在中国古代文化史上，陶瓷器是一种独特而重要的载体，它们凭借着坚实的质地、稳定的性能，得以保存千年万年，记录下古代社会的生产、生活、科技、艺术等诸多信息。考古资料不断丰富，材料不断更新，陶瓷史的研究也随之不断深入和系统化，逐渐形成了古文献学、考古学和文物学三足鼎立的知识格局。将学者们的研究成果和经验，总结、整理、公之于世，是一项十分必要和有益的工作。近年来，随着文物宣传工作的开展，古文物已不再是令人敬而远之的神秘之物，它日益吸引众多业外人士，参与到保护、收藏和研究的行列里来，陶瓷是其中的大宗项目。因此，对相关工具书的需求大大增加。《中国古陶瓷图典》的编写工作，就是在这样的背景下展开的。 《中国古陶瓷图典》的收词范围，限定在中国古代至近代境内生产的陶瓷器及其传统烧造工艺

本书以敦煌石窟元素为核心，从文脉和瓷脉间的关系展开叙说，到打破了敦煌自古无陶瓷的说法。在景德镇著名瓷器大师藤町先生的带领下花费了三年时间千锤百炼创造诞生了敦煌体系孤品一格的瓷器。每一件器物均是盏的造型，取源于敦煌，故而称之为 敦煌盏 。其中每件作品中包含了敦煌学的纹饰、色彩、唐风宋韵的独特审美造型。书中每一件瓷器从纹饰到色彩到制作工艺无一雷同，堪称国宝级佳品。在欣赏书中的器皿时敦煌文化的复原到唐风宋韵的格调再创造跃然纸上。

清代陶瓷生产，除以景德镇的官窑为中心外，各地民窑都极为昌盛兴隆，并得到很大的成就，尤其西风渐进，陶瓷外销，西洋原料及技术的传入，受到外来影响，使陶瓷业更为丰富而多采多姿，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因政治安定，经济繁荣，皇帝重视，瓷器业的成就也非常卓越。皇帝的爱好与提倡，以及在数千年的制作经验辅佐下，使得清代瓷器在胎、釉的精致以及造型、色釉的多变和装饰手法与图案花纹的多变来看，都是达到了历史的高峰的。是悠久的中国陶瓷光耀灿烂的一页。 本卷分上下两相册，收录了我国各地文物收藏机构收藏的清代时期的瓷器各二百余件，基本上概括了那个时代瓷器艺术的发展情况，揭示了我国瓷器艺术的成就及社会意义，充分地将清代时期瓷器的辉煌展示了出来。 该卷分总论、论文以及图版，阐述和显现了清代时期瓷

本书是由广州番禺博物馆及广州东方博物馆牵头，与广东省考古研究所、龙泉市博物馆、广州番禺职业技术学院共同合作编著的陶瓷迹型研究学术专著。作为陶瓷迹型研究与物证鉴定系列从书中的第三本，主要研究对象为明代龙泉窑系青瓷的迹型特征，将2015年陶瓷迹型研究团队与广东省考古研究所前往浙江龙泉窑窑址、龙泉市博物馆以及广东大埔余里窑窑址采集的标本迹型图片整理建构成标准图谱模型，在梳理明代龙泉窑系青瓷发展历程的同时，也为明代龙泉窑系青瓷的鉴定提供了有力的物证依据。全书中英文对照，图片资料丰富，极具专业价值。

天津博物馆收藏的瓷器，时间跨度长，汉、晋、隋、唐、辽、宋、元、明、清到民国都有代表作，而品种繁多、窑口广泛、釉彩丰富，如同一部浓缩的中国瓷器发展史。由天津博物馆所编的《天津博物馆藏瓷》收入其中精品210件，图版印制精良，附有局部图和说明文字。

本书是清华大学美术学院李砚祖教授编写的研究中国陶瓷艺术的理论著述，全书共五十余篇文章、大致分为陶瓷艺术研究、陶瓷艺术评论、书评与序跋和附录。涉及对中国古代陶瓷艺术的分析阐述，如中国陶瓷之美、生活之物与艺术之物、砂壶之美等，以及对中外陶瓷艺术的特质的分析如现代艺术的骄子、瓷绘的艺术与品格等，对中国当代陶瓷艺术及其发展的评论，如中国现代陶艺及其陶艺教育的走向、国际化与交流及陶瓷艺术家的评论等，呈现了陶瓷艺术从技术到理念的发展演进过程。

本书集中国陶瓷艺术之珍品 收录国内外著名博物馆陶瓷精华 六百幅精美图片诠释中国历代陶瓷 收藏名家点评收藏知识，图文并茂、通俗易懂资料详实，图片精美。使读者更容易了解与陶瓷收藏相关的各方面知识。群体目标准确。适合对陶瓷收藏有兴趣的广大读者，也可做陶瓷收藏发烧友的收藏典籍。

《东莞市博物馆藏陶瓷》收录了我馆所藏的从新石器时代至民国各历史时期的陶瓷艺术精品119件，重点选取了彩陶、清中期官窑器、广彩瓷及德化窑、石湾窑产品等馆藏特色器物，配以精美的图片及详尽的解说，以飨广大读者。 《东莞市博物馆藏陶瓷》以时代先后为序，以类别及窑口编排，给予相关信息介绍，汇编成图册，并邀请有关专家有针对性地撰写论文，文字翔实，图片丰富。

《山东馆藏文物精品大系 瓷器卷》由山东博物馆主编，山东60余家博物馆的专家学者编写，收入齐鲁大地古往今来众多瓷器珍品，内容专业、权威、全面，设计精美，有着极高的学术价值和艺术价值。 本书对所列藏品的介绍涉及历史源流、背后掌故、流传脉络等，具有一定的专业性，但并不流于枯燥。对专业人士有参考价值，对普通读者来说也是图文并茂，具有很高的趣味性和可读性。 本书堪称山东省馆藏瓷器的一次大检阅、大集合、大展示，一座纸上博物馆，一部山东瓷器史。

景泰蓝（Cloisonne），中国的 特种金属工艺品类之一，以制作工艺繁复、成品精美而 。景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”，俗名“珐蓝”，又称“嵌珐琅”，是一种在铜质的胎型上，用柔软的扁铜丝，掐成各种花纹焊上，然后把珐琅质的色釉填充在花纹内烧制而成的器物。景泰蓝正因其工艺繁复，民间仿制成本高昂，而成为了为数不多的宫廷 的艺术门类，民间罗自正专门收藏明清景泰蓝二十余年，精选了部分藏品，编辑成书，将这项非物质文化遗产传承下去、发扬光大。

近年来，明清官窑瓷器广受关注，并在世界各地文物市场上屡创佳绩，因而成为藏家的宠儿。本书详述明清官窑瓷器的发展历史，结合各个时期的代表性作品，介绍了明清流行的各种彩瓷和颜色釉瓷的工艺、造型、纹饰、款识特点及收藏情况等，内容丰富，资料翔实，是鉴赏、收藏明清瓷器的重要参考书。

黑釉幽玄，深沉肃穆。福建宋元黑釉瓷，以建窑黑釉盏为典范，器形以饮茶所用的碗、盏为大宗，除遇林亭窑等个别窑场采用描金、银彩装饰外，大多数窑场的黑釉产品以釉色取胜，尤其是黑釉窑变呈现的 兔毫 油滴 曜变 等纹样别有韵味，颇为玄妙。《玄之妙 福建宋元黑釉瓷》收录的器物及标本，绝大部分为收藏于省内各相关文博单位由窑址调查采集或考古发掘所得的完整器，部分为课题组成员窑址调查亲自采集，兼采部分出处明确的私人收藏，来源可靠，涵盖宋元时期福建省内烧造黑釉、酱黑釉瓷器的27处窑场代表性实物200余件。大部分器物除有器形照片和文字说明之外，还配以器物线图，图文并茂，是有关福建宋元黑釉瓷资料*为全面的一次著录，较完整地呈现了福建宋元黑釉瓷产品的整体面貌。

甘肃省是世界上*早出现彩陶的地区之一，拥有独具特色的彩陶文化，素有 彩陶之乡 的美誉。甘肃彩陶是在融合当地及周边不同民族文化并持续汲取中原文化因素的基础上逐步发展形成的。自距今约8000年前的大地湾文化伊始，经历了仰韶文化的兴盛、马家窑文化的繁荣，至辛店、沙井等青铜文化的余晖，时间跨度达5000余年，在世界诸多彩陶文化中延续时间*久，具有独特完整的风格体系。其中，马家窑文化彩陶不仅代表着中国彩陶艺术的*，也是世界艺术殿堂中璀璨夺目的瑰宝。 甘肃彩陶是中国古代艺术实践的一次绚烂绽放，充分体现出彩陶文化在中国发展的悠久历史、灿烂辉煌和巨大潜力，既是中华文明多元一体、融合繁荣的历史见证，也是研究中华民族优秀传统文化的资源富矿。

本书在博览有关陶瓷之古籍，并参考近代考古成果，结合西方古典美学与现代工艺设计学等学术观点，探寻古代陶瓷工艺创作规则与美学特点，将瓷鉴技术向艺术哲学升华，使之呈现融知识性、鉴赏性、实用性于一炉的特色，故被文博名家王赏忱称之为：“以国学鉴识国宝之门经书”。本书图文并茂，收彩色图片一千余幅，“可供学者核案参考”。

为打造一流特色的学术研究型博物馆，宁波博物馆自筹建始就制订了具有战略价值的丛书出版计划，以追求“整体化、系列化、品牌化”为目标，通过不懈努力和精心运作，使宁波博物馆研究出版聚沙成塔、汇流成河、追求卓越、铸就硕果，成为提高博物馆软实力的载体和品牌，终实践博物馆科学发展之“道”。该丛书定名为《宁波博物馆研究丛书》，下设四大系列：1.《宁波博物馆馆藏文物研究丛书》——馆藏文物精品研究成果结集；2.《宁波博物馆学术研究丛书》——本馆组织的诸类学术研究成果结集；3.《当今国内外著名博物馆精品特展丛书》——本馆引进的国内外各大著名博物馆的文物特展结集：4.《当代海内外著名宁波籍艺术家、收藏家精品特展丛书》——当代海内外著名宁波籍艺术家、收藏家在本馆展出的精品和捐赠本馆的珍品结集。