本书介绍一种真正的整体性疗法，不只考虑饮食、运动、基因等方面，还包括人际关系、人生目标、财务状况、环境和过往经历。在这本详尽实用的书中，作者温柔地引导读者完成专门设计并针对其需求的自我评估问题，并提出解决这些问题的*方法，例如饮食计划、成瘾治疗、身体排毒以及改善关系的技巧，等等。她列出了您可以轻松实践且成本*的方法，来治愈常见的疾病，如高血压、心脏病、糖尿病、体重超标、焦虑和沮丧等。这些对身心灵健康屡试不爽的方法为任何年龄的人都带来裨益。

日本芳疗专家带你走进精油的世界。本书包含了精油基础知识、七大类精油的详细使用方法、14款基础油完全解读、配精油的必学课程、解决身心烦恼的107种芳香疗法处方笺、用精油制作简单的化妆品和家居用品、适用于全家人的精油按摩手法大全等七大部分内容，从入门到专业考证都适用。 随书附赠一本《芳香疗法按摩手册》，教你如何将芳香按摩引入日常生活，让你在享受美好芳香的同时，改善身心状态。

《面料的隐喻性：纺织品中的诱惑与恋物》是一本时尚文化专著，它讲述了面料中隐含的心理情结和心理作用。作者通过绘画作品、服装作品、服饰海报、电影作品等多种材料，解读不同时期、不同的文化背景下的人们如何通过服装面料展现诱惑，通过面料的魅力达到某种目的。 它是一本小众类历史文化读物，它不但为国内的时装文化研究者提供了大量素材，同时也能满足对服饰文化感兴趣的普通读者的阅读需求。书中所举例了凡 艾克、提香等人的画作，阿巴卡诺维奇、须藤玲子等人的面料艺术作品，王家卫、李安等导演的电影、韦斯特伍德的服装与品牌广告等，都是大众读者所熟知的视觉案例，从而让普通读者也能很好地理解作者关于面料的心理学分析的观点。 全书分为四个部分，分别涉及表现、设计、另类和表演，展示了当代纺织品研究的核心，内容涉

有的人身姿曼妙，吸引眼球；有的人气质出众，十分上相；有的人举止优雅，谈吐迷人。 生活中总有这种人，这不仅是因为她们脸蛋漂亮，打扮时尚，真正的秘密在于她们的姿势和动作。 一个 姿势 的 不同， 就能区分出气质美人和普通人。日本 模特指导老师 教你从走路方式、手的摆放等日常的一举一动中改变 自己 ，用优雅的姿势提升气质！从今天开始，改变姿势，朝着优雅美人奋进吧！这就是美的本质。 一本书 帮你提升气质， 让你在人前更加大方自信， 让你 工作 时更加有魅力， 让你 举手投足之间都在释放着美的气质。

身处时尚圈数十年，无论世界潮流如何改变，山本耀司从未放弃自我，而这本*亲笔自传《山本耀司：我投下一枚炸弹》正继承了山本耀司这样的风格，书中完全揭开了山本耀司的人生以及他的创作本质。 全书分为两大部分，在*部分里，山本耀司回溯了自己无父的童年，出身于战后单亲家庭的他，毫不避讳地承认受到母亲职业妇女身分的影响，认为女人*性感的时刻便是工作的当下。而他因此痛恨所有为了男人打扮的女人、痛恨让女人穿着得跟娃娃一般，沦为附庸，甚至认为女人就应该穿着男人的服饰。除此之外，*部分也谈及了中晚年突然其来的婚姻与孩子，他论及周旋于女人之间的过往，毫不隐藏地说明男人心理。为读者揭开他私生活神秘的那一面。 第二部分则以更多的篇幅谈论创作的本质。在这个篇章，山本耀司提到了如何倾听布料的声音，让布料展现*自然

在过去的180年里，设计师们积极地推动着时尚产业的发展，使时尚从专属于上层人士的精奢工艺，转变为大众流行文化的基石。《读懂时尚：从香奈儿到麦昆，铸就时尚史的名字》既是一本极具研究价值的时尚史，也是一部充满个人风格特色的设计师传记合集。作者精选了54位代表性的时装设计师，介绍了他们的设计生涯与创作系列，集的学术研究以及出色的时尚报道之大成，其中也包括两位作者对设计师们进行的采访。以19世纪的定制时装设计师查尔斯 弗雷德里克 沃斯为开篇，以活跃在20年初的明星设计师们来收尾，作者巨细无遗地讲解了每一位设计师的设计方法以及他们职业生涯中的高光时刻，刻画出那些属于他们的时代的精髓。 本次的修订版图文并茂，新增了五位设计师：艾迪 斯理曼、拉夫 西蒙、菲比 费罗、亚力山卓 米开理和德姆纳 格瓦萨利亚。全书内

这本香奈儿的画传，在法国畅销多年，这是的一版，作者对文字和图片都进行了不少更新。 嘉柏丽尔 香奈儿（Gabrielle Chanel，1883-1971）是Chanel品牌的灵魂，也是时尚界的标志性人物，众多女性心目中的偶像。简单优雅的风格就是由她所开创并引领的，她至今仍在影响着人们的穿着与时尚思想。她的设计一直致力于解放女人的身体，从她开始做缝纫工到1971年去世。 她是一个非常独立的女人，也是一个领导潮流的前卫女性，她希望改变着装规范。 与以往的香奈儿传记不同，本书不仅用文字讲述了她传奇的一生 从修道院的惨淡童年，到少女时期的情窦初开，从品牌创始的声名鹊起，再到战争期间的颠沛流离 作者还为本书配了数量庞大、视觉多变的插图，包含：各个时期的香奈儿照片、香奈儿设计作品与手绘，不同年代的巴黎街道和香奈儿店面的建筑照片，以及杂

本书分为三部分：形象篇、展示力篇、能量场篇。内容涉及保养、气质、彩妆、发型、表情管理、色彩搭配、服饰等变美的方方面面。悉心教授100个变美基本点，让读者毫不费力变漂亮。 要知道，美不是天赋，是技术。美=形象 展示力 能量场，变美是系统工程，不是一个单点。 一个有辨识度的自己，必须是整体的表达。

理想中的店铺，是什么样子呢？ 理想中的生活，又是什么样子呢？ 像开买手店一样打开生活吧！ 小红书 about关于 系列书第四弹，一份 买手式生活 新提案。 聚焦创意多元的买手业态，唤醒独一无二的生活态度。 和每一位想要找寻乐趣和新鲜感的读者，一起探索生活的经营之道。 走，我们在买手店碰面，生活里相见。

《加利亚诺：令人震撼的时尚世界》是一本关于服饰文化类图书，服饰收藏家凯瑞 泰勒详细梳理了加利亚诺从毕业到进入马吉拉工作室30多年的从业历程，详细分析了他每一场时装秀的灵感来源、亮点，以及媒体评价，等等。 书中的图片有来自私人高级定制档案的罕见设计图片，也有揭示服装复杂性的特写镜头，还有展示设计师最具创新性的作品的标志性T台镜头。此外，书中收录了对这位设计师以及在他整个职业生涯中与他密切合作的人的采访，为读者欣赏其服装设计及其创作背景提供了新的线索。它是时尚爱好者、收藏家和研究人员的bibei品。

已故的现代传奇时装设计师们滔滔不绝地谈论生活、设计和灵感 Vionnet,Chanel, Dior, Saint Laurent, McQueen 这些名字阐释了什么是高级定制时装。即使他们已故许久，但对时尚的影响仍是深远的。在对这些大师的原话进行汇编时，《时装的自白》提供了一个独特而深入的视角让我们更好地去了解这些时尚偶像。 帕梅拉 戈布林在书中巧妙地设计了一个个与大师们的对话，让读者更生动地了解这些大师们的传奇故事和时尚灵感来源 Paul Poiret、Crist bal Balenciaga、Madame Gr s、Alexander McQueen、Madeleine Vionnet、Gabrielle Chanel 、Elsa Schiaparelli、Yves Saint Laurent、 Jeanne Lanvin、 Pierre Balmain、Christian Dior。每一篇 访谈 的内容都是时尚爱好者想问的问题。作者还邀请了著名插画家扬 勒让德尔为本书绘制插画，让这些传奇变得平易近人，富有人情味也更鼓舞人心。

《迪奥的时尚笔记》 是迪奥先生一本关于时尚文化的著作，是他一生对于时尚的思考与记录，也是迪奥先生关于自己时尚观点的总结，他用一段段平实有趣的小短文阐述了他对各种时尚单品以及时尚元素的观点。如他对首饰的看法，他对裙子、口红、耳环、蕾丝、刺绣等各种时尚产品或元素的时尚运用理念。本书是了解时尚文化类不可不读的经典之作，同时，也是了解迪奥的时尚观点，提高女性时尚品味的读本。

奢华 一度是拥有遗产的贵族世界的专享。 奢华 的历史，就是一部关于传统、精致、骄奢的购物史。然而，今日的 奢华 却被打包贩卖给身价数十亿美元的国际大公司，这些大公司在意的只是规模扩张、公众注意、品牌认知度、广告，当然还有巨额利润。本书是对富丽堂皇者投去的强硬一瞥，并追问： 奢侈品为何失去了光泽？ 《奢侈的》是一部深度剖析时尚界黑幕的纪实类时尚读物，系统地介绍了奢侈品牌的发家史，颠覆了奢侈品牌从前在大众心目中的形象。

这是一本由行业顶尖人物撰写的时尚买手教程。作者为中国第一代整体造型师、时尚买手，她以自己20年的从业经验为基础，详细介绍了时尚买手的定位、进货技巧技能，各大时装周的基本知识以及开买手店的相关知识。本书图文并茂，内容系统而实用，可以作为时尚行业的入门指南，尤其适合时尚博主、服装店主及对时尚买手行业有兴趣的读者。作者以自己在时尚行业奋斗多年的经验，总结出了一套具有借鉴意义的时尚买手行业从业指南，有针对性和指导性，是目前市面上不可多得的时尚买手指南。

《时尚的启迪：关键理论家导读》是一本时尚文化图书，也是万花筒书系之 身体、服饰与文化 系列中的第六本。 时尚 在今天的社会变得越来越重要。作为我们日常生活不可分割的一部分，时尚的概念早已超出了衣饰、外观、风格和流行的范畴，不仅涉及各式各样的社会实践、视觉再现与物质文化，而且同政治、经济、文化、意识形态等产生了复杂而密切的关联。从时尚杂志的女星照片到模特产业的身材管理，从国际T台的民族品牌到时尚博客的花边新闻，从军队制服的集体管束到皮革毛发的恋物癖好，从历史上的 裹小脚 和 剪辫子 到科技化的 小米手环 和 谷歌眼镜 ，从全球化的时尚产业链到网络状的服装 集群体 我们在任何时间和地点都会面对这些纷繁芜杂的时尚现象，并希望能以一种更为理性化和深度化的方式来 透过现象看本质 ，认清和掌握时尚的特征与

《日本时装设计师：三宅一生、山本耀司和川久保玲的作品及影响》是一本关于服饰文化研究类图书，是 万花筒 时尚文化系列图书的子系列 身体、服饰与文化 的第八本。作者研究了日本时装设计近40年来的发展，以影响力的三位日本时装设计师为案例，分析了日本时装设计的起源、风格、理念，产业构建，后生代设计师的发展，等等。全书的后半部分详细讲述了日本时装设计师对比利时、巴黎、伦敦等地设计师的影响，以及其对整个时尚产业的影响。 在过去的40多年里，日本设计师引领时尚与艺术和意识形态的结合，并通过服装来解决身份和社会政治问题。他们已经证明，创意和商业化在当今国际时尚产业中是可以并存的。他们为了自己的设计理想，拒商业妥协，在设计、商务和分销方式上保持自主和独立。鼓舞人心的日本时装设计师三宅一生、山本耀司和川

一个年轻人，懵懂地探入千年茶道，从不解、排斥，到熏染、奉行，渐渐玩味无尽的茶幸福。本书是日本茶道大家森下典子25年的习茶日志，详尽细致地还原了她的茶道修习过程。茶每个人都在喝，但品茶的意境却少有人达到，本书就是要告诉我们如何从茶里喝出人生与幸福。

《创造历史的时尚法则：着装规范》是一本谈论着装规范演变的图书，是对各个时代时尚的启示性探索，作者理查德审视了从14世纪到现在，时尚是如何塑造人们的生活的。 在任何一个社会里，着装规范决定着我们穿什么、什么时候穿，以及我们的服装意味着什么。服装不仅是时尚，也是身份的象征，还是争取社会变革的武器；而着装规范则是一种控制方式，即使没有成文的规则，隐含的着装规范仍然影响着机会和社会流动性。理查德从中世纪的社会等级谈起，例数各个世纪的着装规范及社会意义，展示了着装规范是如何反映权力和地位的斗争，如何随着社会和政治理想而演变。

《香水：一个世纪的气味》是一本关于香水的图书。 每一款香水都有它自己的故事和历史。每一款香水的出现都有其历史原因和社会背景，在书中作者选取了20世纪出现的一百种香水，按照时间顺序，追寻了它们在那个世纪里的荣耀和社会历史，揭露了香水在社会文化史中所扮演的角色。

本书遵循理论加实用编写原则和图文并茂编写形式，较全面地讲解了服饰搭配的内涵、要素与美学法则以及服饰搭配中的服饰色彩、服饰造型、服饰材质、配饰几个方面的基本内容，重点围绕服饰搭配中几个关键因素与个人身貌条件的关系展开具体分析，结合实际案例讲解服饰搭配的个性化选择与技巧，突出个人身材亮点，掩饰身体缺陷，更好地展现个人魅力，提升自我形象。 本书还根据不同时间和场合穿着搭配的具体需要，讲解了各种场合的服饰搭配技巧，通过自身的服饰形象向周围环境展现自我意识，来得到周围环境的认可。

《前沿时尚》这本引人入胜的书着眼于20世纪90年代的时尚设计，探索了诸多令人不安的主题，并针对消费文化和当代焦虑展开讨论。卡洛琳 埃文斯分析了先锋设计师和时尚摄影师的作品，以及20世纪后10年兴盛的景观化时装秀，尝试重新认识时尚的阴暗面并理解其内在蕴意。

食物是人类前行的动力，更是历史真切的见证。古人吃什么、怎么吃、用什么吃，古代遗址中的美食与烹饪器具、文献记载中的饮食礼仪、壁画中的饮食场景、民间流传的饮食习俗……在“民以食为天”的华夏大地，从先秦到明清，中国的每段历史进程都曾被食物撬动，我们熟悉的食物都曾有波澜壮阔的过往。肉类熟食让成汤军队“无敌于天下”，周代列鼎制度标志着饮食礼制的高峰；汉武帝以麦继粟，为战胜匈奴打下了坚实基础，定型于唐代的“北麦南稻”格局则流传至今；宋元发达的海上贸易使茶文化在西洋蔚然成风，大航海时代辣椒、番薯、玉米的引入又养育了明清繁盛的人口。食物的历史就是文明的历史，食物的滋味就是历史的余味。从食物看历史——跟随考古学者张良仁教授，以饮食为中轴，以朝代为线索，透视中国历史的嬗变；在舌与箸的方寸间，重

如果将一支香水比作一件西服，那么这支香水也应该剪裁得当，由优质的面料缝制，而且首先它必须符合你自身的个性并满足你当前的欲望。就像我们不能每天都穿燕尾服、短裤、条纹衫或皮夹克一样，我们也不总是想散发出相同的气味。 独立香水界奥斯卡 获奖团队编著 多位国际大牌调香师、资深时尚媒体人供稿 像穿衣一样穿香 前所未有的男士香水指南 陪你遴选专属的气韵表达 56 个品牌 114支香水 12 型气味 拟人 图鉴构建全新 嗅觉宇宙 给香水换一种 充满文学魅力和想象力的 打开方式 月光般忧郁的吟游诗人、 坐拥异国珍宝的冒险家、 金色穹顶下的奢华皇帝、 漫步林中的神秘猎手、 野心勃勃的绅士盗贼