以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体《演员自我修养》是他*为知名的代表作，是斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的精华。它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。
传播学科的历史不到百年，由于长期受到学科正当性赤字的困扰，其研究史常被各种神话所笼罩。 《重访灰色地带：传播研究史的书写与记忆》从那些被有意收编或无意误读的"灰色地带"入手，结合新发现的材料和语境，重新诠释传播学经典文本，以颠覆传播学术史主流叙事的霸权，寻找新的视角，解放传播研究的想象力。本书从知识社会学的角度重写传播学术思想史，在对拉斯维尔、哥伦比亚学派、芝加哥学派、中国传播研究的史前史、批判学派的失踪、本土化话语等问题的研究上，均推翻了目前的定论。 作为一个贴近意识形态的舶来学科，中国传播学的经验在诸社会科学中并不特殊。对传播学术史的反思也可为中国当代知识社会学的研究提供一个典型个案。
当增长遭遇瓶颈，人们能指望人工智能和奇点带来转机吗？ 当全球化发展前途未卜，还有哪里能发掘到新的价值和机遇？ 当年轻人高失业率和贫富差距已经显而易见，何种机制才能保障*起码的平等？ 本书从人类史的宏大视角出发，指出目前正处于人类诞生以来的第三个重要转折点，即将从 增长和扩张 阶段迈向 成熟和稳定 阶段。作者通过梳理资本主义经济和现代科学观的发展历程，剖析了资本主义的核心矛盾，深入阐述了应如何克服经济、医疗、社会保障等领域诸多困境，并详尽地展示了 后资本主义 时代*理想的社会图景。 作者认为日本作为全球率先步入人口减少社会的国家，理应在经济、社会保障、人与社区和自然的和谐共处及生死观和价值观等多个领域探索新的可能，相信我们也同样可以从中获得丰富的启示和思索。
《演员自我修养》借助戏剧学校师生学习表演的故事，从艺术观、想象力、注意力、情感记忆等多方面讲述表演的方法和技巧。不仅是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书，更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生著作。普通读者通过这本书，可以在许多方面获益，例如：欣赏影视作品和表演、学习真实表达自我的方法、如何让自己更加自信、如何调动自己的情感素材去实现目标、像角色一样去感受和思考。
我们在现实世界遭受社会孤立之苦，被我们寄予厚望打破隔离的互联网，如今也日益变成充满隔阂与暴力的场所。我们把社交媒体平台的政策和内容分发算法视为罪魁祸首，考虑彻底退网的可能，但本书作者克里斯 贝尔让我们停下来思考另一种可能。利用经过精妙设计的在线实验和深入访谈，他在本书中证明了走出回声室（信息茧房）会使我们更加极化，而不是减少极化。本书挑战了关于回声室、境外势力和激进算法的常见神话，揭示了社交媒体的功能更像是一面棱镜，它扭曲了我们的身份认同，增强了追求地位的极端派的力量，让温和派几乎隐形；而政治部落主义的解决之道，就在我们自身深处。
《娱乐至死》是对20世纪后半叶美国文化中最重大变化的探究和哀悼：印刷术时代步入没落，而电视时代蒸蒸日上；电视改变了公众话语的内容和意义；政治、宗教、教育和任何其他公共事务领域的内容，都不可避免的被电视的表达方式重新定义。电视的一般表达方式是娱乐。一切公众话语都日渐以娱乐的方式出现，并成为一种文化精神。一切文化内容都心甘情愿地成为娱乐的附庸，而且毫无怨言，甚至无声无息，“其结果是我们成了一个娱乐至死的物种”。
谁是北美第一批居民？约旦河西岸属于阿拉伯人还是犹太人？种族主义者为何对起源或开端如此痴迷？人们为何以祖先的名字给孩子起名？若不深入了解人类如何想象过去，便无法回答这些问题。伊维塔 泽鲁巴维尔的经典之作《时间地图：集体记忆与过去的社会面貌》将 时间 与 认知 完美结合，对全球各地的例子信手拈来，为读者徐徐展开集体记忆的社会结构，深刻揭示了人类如何构建历史起源、如何将不连续的事件缀合为故事、如何藉由家谱勾连家庭与国家、如何藉由分水岭分隔不同的历史时期，勾勒出一幅关于过去的社会心理地形图。
本书是关于大众传媒的学术研究译著。大众传媒既可唤起人们回忆往事的兴趣，也可帮助人们储存与回溯记忆。在《传媒与记忆》中，乔安妮 加德汉森通过分析广播电视、流行音乐、明星消费、数字媒体、手机使用中有关记忆与遗忘的典型案例，揭示了大众传媒与记忆之间复杂的互动关系。涉及 难忘事件 的媒介表征、参与记忆与遗忘的大众媒介工具、储存记忆的传媒技术，以及传媒产品生产者在型塑人们记忆方面扮演的重要角色。全书共8章。前两章介绍记忆研究作为一门专业研究领域的百年发展史及其与传媒研究的联系，界定了记忆的四种类型。第3至4章阐述了人们通过大众传媒 制造记忆 ，不仅仅是为了储存个人和群体的历史，而是为了与处于其他空间中的社群及其生命故事相关联。第5章以英国BBC广播4台为案例，论述声音与记忆的互动关系，尤其是广播纪录
本书是关于艺术论域的符号学研究专著。本书尝试解决了这样一个问题 作为一门意义之学，符号学如何走向艺术论域，如何解决意义非常特殊的对象 艺术，因为很多人认为艺术具有 无目的性 ，追求意义甚至会破坏艺术，艺术的意义 不可言传 。本书尝试将作为意义之学的符号学与 无目的 之实践的艺术相结合，重新审视我们对艺术的认识，既能考察和推进符号学理论的发展，也能拓展当下学界对艺术的认知疆界。换句话说，符号学必须令人信服地揭示艺术的特点，在复杂问题的研究中，把艺术学理论向前推进一大步。这种尝试是非常具有创见的，也体现了中国学者在普遍性学术研究领域上的广阔视野。
本书是《三联生活周刊》2022年报道内容的精选集。涉及当下热的 元宇宙 概念的解读；将女性从话语场中挖掘出来，展现女性偶像不一样的人生经历和可能；记录普通人的生存状态，探索人物背后的故事。可以说是对中国与世界，年度为精彩而浓缩的记录。 《三联生活周刊》坚持新闻长期主义，重返现场的理念，记者在信息喧嚣的时代，感受自己内心安静的强大力量，记录社会经济生活、文化生活的变化，大众的社会心理和情绪的变化，观察社会的百态，关心人的性情、情感。同时，他们也借用历史学的眼光，来看待自己当下做的每一篇具体稿子的意义，使之成为这个时代具有史料价值的内容。如此，《三联生活周刊》有雄心逐渐构筑一部视角独特的当代史。 本书的另外一个亮点在于每篇文章后面的 记者手记 及 主编点评 ，解读相关文章的成功之处，体现了《
互联网的世界正在变得越来越复杂，政治极化，爱豆大战，公共话题之下不同观点水火不容，每个带有特殊含义的纪念日都可能成为一个朋友圈拉黑日 这一切是如何发生的？ 互联网打开了信息的大门，但随着海量信息的涌入，人们不得不进行信息筛选，互联网巨头看到了消费者的痛点，通过 大数据 算法 和 标签 为我们推送出一个只看我们想看的世界，哈佛学者凯斯 桑斯坦给它起名为 信息茧房 和 回音室 。 我们正在被自我隔离，被自己定义的信息包裹，我们耳边围绕的都是自己声音的回声，全然不知自己正在这种愉悦中变得偏狭和无知。不同观点的人通过 标签 划分彼此，各自站队，延伸到公共议题、政治议题，更是阵营对立，抱团对抗，政治极化以至*主义甚嚣尘上。 曾在奥巴马政府主管信息和监管事务的哈佛学者凯斯 桑斯坦对于互联网信息传播一直保
这是个人人都是新闻记者的时代，舆论压力空前强大。 本书作者根据多年新闻记者生涯的职业背景，结合自身多年在清华、北大等高校讲授新媒体时代的舆论引导和危机应对课程的思考感悟，通过分析新鲜、热门、典型的危机事件案例，总结出新媒体时代做好舆论引导，处置危机事件的具体原则和方法，阐述了什么是科学的舆论引导、怎样化解负面新闻、如何做好信息发布，以及怎样应对记者采访 既提出问题，又拿出解决方案，力求有理、有料、有用，帮助政府、企业、学校、医院等各行各业的管理者做好舆情管理，化解负面新闻，跳出舆论陷阱。
这是一本系统讲述出版流程的指导书。从写作到出版，创作者所关心的每一个环节，本书都将为你详细阐明，让你真正快速且高质量地将自己的书出版。 这本书不仅对文字创作者大有用处，对打算涉足出版行业的有识之士来说，也能提供一些实质性的帮助。希望大家读完本书后，对出版行业有充分的了解。同时，祝愿所有创作者，都能实现自己的出书梦。
2016年英国公投脱离欧盟，特朗普当选美国总统，一时间，“后真相”成为全民讨论的热点，并被《牛津大辞典》选为年度词汇。所谓“后真相”，就是真相和逻辑在信息传播的过程中被忽视，而情感煽动主导舆论的情形。从投票选举到众筹诈骗，再到病毒营销，无论是在政治、传媒，还是商业领域，后真相的案例俯拾即是。显然，我们已经进入了后真相时代。在本书中，为世界很好企业提供商业咨询的说故事大师赫克托·麦克唐纳用生动的故事向我们展示出真相是如何被信息传达者肢解、扭曲和掩盖的。他在大量实例的基础上总结出误导者的惯用伎俩，同时告诉我们如何更有效率地利用竞争性真相来证明观点、凝聚人心。作为后真相时代的信息消费者，上当受骗有时在所难免。唯有洞悉真相的运作模式，我们才能更有智慧地处理信息，甚至通过改善真相的讲述方式
人工智能、算法和智能机器的使用将是新闻业的终结者还是救世主？本书作者弗朗西斯科 马可尼以新的视角审视了这些技术的潜力。他解释了记者、编辑和各种规模的编辑室可以如何利用他们提供的各种可能性，发展新的讲故事和与读者联系的方式。 马可尼通过案例研究分析了人工智能面临的挑战和机遇，从使用算法撰写盈利报告的金融出版物到分析大型数据集的调查记者，再到决定社交媒体新闻分布的媒体。作者认为，人工智能可以增强而不是自动化新闻业，使记者能够更快地发布更多新闻，同时腾出时间进行更深入的分析。马可尼汇集了从手经验中获得的见解，绘制了一幅由人工智能更好地改造过的媒体图景。除了考虑这些新技术的好处之外，马可尼强调编辑和机构监督仍然是不可或缺的。 本书概述了记者和媒体组织在将人工智能和算法集成到其工作流程
本书是《三联生活周刊》杂志2021报道内容的年度好稿精选，涉及中国产业形态变化的解读、流量时代中的人物命运的体察，科学与理性主义的思辨，以及对文化和文学价值的思考等内容。可以说是对中国与世界，年度为精彩而浓缩的记录。 《三联生活周刊》坚持新闻长期主义，重返现场的理念，记者们在信息喧嚣的时代，感受到自己内心安静的强大力量，俯下身来感受社会经济生活、文化生活的变化，大众的社会心理和情绪的变化，观察消费社会的百态，关心人的性情、情感。同时，他们也借用历史学家的眼光，来看待自己当下做的每一篇具体稿子的意义，使之成为这个时代具有史料价值的内容。 如此，以本书为滥觞，《三联生活周刊》有雄心逐渐构筑一部独特视角的当代史记忆。 本书的另外一个亮点在于每篇文章后面的主编点评，解读相关文章的成功之处
在播音主持的教学中，教学方法是否正确先进，直接影响目标实现的可能性。作者根据多年一线播音主持经验，把播音主持专业这一行当中那些经典的、优秀的、实用的，老师在讲课中经常提到的要诀，做了精心的搜集和整理，筛选出颇具实用价值的91条加以详细讲解和阐释，希望对学习和喜爱播音主持专业的人有所帮助
《新闻传媒写作精要与范例实用大全》是一本指导如何新闻写作的专业书籍，从基本的新闻概念开始，叙述上深入浅出，不仅阐述了新闻写作的专业知识，还就如何写好消息、通讯、新闻专访、新闻特写、事件新闻、非事件新闻、现场短新闻、会议新闻、经济新闻、法制新闻、社会新闻、科技新闻、文化娱乐新闻、体育新闻、深度报道、新闻评论、调查报告、广播新闻、电视新闻以及网络新闻等都作了周密的讲解与演示。 《新闻传媒写作精要与范例实用大全》不仅知识体系完整、内容丰富全面，而且在写作特点上，注重理论与实践相结合，并确保语言质朴而生动，便于读者快速、深入地理解，可作为新闻学研究者、新闻采编人员、新闻传播类专业的教师与学生，以及新闻爱好者的参考用书。
《演员自我修养》是世界著名演员、导演、戏剧教育家和理论家斯坦尼斯拉夫斯基的代表作。本书是以戏剧学校师生课堂对话形式写就的日记体，是作者表演体系理论总结的精华；它详细阐述了演员在形体、发声、性格、思维逻辑等方面所应具备的素养，是一部经无数表演工作者成功检验的关于演员职业、责任与使命的工具书；更是一部关于演员与社会相结合，提升与完善演员艺术修养、道德修养的人生巨著。 斯坦尼斯拉夫斯基的表演体系在中国博得梅兰芳等戏剧家的高度评价，并对中国的演员事业产生了深远影响。因此，学习研究这部作者，也成了每个演员和艺术工作者的必修功课。
第一次世界大战刚刚过去几年，本书作者便以价值中立的态度，对人类首次“总体战”中英、法、德、美等主要交战国的宣传策略及其效果进行了全面和高度理性的分析。《世界大战中的宣传技巧》对充满着谎言和欺骗的战时宣传的揭示最初引起了学界和公众的恐慌，有评论家称之为“一本马基雅维利式的教科书”，呼吁“马上予以销毁”。如今，历史已经赋予它美国传播学开山之作的不朽地位。
