其注意结合声乐教学的现实情况。本书尽力避免程式般的一般性公有知识罗列，即使在一些不可改变的基础知识方面：如人体结构、语言结构等方面，也尽量结合声乐训练的认识和具体训练方法务实地进行分析研究。这倒不是为了标新立异搞效果，因为常常一般知识性章节如果不和具体的训练揉合在一起，空谈理论是往往不能使声乐教学这样一门

《轻松自学口琴》：口琴虽然小，却很有魅力。它携带方便，也简单易学。夕阳下、田野间、林荫路上、小溪旁边；欣喜时、难过时，口琴都可以与你相伴，仿佛是你的恋人，又如你口袋里忠实的朋友。来自口琴演奏家的教学从初级到全面掌握通俗易懂的文字配视频从独奏到重奏应用尽有丰富全面的技巧与乐曲从练习到表演逐步提高清晰完整的示范与讲解。

本书按作曲家、音乐体裁和演奏乐器分类，由专家执笔，内容有赏析疑的分析，也有激浊扬清的评论，不失为引导读者提高欣赏水平的系列佳作。

本书所编选的曲目都是虽然历经岁月沧桑，但仍然在钢琴音乐的长河中散发出迷人光彩的音乐名篇。目的是为了帮助正在学琴的小朋友们扩大音乐视野，能够在繁重的学习压力下、在有限的学琴时间里多涉猎音乐领域里的钢琴文献，而不仅仅局限于只会弹奏钢琴考级的曲目。

《高等院校艺术系列教材：中国乐理教程》音乐的感觉较之其他艺术往往更为全体、混沌、直接并无以名之，由于强势者的贴切，主观因此更强，而弱势者内化强势者的价值也愈甚。在绘画，水墨的写意笔墨趣味是一种不同于油画写实堆叠量感的美学表现，是被普遍接受的事实。但音乐则不然，一个从西方引进的音乐理论，甚至有时只是约定俗成的规则，却被简单地以“乐理”之名称之，而既称之为理，当然放之四海而皆准。其结果是，以这样的标准来衡量中国音乐的种种，所看到的乃尽是零乱破碎的音乐实践，而多少年来持此观点者却一直是音乐界的主流。