本书首次出版于1979年,是针对雕塑初学者的入门类经典书籍。雕塑家布鲁诺·卢凯西的作品从悠久的意大利文艺复兴时期的艺术中汲取养分,风格写实,平实易懂,技艺精湛,线条和表情优雅中渗透出美,具有某种哀怨与谐趣。本书为读者提供了一个观察卢凯西工作的机会,配以玛吉特·马姆斯特拉姆的摄影记录,为读者展现了卢凯西用黏土制作一个人物头部雕塑的全过程,涵盖了从准备工具和材料,到粗雕、精雕、完善轮廓和整体润色的所有步骤,每一步都配有特写视图和文字说明,以便读者参照练习。
《纫斋画賸》内收录多幅古版画刊,是中国古代版画资料的详细汇总,具有很好的资料价值,内容经典、版本精良、画面美观的版画呈献给读者。古版画历来为收藏家所重,它能多方面地向世人展示那灿烂的文化景观和深厚的文化底蕴。
依据数以万副的贺兰山岩画,本书记录远古人类和历史时期的放牧、狩猎、祭祀、争战、舞蹈等生活场景,以及羊、牛、马、驼、虎、豹等多种动物图案和一些抽象的象形刻画符号,揭示了原始社会的初始信仰、崇拜情感和记事记录,以及历史时期诸多游牧民族生活的心路历程,可谓见证了百万年的人类文化史和五千年以来的文明史。
本书根据梁思成1929年—1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”期间的讲课提纲整理而成,从上古到元明清,搭配图片,结合名家收藏、历代典籍和当时东西方艺术理论,对包括青铜器、玉器、建筑、佛造像等在内的中国历代雕塑艺术进行简明扼要、精准得当的梳理、介绍和评价,迄今为止仍是中国古代雕塑研究领域的经典作品。本书1998年在百花文艺出版社整理出版,并与2006年再版。本次出版结合之前版本《中国雕塑史》的读者反馈,对原文的文字、章节、插图等进行优化,增加新版本的专业性、严谨性,以适应当前雕塑艺术和古建筑领域专业研究者、爱好者及大众读者的阅读需求。
杨惕编著的《漫漶遗拙(陕北汉画像石新读)》以陕北分布在绥德、米脂、神木、吴堡、清涧县、榆阳区、靖边等地的陕北汉画像石为主要研究对象,精选石刻,一一介绍其内容,从历史、社会、制作手法等方面全新诠释陕北汉画像砖的含义、特点和沿革,每一幅画面都是一扇历史的窗户,让我们重温中华民族的悠久文明。
本书精选山西境内拥有代表性、拥有视觉美感的壁画和彩塑,以图文并茂的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等,是研究中国山西壁画和彩塑的重要图集,也是面向大众、面向世界,介绍中国优秀物质文化遗产的系列图文读本,具有较高的史料价值和收藏价值。本书是《寺观彩塑(辽金元)》分册。
杨惕编著的《漫漶遗拙(陕北汉画像石新读)》以陕北分布在绥德、米脂、神木、吴堡、清涧县、榆阳区、靖边等地的陕北汉画像石为主要研究对象,精选石刻,一一介绍其内容,从历史、社会、制作手法等方面全新诠释陕北汉画像砖的含义、特点和沿革,每一幅画面都是一扇历史的窗户,让我们重温中华民族的悠久文明。
自古以来,中国就有着丰富多彩的民间艺术文化,其中大吴泥塑作为一项代表性的传统艺术形式,承载着潮州文化的博大精深。《大吴泥塑》一书的编写旨在深入探究这一古老艺术的渊源与发展,弘扬中华民族的优秀传统文化,以期为后人传承和发展提供有益的借鉴与启迪。本书具有以下几个显著特点:一是将艺术与历史相结合,展现大吴泥塑在中国传统文化中的独特地位;二是在详实介绍大吴泥塑的基础上,对其制作工艺、传承模式以及保护途径进行了深入剖析,为读者提供了全面的认识与理解;三是通过对传承人的访谈和作品展示,展现了大吴泥塑艺术的时代传承与创新发展。
本丛书精选山西境内拥有代表性、拥有视觉美感的壁画和彩塑,以图文并茂的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等,是研究中国山西壁画和彩塑的重要图集,也是面向大众、面向世界,介绍中国优秀物质文化遗产的系列图文读本,具有较高的史料价值和收藏价值。本书是《寺观彩塑(唐五代宋)》分册。
杨惕编著的《漫漶遗拙(陕北汉画像石新读)》以陕北分布在绥德、米脂、神木、吴堡、清涧县、榆阳区、靖边等地的陕北汉画像石为主要研究对象,精选石刻,一一介绍其内容,从历史、社会、制作手法等方面全新诠释陕北汉画像砖的含义、特点和沿革,每一幅画面都是一扇历史的窗户,让我们重温中华民族的悠久文明。
杨惕编著的《漫漶遗拙(陕北汉画像石新读)》以陕北分布在绥德、米脂、神木、吴堡、清涧县、榆阳区、靖边等地的陕北汉画像石为主要研究对象,精选石刻,一一介绍其内容,从历史、社会、制作手法等方面全新诠释陕北汉画像砖的含义、特点和沿革,每一幅画面都是一扇历史的窗户,让我们重温中华民族的悠久文明。
杨惕编著的《漫漶遗拙(陕北汉画像石新读)》以陕北分布在绥德、米脂、神木、吴堡、清涧县、榆阳区、靖边等地的陕北汉画像石为主要研究对象,精选石刻,一一介绍其内容,从历史、社会、制作手法等方面全新诠释陕北汉画像砖的含义、特点和沿革,每一幅画面都是一扇历史的窗户,让我们重温中华民族的悠久文明。
本书由敦煌研究院编著,以深入浅出、通俗易懂的语言叙述相关的石窟文化知识。参考、借鉴了前人的研究成果,凝聚了专家学者的智慧和心血,尽可能全面地向读者介绍西千佛洞的内容、历史、艺术价值,并在书中体现西千佛洞的近期新研究成果。除正文外, 书中还穿插了延伸阅读栏目,作为正文的补充,拓宽阅读范围,扩大读者的视野,进一步增强此书的知识性。
明、清两代,儒、释、道三教合流形成风气,社会文化的世俗化愈演愈烈,佛寺、道观敞开大门,面向普通的民众。明、清时期的寺观雕塑无论是题材还是趣味性,无不与世俗化和大众化的时代潮流相契合。 本书精选明清时期山西境内拥有代表性、拥有视觉美感的彩塑,以图文并茂的方式解读作品的历史沿革、文化内涵、民风习俗、工艺流程与美学特色等,是研究中国山西彩塑的重要图集,也是面向大众、面向世界,介绍中国优秀物质文化遗产的系列图文读本,具有较高的史料价值和收藏价值。
本教材介绍了浮雕的概念、语言特点及相关科学知识;对浮雕制作的方法、步骤,浮雕的内容、形式赏析作了较为系统的讲述,这是我国美术院校第一本讲述浮雕语言特点和制作浮雕方法的教科书,本书旨在通过发现浮雕中的一些基本特点和规律,来学习、理解、制作、欣赏浮雕艺术,本教程按照中央美术学院雕塑系的专业基本课程设置编写,包括了从传统的写实造像,到近期新的材料研究等雕塑基础教学各方面的内容。本教程建立在丰富的教学实践成果之上,将严谨的治学态度与完整的课程配置相结合,是科学的立体造型与现代材料语言方法的统一,是今为止第一套系统反应我国高等艺术院校雕塑专业基础教学内容以及科学发展进程全貌的教材。
杨惕编著的《漫漶遗拙(陕北汉画像石新读)》以陕北分布在绥德、米脂、神木、吴堡、清涧县、榆阳区、靖边等地的陕北汉画像石为主要研究对象,精选石刻,一一介绍其内容,从历史、社会、制作手法等方面全新诠释陕北汉画像砖的含义、特点和沿革,每一幅画面都是一扇历史的窗户,让我们重温中华民族的悠久文明。