紫砂器是极其珍贵的,有“价埒黄金”、“人间珠玉安足取,岂如阳羡土一丸”之说。在紫砂器中,受称颂的是紫砂茶壶,而紫砂茶壶的兴盛与饮茶风尚的盛行有着极为密切的关系。 中国历史上的文人大概没有不喜欢茶与紫砂壶的。明清时代的文人们善将平生在笔墨上学得的拳脚,用在一柄小小的紫砂壶上。有经济实力的文人,如明代的赵宦先、董其昌、项元汴等,在宜兴住下来,寻找合意的紫砂艺匠,在共同的交流、切磋中定制砂壶。壶随字贵,壶因字传。文人和紫砂艺人的联袂创作,使紫砂壶渐渐摆脱了匠气,从而进入艺术品的行列。文人在其中的主要作用,除了设计壶样,还有撰写砂壶铭。那些阅尽沧桑、看透人生的绝句,其实是他们的另一种风骨。 紫砂器物,陶质地古朴纯厚,不媚不俗,与文人气质十分相似,以至文人深爱笃好、以坯当纸,或撰壶铭,
本书共收录紫砂器拍品237件,每件拍品都经过专家组精心挑选、认真辨伪,限度地去除赝品、仿品及争议品,尽可能地保证所收录的为真品紫砂器,每件入选拍品都附有详细的拍卖交易信息,重点拍品另附有拍卖纪录。此外,书中还收录了55件故宫博物院院藏紫砂器,这些难得一见的珍品,堪为紫砂器断代、辨伪、鉴赏的标杆。希望本书中专业、丰富、准确的资讯能够帮助读者有效地提高收藏品质及投资回报。
曲延波先生经过十余年的潜心研究与实践并倾注本人的聪明才智,撰写完成的《中国明清紫砂壶艺鉴赏》一书,我先睹为快,深感紫砂壶艺术渊源之深远,紫砂荧艺鉴赏之深奥,紫砂壶与人们的生活息息相关。 曲延波先生所著的《中国明清紫砂壶艺鉴赏》一书,有三个最为显著的特点。首先,作者是一名从事地质矿产工作的学者,他有着系统扎实的地质科学理论知识基础。他从地质学的角度入手,科学而深入地分析了宜兴紫砂器原材料产地的地质背景、构造运动、地球物理、地球化学特征及地壳演化历史等。 紫砂壶在中国传统文化体系中扮演了重要的角色。可以说,使用紫砂壶的历史就是中国人将生活艺术化的过程,紫砂壶不同于其他艺术品仅止于观赏而已,它必须被拿来使用,因此对紫砂壶实用上的考虑,可能高过于任何艺术品对于实用方面的评估。
紫砂壶是实用的饮茶器具,也是具有鉴赏价值的艺术品。它的外在价值是实用的器皿,而其内在的价值则是美的艺术品。紫砂壶艺始于宋朝而盛于明代。几百年间,紫砂工艺经历无数兴废衰荣,薪尽火传,逐渐形成今日世界性的紫砂文化热潮。紫砂壶的美在于它集壶泥、壶色、壶形、壶款、壶章、题铭、绘画、书法、雕塑、篆刻诸艺术,共融于一体。 紫砂茶具,由陶器发展而成,是一种新质陶器。它始于宋代,盛于明清,流传至今。北宋梅尧臣的《依韵和杜相公谢蔡君谟寄茶》中说道:“小石冷泉留早味,紫泥新晶泛春华。”说的是紫砂茶具在北宋刚开始兴起时的情景。至于紫砂茶具由何人所创,已无从考证。1976年宜兴丁蜀镇羊角山发现紫砂古窑址,出土早期紫砂茶具残片,经考证其年代上限为北宋中期。这一发现证明自:兴紫砂器的生产已有近千年的历史了
《舞台化装》是一本专业化装指导的书籍,其中包括戏剧、电影、电视等各种不同类型的化装基本技艺和运用技巧;不同规模的舞台化装形式及不同年龄、不同种族人物的化装方法。 本书运用实际的、全面的、可视的化装造型实例,引导初学者学习戏剧人物化装的基础知识及基本技法,并运用色彩的明暗对比和微妙变化,使演员的面型看起来丰满或消瘦;使鼻骨变形或使疤痕、瑕疵消
《名家谈鉴定:翡翠鉴定》主要内容包括:翡翠史话、翡翠鉴赏、翡翠饰品、翡翠雕刻、翡翠鉴定、翡翠收藏。
王泽漫画作品全集:普及版,ISBN:9787806011720,作者:王泽著
本书包括:南北朝砚、唐代砚、五代砚、宋代砚、元代砚、明代砚、清代砚等。
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紫砂壶是人们日常生活中用以沏茶和饮茶的一种实用器具,在中国传统文化的发展与演进中发挥了重要作用,体现了中国人将生活艺术化的过程。因其悠久的制作历史和精美的艺术造型成为一种极具观赏和收藏价值的艺术品。紫砂陶器的制作和使用可追溯至北宋时期宜兴地区产茶和盛行茶饮的历史。明代中期逐渐形成集壶艺、诗词、书法与篆刻于一体的茶具。因其独特的质地极适于沏茶,所沏茶水色香味俱佳,使品茶达到完美的境界。 本书收集了大量的紫砂壶器形的相关资料,按历史朝代对紫砂壶器形逐一介绍,读者将在纵向的欣赏中对紫砂壶器形的发展及艺术造型的进步有一个全面而清晰的了解,并配有珍贵的图片便于爱好紫砂壶收藏的读者翻阅、鉴赏。
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江苏宜兴紫砂陶器自明代以来,以其深邃的文化品位和人文亲和力享誉全球,将中国陶器之美发展到。 北京故宫博物院收藏的35万多件古代陶瓷器中,有将近400件宜兴紫砂器。20世纪80年代以来,随着国内墓葬紫砂出土的增多和国外对中国紫砂研究的深入,一股的研究热潮业内。在此情形下我们开始整理和清点故宫博物院藏宜兴窑紫砂,参照国内外已发表的资料首次提出了“宫廷紫砂”的观点,指出:在社会上无数精妙典雅有大师署名的文人紫砂以外,故宫博物院还有一批鲜为人知、流传有绪、档次更高的茶具、文房清供等,它们完全按照皇家的意旨制做,其工艺之精湛,技巧之娴熟,气质之脱俗,显然高出社会上一般文人用品,与市井茶肆使用的大众用器更有天壤之别,充满了宫廷气息。它们的使用对象是封建帝王,制作者们没有被允许留下姓名。真正的宫廷
本书提供了极为丰富的版式设计案例,总共分为三大部分。第一部分详细展示了正文的设计,主要内容包括横排版式设计、竖排版式设计、文字的排列与字体的关系等。第二部分介绍了版式设计的元素,包括页眉页脚、页码、页眉标签、索引、横排标题、竖排标题、线条和装饰线、对话框、文本框等。第三部分提供了不同类型的版式设计实例,主要有扉页、目录、地图、结婚典礼的邀请函、圣诞节贺卡、贺年卡、搬家通知、留言卡片、活动通知、名片、介绍店铺的卡片、菜单等。
本书是紫砂壶专用书,作者用细腻的语言解读紫砂的神韵、形态之美,由表及里尽说紫砂。对于刚关注紫砂壶的人来说,最直观的是紫砂壶的各种形状、颜色,本书主要从紫砂壶的形状、颜色说起,全方位向读者细细阐释紫砂壶的形、色、制作工艺、选购和养护等知识点,文中还穿插了一些紫砂壶历史和名人的故事。全书与紫砂壶相关的知识、信息都涉及,文字养分高,图书品质好,是本集文化与鉴赏于一体的图书。全书设计风格大气、时尚、简洁,凸显中国文化色彩和现代气息,图文结合,轻松易读,用时尚的版式展现传统紫砂文化之美,兼具欣赏性和实用性。
本书收集了从紫砂器产生起到当代的名家大作一百余件,力图展现紫砂茶器发展之全貌,着重收集了在紫砂艺术发展过程中有历史意义的名家之作,并作了重点评说。具体内容包括当代紫泥掇球壶、当代紫泥脱颖壶、当代紫泥水连天壶、当代紫泥石器时代、当代段泥瓜语组壶等。
宋伯胤先生上世纪40年代毕业于北京大学历史系,长期从事中国古代陶瓷研究,出版过《宋伯胤说陶瓷》、《紫砂苑学步》、《茶具》、《博物馆历史文选》、《博物馆人丛语》、《枕林拾遗》等著作 ,是我国最为的陶瓷研究专家之一。 宋伯胤先生对紫砂陶的研究造诣颇深,他从上世纪50年代接触紫砂,80年代初开始专注于紫砂文化研究,1998年在台湾出版了他的紫砂研究论文集《紫砂苑学步》, 2007年又与吴光荣、黄健亮合著《紫砂收藏入门百科》一书。直到今天,年近九十的宋老仍不停歇,孜孜不倦的从事着紫砂文化的研究,《宋伯胤说紫砂》一书汇集了宋老几十年来研究紫砂的心血和成果,收录了宋老自上世纪80年代初至今的紫砂论文和有关文章24篇,12万字,并附有100多帧珍贵实物的图片,具有极高的学术性和重要的研究价值。
《2013古董拍卖年鉴·瓷器》收录了纽约、伦敦、香港、澳门、台北、北京、上海、广州、昆明、重庆、南京、云南、成都、西安、沈阳等城市,几十家境内外拍卖公司上百个专场的2012年近4万余条拍卖成交纪录。书中精选4千余幅全彩拍品图片,根据文物分类进行整理,按照器形、年代编排,并且保留了原拍卖时的拍品号、拍品名称、估价、成交价、尺寸、拍卖时间、拍卖公司等资讯,便于读者查阅比较分析同类器物全年的拍卖情况。
本书收入歌剧具代表性的著名歌剧剧本?及编者加入的简介 目录