《博伽梵歌》是世上最古老的瑜伽典籍，五千年前用梵文写成！讲述无限宇宙与流幻人生的真谛，使人获得心灵的宁静，重拾在纷繁琐乱中抉择的勇气！它帮助现代人战胜生活和工作上的各种压力，对身、心、灵全面健康感兴趣的朋友，您怎可以不读这部闻名全球的古印度瑜伽经典！本书是一部对生活充满启示的古老典籍，奎师那在其中教导阿尔诸纳如何解决他所面临的危机，而那危机比大多数人所面临的任何事情都更令人绝望。本书中广博的超然知识、严谨的逻辑、恢弘的气度、优美的文辞、磅礴的气势，使读者为之震撼，为之倾倒，为之赞叹。

写这本书的意图是想说明欧洲文明是在怎样的历史人文条件下成长、发展和向外扩张的，从而探讨欧洲文明的特殊成因和内涵，以作为加深了解我们自己的参照。今天的世界是越来越连成一片了，了解别人几乎是剖析自身的必要条件。

公元前4世纪，凯尔特人的“共同语言”遍及从巴尔干半岛至不列颠群岛的整个欧洲。但凯尔持人并没有在政治上达成一统，只是在文化上形成了一个共同体，高超的金属品制作工艺、相同的丧葬仪式是其显著的特征。克里斯蒂亚娜·埃吕埃尔给我们讲述了这些西方野蛮人跨越五百多年的历史：他们酷爱黄金、美酒、四处征战；他们的势力范围曾一度缩小到高卢地区，罗马帝国又企图逼迫他们屈服；而他们的文化在英伦三岛和布列塔尼克岛上的居民那里得以承继。 长剑、战车、酒杯、小锅、双耳爵、项圈、手镯、扣钩……这些从维克斯、哈尔施塔特、马格达伦贝格等墓地中出土的物品，不论是铁质、铜质还是用黄金打造而成，都折射出凯尔特工匠们精湛的技艺。230份资料见证了铁器时代骁勇而野蛮的凯尔特人。

公元前4世纪，凯尔特人的“共同语言”遍及从巴尔干半岛至不列颠群岛的整个欧洲。但凯尔持人并没有在政治上达成一统，只是在文化上形成了一个共同体，高超的金属品制作工艺、相同的丧葬仪式是其显著的特征。克里斯蒂亚娜·埃吕埃尔给我们讲述了这些西方野蛮人跨越五百多年的历史：他们酷爱黄金、美酒、四处征战；他们的势力范围曾一度缩小到高卢地区，罗马帝国又企图逼迫他们屈服；而他们的文化在英伦三岛和布列塔尼克岛上的居民那里得以承继。 长剑、战车、酒杯、小锅、双耳爵、项圈、手镯、扣钩……这些从维克斯、哈尔施塔特、马格达伦贝格等墓地中出土的物品，不论是铁质、铜质还是用黄金打造而成，都折射出凯尔特工匠们精湛的技艺。230份资料见证了铁器时代骁勇而野蛮的凯尔特人。

列维－斯特劳斯（Claude Levi－Strauss，1908—）在西方现代哲学史上占有”结构主义之父“的重要地位。哲学结构主义的兴起公认肇始于列维－斯特劳斯《野性的思维》（La pensee sauuage）的问世（1962年）如果说，就他个人的学术生涯而言，这个思潮的形成相应于他从文化人类学家向哲学过渡的过程，那么，《野性的思维》只是这个过程的开端，而其完成则是这四卷本的《神话学》（Mythologiques）（1964—1971年）。这部书标志着哲学结构主义的真正确立。 在第三卷《神话学：餐桌礼仪的起源》中，分析有关礼仪的神话，探究印第安人表达时间之连续性及不连续性的方式.。李维斯陀在此声称：一个文化用以表达思考的各种体系或代码具有逻辑的一致性。

拉美现代化是近十年来我国拉美史学界研究的重点。2012年10月，中国拉丁美洲史研究会以“拉丁美 洲文化与现代化”为主题在武夷山召开了研讨会，会议围绕拉美文化的形成与基本特征、拉美文化与现代 化的关系、中拉文化交流与中拉关系等问题展开了深入二热烈的研讨。韩琦主编的《拉丁美洲文化与现代 化》是此次研讨会上的研讨成果文集，其中选编了30篇论文，涉及拉美地区文化、拉美国别文化、中国与 拉美的文化交流、拉美语言和文学四方面的内容，《拉丁美洲文化与现代化》从不同角度深化了对“拉丁 美洲文化与现代化”主题的理解。将这些论文结果出版，不仅有重要的学术价值，而且对通过文化建设推 动中国现代化进程具有重要的现实参考意义。

这是一本国外青年文化研究的译著。此书为《通过仪式抵抗》的修订扩充版，包含一篇新序言。该序言向读者全面介绍了自从这本著作1975年在《文化研究工作论文集》（working papers in Cultural Studies，简称WPCS）合刊上初版以来所发生的变化。 伯明翰当代文化研究中心的工作,由于富有历史性地引领了一个新的文化研究领域而闻名；该中心产生的这些论文，也成为许多攻读文化研究学位的学生们的经典著作。此修订本包括了初版收录的所有富有独创性的论文，并增加了本书主编在该书出版30年之后所作的反思，后者进一步充实了这些论文的内容。 当青年文化已经广泛呈现在公共视野的时候，却很少有人能认识到这是社会政治变革最为显著和引人注目的表现；这些论文正好在此时发表，从而改变了这种状况。《通过仪式抵抗》通过详细考察战后英国

《音乐色彩与形式--视听艺术研究》侧重于从视听综合艺术角度，研究音乐与视觉艺术中的对称现象，将对称视为视听觉艺术共有的形式特征，并分析的在音乐和视觉艺术的不同表现情况。此外，著作还关注到音乐和视觉艺术中的色彩效应，分析了当代重要作曲家梅西安、德彪西等对音乐色彩的理解和感受，在艺术通感的综合作用下对音乐和美术及其关系进行了一些和思考和探索。本书作者姚以让长期从事音乐形式论的分析和研究，对音乐形式和构成有扎实的分析功底，并且作者作为一名很好的水彩画家，对绘画艺术有较深的感悟，由于具有视听艺术跨界的学养和体验，本书体现出一些对于视听综合艺术的真知灼见的理解。