《西藏佛教艺术》以不同历史阶段的代表人物、变化的佛教美学与艺术的观念为西藏艺术的形成与发展构筑一个蕴含历史线索的文化社会背景,然后将西藏艺术中的重要创作思潮、风格流派、传世作品都安置在如此背景之上加以解读,正是作者所谓的spiritual ideals与art两条线索,但全书对艺术作品本身的风格流变及西藏艺术自身的发展规律的论述尚有待加强。 作为90年代末出版的西藏艺术概论书籍,本书包括了以往此类书刊未曾深入讨论的内容。如16世纪后逐渐形成的诸西藏传统画派,白玛噶波(pad—iIla dkar—po)和多罗那他(Taranatha)有关西藏艺术的论述,19世纪前后藏区东部德格等地的艺术实践等。有关尼泊尔迦舍一末罗(Khasa Malla)王国与穆斯唐(Mustang)地方的藏传佛教艺术遗存,对汉文读者来说也大有裨益。与传统写法不同,本书没有对藏传佛教艺术的具体门类加以阐