此书共载录砚品161方，涉及红丝、端砚、歙砚等10余个品种，不乏石可、刘克唐、胡中泰等大师精品力作。书中关于红丝砚、紫金砚等历史名砚的考述，以及开采、制作、鉴赏与收藏，都有最为详尽的介绍。另外，对鲁砚大师石可的回忆与评述，也是可圈可点的重要文献。举凡砚材、砚艺名匠、砚铭、题赞，乃至其所收藏的有关砚艺的海内书法名家名迹，都构成一部当代砚文化的翔实资料。
王大鸣所著的《行走在鉴定缄赏之间》一书是有关收藏的入门书籍，以具体的藏品为实例，为收藏新手介绍关于收藏、鉴定和鉴赏等方面的基本知识和方法。在书中，作者主张纠正收藏的心态，提倡对小门类的重视，如此才能更
女性，是西方艺术的一个永恒主题，是审美观照的焦点所在，激起一代又一代艺术家的创作激情。方秀云著的这本《艺术背后的故事》择选了从文艺复兴到20世纪的25位性格各异、身份悬殊的女子，从艺术家对她们的刻画中
本书作者以近些年亲身文物鉴定实践为基础，以当今收藏界市场动态为导向，并以通俗的语言，形象地介绍了作者本人对古玩鉴赏与收藏的经验与感悟。 全书收有作者所写有关现代艺术品收藏的文章三十四篇，分为收藏史话、鉴定理念要更新、交易陷阱、鉴藏心得类。为当前收藏爱好者提出诸多宝贵的忠告，并对目前收藏乱家提出真诚直率的意见，这在收藏界是颇为难得一见的，也是颇为珍贵的心得体会。
篆刻艺术在中国有着几千年的发展历史。从中国象形文字发明并摹刻、书写于陶器之上时起，玺印篆刻艺术就开始萌芽。商代以后，通过金文的铸造和甲骨文字的刻写，中国古人进一步掌握了铸、刻、模制等多种方法，为玺印技术的发展奠定了雄厚的基础。《飞鸿堂印谱》为《中国印谱全书》系列丛书之一，是汪启淑精心辑录家藏古铜印以及当时一百数十家印人篆刻而成。力争为广大篆刻爱好者提供一套完整丰富的艺术数据。
本书记述了22位知名收藏家的寻宝、鉴宝故事。所涉的22位收藏家，无论是指点江山的大侠，还是独钓寒江的隐士，无论是饱经沧桑的前辈尊者，还是载歌载舞的后起之秀，都有一个共同的文化立场与价值确认，就是更看重器物的文化特征与历史信息，更看重收藏行为的审美功能。
本书它以访问记的形式记述了15位鉴定家在鉴定中亲身历的事情，他们的所见所闻和真实感受。鉴定家们所讲的情况实实在在，直来直去，其中有成功的经验，也有失败的教训，者与失，甘与苦，毫不隐讳。他们客观地评析各类文玩的特征，点破各类珍宝之伪作，中肯而又具体，使人一目了然。其所论所言，决无敷衍应付之词，更无故弄玄虚之意，初学鉴定的朋友很快便从中得其要领。 鉴定是一门学问，任何人要掌握它皆有的难度，但鉴定又不是高不可攀，它并不像一些人讲的那样神秘，那样不可思议，对于初学者来说，经过慢慢积累，遵循科学方法，定会有所收益。这是15位鉴定家的共识，也是我采定他们的一点感想。其实，鉴定这道只要说透了，点破了，道理并不复杂。
由孙仲谋编著的这本《淘宝儿--古玩那些事》以古玩商说事儿的口吻讲述了他们在当代古玩圈里的亲身经历。全书共收淘宝故事20多篇，包括《“国宝”回宫》、《“春花秋月”说古琴》、《香炉收藏家的故事》、《平步青云的金铜佛像》、《一赞三叹的元青花瓷器》、《民国“遗老”的身价变迁》等。
30年前，国际心理学界将“意象”研究引入梦境分析，探索人类精神世界的奥妙；30年后，三位中国意象对话心理咨询师蔡晨瑞、何明华、吴勤，运用“意象学”成功解析普通中国人的典型梦境，详细说明了各式各样梦境产生的原因及其所蕴涵的意义，并进一步阐释了解梦和释梦的科学方法。堪称一本科学的解梦手册。
艺术如何既偶然又必然地改变了他们路？当代最富影响力的美术家、收藏家、设计家，以文字表达对艺术的感悟、思考与创作中的得失。这是延伸在美术馆之外的修辞空间，是感知艺术创作的现身说法。
由孙仲谋编著的这本《淘宝儿--古玩那些事》以古玩商说事儿的口吻讲述了他们在当代古玩圈里的亲身经历。全书共收淘宝故事20多篇，包括《“国宝”回宫》、《“春花秋月”说古琴》、《香炉收藏家的故事》、《平步青云的金铜佛像》、《一赞三叹的元青花瓷器》、《民国“遗老”的身价变迁》等。
世界上所有的艺术，都起源于民间艺术。它不仅是艺术的本原状态，更是自然的、不断发展变化的、充满生命性和多样性的状态。由胡建君编著的《飞鸟与鱼——银饰里的流年》，致力于用最自然、单纯、素朴的方式，将中国民间银饰工艺、图样、典故与古典诗词、现代散文相结合，与现代手工艺相碰撞，体现原生态的设计之美、以及古典与现代的映照之美。与之对应，在书籍设计上，也采用了最单纯的方式：如回归自然的牛皮纸封面，黑底的老银图片，对比的留白空间等，让读者可读、可写、可画，将阅读过程变成一种参与性的再创造。将中国元素的手工艺之美，用最简约最直达人心的现代方式呈示，为现代人呈现一种经久不息的、永恒的艺术时尚。
如今收藏者很多，但大多只是经验型，不能从文化历史角度来审视文物；研究文物者也很多，但又大多缺乏收藏经历。而既懂文化，又搞收藏，并能以作家身体来传播有关知识的，刘鸿伏先生堪称先驱者之一。本书集收藏品鉴、文化研究、散文笔调三者于一体，读者既可增长有关收藏的专业知识，获取丰富的文化滋养，又可欣赏美文。本书内容分说瓷、说玉、说字画、说杂件、说砚五类，基本上是作者亲身收藏经验的记录以及文化思考，是收藏者、文物爱好者不可多得的之书。
本书以图为主，选择了现藏于上海博物馆的130余件文物珍品，其中重点主要是元、明、清三代并包括近现代的书画；有元、明、清三代的磁器；有上迄新石器时代下至唐、宋、元代的玉器；以及清代嘉定竹刻名家的作品。磁器中有宋代白釉莲口弦纹六管瓶，明代宣德青花缠枝花卉葡萄纹大盘；绘画有明李流芳、娄坚书画合卷，清朱《行书唐诗》等；竹刻有明代张希黄留情山水笔搁，现代张辑如浅刻古钱文扇骨等佳作。
古玩鉴赏必须具备锐利的眼光，丰富的学识，广泛的阅历和来自各方面的信息等。由于科技进步，古玩伪造的技术越来越先进，作伪手段越来越高明。因此有志于古玩鉴定与收藏者要不断地学习、吸收和更新知识，以提高鉴定水平。然而，收藏的关键是鉴赏：鉴（包括判年代、定真伪、估价格）是本质，赏是升华。 本书将笔者几十年来所见、所经手的一部分古玩艺术品，选其比较罕见、突出的、文物价值比较高的介绍给大家，并指出它的特色，辨别它的真伪。读者可以从中获得的知识，并逐步进入古玩鉴赏与收藏之门，就能“得心应手”地收藏古玩了。
时下，盛世收藏已经成为我们这一太平盛世津津乐道的生活话题。君不见，目前活跃着数栏收藏类电视节目。加上各种各样的寻宝会、赛宝会，林林总总，几乎无一不是冲着投资而来的，各路“专家”“”信口开河地估价，毫无知识地指鹿为马妄评文物古玩艺术品，凡此种种，将改革开放才慢慢恢复的古玩艺术品收藏鼓噪得歧象丛生，将高雅的收藏引向低俗化。此时，我们欣喜地看到蒋石明专著的《古玩人生》的出版问世，不能不说是一种辩驳和慰藉。使收藏在人生中得到舒展，回归正道。
本书深入浅出的揭露各种造假手段和方法，并指导收藏者如何鉴定古玩，在本书中还能了解到很多贾氏之家为国家抢救文物的事迹及民国时期的古玩掌故，使人们更多的了解古玩行业内幕，提高自己的鉴赏水平。是一本汇集作者实践经验和当今收藏市场于一体的藏家读物。
由孙仲谋编著的这本《淘宝儿--古玩那些事》以古玩商说事儿的口吻讲述了他们在当代古玩圈里的亲身经历。全书共收淘宝故事20多篇，包括《“国宝”回宫》、《“春花秋月”说古琴》、《香炉收藏家的故事》、《平步青云的金铜佛像》、《一赞三叹的元青花瓷器》、《民国“遗老”的身价变迁》等。
田原兄发书画负盛名于海内外，而以余事著书，每有清新文字问世，时人都以书画作家联体，尊之为书画印文四绝。然而不佞犹以为未能概括其全。人或临其书斋，举目四顾，则满壁字画以外，更有满架奇书异集古瓶洋罐，如登百宝楼台，眩然目不暇接，则田原兄又俨然收藏家也。 田原兄寓秦淮多年，不佞常有幸登门就教授，赏其藏品：则有名人塑像、佛身神面；至贱则有尿壶废器、断瓦残瓷；至雅则有文房笔砚、汉俑明碗；至俗则有泥女玩偶土鸡陶牛。都不是巨价，全是些浊世闲 物。然而其艺术品位实难以估算， 可谓珍奇之级而又寻常之极。这些藏品是田原兄数十年来偶然相逢，随缘所得，自然一一都有故事所稽，若分条叙述，不仅是一串轶闻趣事，而且是他一部重点突出的艺术生活回忆录。
世界上所有的艺术，都起源于民间艺术。它不仅是艺术的本原状态，更是自然的、不断发展变化的、充满生命性和多样性的状态。由胡建君编著的《飞鸟与鱼——银饰里的流年》，致力于用最自然、单纯、素朴的方式，将中国民间银饰工艺、图样、典故与古典诗词、现代散文相结合，与现代手工艺相碰撞，体现原生态的设计之美、以及古典与现代的映照之美。与之对应，在书籍设计上，也采用了最单纯的方式：如回归自然的牛皮纸封面，黑底的老银图片，对比的留白空间等，让读者可读、可写、可画，将阅读过程变成一种参与性的再创造。将中国元素的手工艺之美，用最简约最直达人心的现代方式呈示，为现代人呈现一种经久不息的、永恒的艺术时尚。
