中国传统家具发展到明至清前期，达到*的黄金时代。这时期的家具，采用了性坚质细的硬木作材料，在制作上榫卯严密精巧，造型上简练典雅，风格独特，公认是一个重要的家具流派，专称为 明式家具 。其优秀制品不仅被视为艺苑奇珍，而且对现代家具的影响也日益显著。 明式家具在近四十年来备受西方人士所赏识与重视，曾出版了几种有关它的著述和图录，反而在中国尚无这方面的专著。王世襄编著的这部《明式家具珍赏》及其姊妹篇((明式家具研究》专著，不仅填补了这个使人遗憾的空白，而且还后来居上，在家具研究的广度和深度方面都远超前人。 本书编著者王世襄是当世首屈一指的明式家具研究专家，致力收藏和钻研中国传统家具达四十年。他从自己的和全国其他公私藏处中精选出162件明式家具珍品，分门别类，并按器形由简而繁，造型由基本形式到
本书囊括了诸如檀香紫檀、黄花黎、红木、楠木等大家耳熟能详的珍贵木材，从其生长纹理、成品尺寸、艺术价值等多方面进行鉴赏，并从鉴定的角度出发，辅以大量精美图片，向读者呈现这些珍贵木材的经济价值和艺术价值。
家具艺术是二十世纪八十年代各项文化艺术发展形势下兴起的新学科。是中华文化艺术发展的产物。我们今天研究、借鉴、总结前人为我们留下的宝贵遗产，目的在于继承和发扬中华民族家具艺术，总结历史经验，为发展现代新型家具服务。既是历史赋予我们的重大使命，也是我们宣传祖国历史文化知识，进行爱国主义教育的极好课题。本书以中国古典家具的发展、种类、风格、结构和装饰等为主，以明清家具的鉴别方法、收藏投资技巧等为辅进行交叉叙述，让读者清楚地了解古典家具在不同时期所具有的风格特点，并迅速找到相应的鉴定方法，以确定收藏投资的策略。
50至60年代，故宫博物院对北京本院的文物重新进行了清理核对，按新的观念，把过去划分器物和书画类的才被编入文物的范畴，凡属于清宫旧藏的均给予故字编号，计有711338件，其中从过去未被登记的物品堆中发现1200余件。作为国家*博物馆，故宫博物馆肩负有搜藏保护流散在社会上珍贵文物的责任。1949年以后，通过收购、调拨、交换和接受捐赠等渠道以丰富馆藏。凡属新人入藏的，均给予新字编号，截至1994年底，计有222920件。 br 这近百万件文物，蕴藏着中华世族文化艺术极其丰富的史料。其远自原始社会、商、周、秦、汉、经魏、晋、南北朝、隋、唐、历五代两宋、元、明，而至于清代和近世。历朝历代，均有佳品，从未有间断。其文物品类，一应俱有，有青铜、玉器、陶瓷、碑刻造像、法书名画、印玺、漆器、珐琅、丝织刺绣、竹木牙骨雕刻、金银器
胡德生编著的《故宫镶嵌家具图典(精)》着重介绍故宫所藏镶嵌家具的起源、品种、特点及工艺。明清两代家具的镶嵌手法和镶嵌材料是丰富多样的，镶嵌工艺是中国传统家具最常见的工艺手法，家具的任何部位如板面、牙条、屏心、屏框、挂屏上都可以施加镶嵌的工艺。各种不同材质装饰在家具上，形成各自不同的特点，并收到绚丽华贵的艺术效果。这些家具，无不饱含着中华民族的传统与文化。本书将会受到家具研究者、收藏者、爱好者的欢迎。
胡德生编著的《故宫镶嵌家具图典(精)》着重介绍故宫所藏镶嵌家具的起源、品种、特点及工艺。明清两代家具的镶嵌手法和镶嵌材料是丰富多样的，镶嵌工艺是中国传统家具最常见的工艺手法，家具的任何部位如板面、牙条、屏心、屏框、挂屏上都可以施加镶嵌的工艺。各种不同材质装饰在家具上，形成各自不同的特点，并收到绚丽华贵的艺术效果。这些家具，无不饱含着中华民族的传统与文化。本书将会受到家具研究者、收藏者、爱好者的欢迎。
《明清苏式家具》主要介绍了苏式家具的时代背景品种、形制、用材、工艺、风格及其演变。书后还附有大量的彩色图版。全书图文并茂，讲述循序渐进，对了解我国明清时代的苏式家具具有的帮助作用，同时《明清苏式家具》资料齐全，可供明清苏式家具收藏爱好者鉴别使用。
本书的面世影响深远，中文版与翌年出版的英文译本广受大众欢迎，有心人建造网络，以书籍内图片为样本于全国搜索明式家具。随着早期家具实例接二连三相继问世，明末清初的中国古典家具逐渐为人知，而其令人惊叹的品质亦唤起世人的重视，同时也吸引了专家、学者与收藏家的注意力。此项发现历史意义重大，特别是有助于了解明式家具原产地的江南地区。围绕着“园林城市”美誉的苏州至长江下游一带，人文荟萃，士官商贾云集，安居于典雅的庭园宅院，其精致的生活风格，反映这段繁华时期的文化背景。
《中国宋代家具》通过对大量图像、文献与实物的互证，全方位论述了作为明式家具之源的宋代家具的艺术特征，展现了丰富多彩的宋代家具世界，填补了此领域的空白。并附各类图像1600余幅，可为家具研究、设计与制作，绘画研究，物质文化研究等提供重要借鉴。 本书是目前次对宋代家具进行的较为深入而系统的研究，通过对大量图像、文献史料与实物资料的总结、归纳，并以图、史、物互证，展现了丰富多彩的宋代家具世界，填补了这一领域的空白。书中分析了宋代家具的发展源泉与社会背景，根据卧具、坐具、承具、庋具、屏具、架具六大分类在整体上进行了剖析。对它们的分析与探讨为宋代家具研究提供了更为具体的信息，其问的一些设问与论证也将研究进展到新的层面，改写了家具史和绘画史中的某些内容。
1976?年，知名摄影杂志《朝日相机》，邀请从事评论的中平卓马和声势如日中天的摄影家筱山纪信合开专栏，由筱山的摄影作品和引言开头，中平撰写深刻而尖锐的评论文字，《决斗写真论》于焉诞生。一年中，两人透过家、晴天、寺、街区、旅途、印度、工作、风、妻、平日、插曲、巴黎与明星这13个主题，对“摄影是什么？”“观看是什么？”“摄影的行为是什么？”“摄影家又是什么？”等相关议题进行深入的探讨。?
本书的面世影响深远，中文版与翌年出版的英文译本广受大众欢迎，有心人建造网络，以书籍内图片为样本于全国搜索明式家具。随着早期家具实例接二连三相继问世，明末清初的中国古典家具逐渐为人知，而其令人惊叹的品质亦唤起世人的重视，同时也吸引了专家、学者与收藏家的注意力。此项发现历史意义重大，特别是有助于了解明式家具原产地的江南地区。围绕着“园林城市”美誉的苏州至长江下游一带，人文荟萃，士官商贾云集，安居于典雅的庭园宅院，其精致的生活风格，反映这段繁华时期的文化背景。
本书的面世影响深远，中文版与翌年出版的英文译本广受大众欢迎，有心人建造网络，以书籍内图片为样本于全国搜索明式家具。随着早期家具实例接二连三相继问世，明末清初的中国古典家具逐渐为人知，而其令人惊叹的品质亦唤起世人的重视，同时也吸引了专家、学者与收藏家的注意力。此项发现历史意义重大，特别是有助于了解明式家具原产地的江南地区。围绕着“园林城市”美誉的苏州至长江下游一带，人文荟萃，士官商贾云集，安居于典雅的庭园宅院，其精致的生活风格，反映这段繁华时期的文化背景。
本书从传统文化的角度分主题系统介绍了明清木雕花板。在每一主题下，展示了多种风格的木雕花板作品，作出了相应的释义。作者不仅向读者介绍花板艺术，同时也做了大量的研究和考证工作，力求更多地展示其中的文化意蕴。透过本书的独特视角，一块块木雕花板就像一幅幅或朴或繁的绝美画卷，方寸之间展现丰富内涵，尺长之地承载传统人文。欣赏这些木雕花板，仿佛在与古人品茗谈心，畅饮抒怀；聆听其中的民间故事，让人深受感化，修身养性；凝视其中的瑞兽祥文，让人心平气和，温润愉晚；品鉴其中的博古花草，让人怡然性情，奋发向上。
