本书是诗人荒目于2017-2018年在意大利七座城市的街头游历、晃荡的摄影作品集，他用手机记录下意大利街头的日常表情，用一种漫不经心的方式搭建镜头与人的距离，在这个人人皆可拿起手机拍摄的年代，摄影的意义就是在平常中掠取惊奇。所以在他看来，记录即是发生，拍摄会使你更加贴近生活。同时，他亦在流连与历史中速写七座城市，写下七封对意大利的动人情书，窥探罗马帝国荣光之下的旧日景象与今日情境，落魄亦体面，失落也优雅。

65年来，优素福·卡什向大众展示了一系列人物。他拍摄的肖像照片已成为20世纪的象征——这些影像界定了一个时代，并且铭刻在人们的记忆中。他的肖像摄影，包括温斯顿·丘吉尔、乔治娅·奥基夫、巴勃罗·卡萨尔斯、菲德尔·卡斯特罗、欧内斯特·海明威、约翰·肯尼迪以及阿尔伯特·爱因斯坦，均成为的肖像摄影作品。 优素福·卡什生于土耳其治下的亚美尼亚，在穆斯林占主导地位的土耳其成长为一名基督徒。14岁时，为躲避亚美尼亚种族屠杀并为追求自由，全家人逃到叙利亚，他除了身上的背包外一无所有。16岁时，父母将他送到加拿大魁北克省希尔布鲁克市，与他的叔叔乔治·纳卡什（GeorgeNakash）——一名人像摄影师——一起生活和工作。

很受追捧治愈系良品，2300人评价，评分高达8.8 毫无雕饰。至真、至纯，让您的心像棉花糖一样被融化 小清新超人气经典，曾获得“日本博客大奖“摄影大奖 内容均来自于日访问量高达7万次的超超人气博客 《家庭日记 森友治家的故事1》是由摄影师森友治的超人气博客整理而成，森友治用相机记录了自己一家平凡而又温馨的生活，夫妇二人，两个孩子，以及爱犬豆豆。令你倍感亲切而熟悉的日常家庭生活，毫不雕饰，至真，至纯，令人怦然心动。 《家庭日记 森友治家的故事1》中那些犹如昨日的美好瞬间，被父亲的照相机一格。文字幽默，照片精美。每天的生活看似平凡，却真实至极，让每个读者都能感觉到家的温馨与温暖，令人向往。 有人说，森友治的作品就象融化了的奶糖。这比喻确实贴切极了，不奶糖化开时的柔和色彩，更有

本书对19世纪美国和欧洲有关摄影的作品进行了颇具见地的概述,他涉及到艺术理论、社会改革和生理学不同的领域。早期的摄影批评，具有大量关于客观性、外观和复制等种种传统性的概念。同时，被普遍接受的艺术中有关中性视觉、直觉天赋和艺术进步等观点构成了人们对摄影的理解方式。玛丽·沃纳·玛利亚认为，摄影是重要的社会和文化符号，它折射出艺术和社会变革诸领域中的现代性和变化。另外，她还阐明了摄影作为现代性和变化的象征迅速崛起的方式，既能轻易地反对进步，又能促进民主的发展。 《摄影与摄影批评家》对19世纪美国和欧洲有关摄影的作品进行了颇具见地的概述，它涉及到艺术理论、社会改革和生理学等不同的领域。早期的摄影批评，具有大量关于客观性、外观和复制等种种传统性的概念。同时，被普遍接受的艺术中有关中性视觉、

1943年初，伯特·克拉夫奇克作为陈纳德将军援华空军（飞虎队）的一员首次来到中国云南。他在那里度过了将近三年的时光，对当地的人民产生了浓厚的兴趣，并用照相机和画笔记录了他们的文化的各个方面。1989、1991和1994年，他三度重访云南，记录下了“彩云之南”在现代化进程中的巨变。本书中节选的这批照片和绘画作品，跨越了整整50年的时间。 第二次世界大战时，援华空军的摄影师。 作者的作品曾在印度新德里总督宫展出。 作者还在亚洲服役时，美国的美术馆就展出了他的代表作品。 1972年，在尼克松总统结束其对华历史性的访问回美后，应白宫的邀请，前往赠送水彩画作品。 中国云南国际文化交流中心海外理事、中国摄影家协会名誉会员、昆明市荣誉市民，美国威斯康星州水彩画协会会员。 受委托拍摄和描绘了波多黎各岛屿的风光和

没有光，就没有摄影。正如每一位摄影师都知道的——“摄影”这个词的英文词根来自于希腊语，它们组合在一起的意思就是“用光线来刻画”。但鲜为人知的是，与“光”处于对立面的“影”在摄影中也蕴藏着无限创意，具有更强的表现力。 在本书中，作者从历目前的经典人像绘画作品入手，讲解光影的特性，并将这些技巧运用到摄影中来，分享了其独特的用光经验，展示了通过合理的用光，适当匹配画面中的光影比例，让你的人像摄影作品变得不再平凡的技巧，使读者提升自我的拍摄水平。 如果你已经具备了的人像摄影用光基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的艺术表现力，创作出具有戏剧性光影效果的人像照片，那就快翻开本书，开启一场光影交织的人像摄影之旅吧！

这是一本关于风光摄影的基础入门书，从风光摄影的基础理念到常用器材，从前期拍摄准备到后期处理流程，从基本的常识问答到探索摄影的本源，作者努力用自己的文字去分享的摄影体验，每一字每一句都源自作者内心无保留的所想所思，毫无掩饰。相比上一版，重新架构了全书的逻辑体系，简化了机身和镜头的介绍，增加了的滤镜使用心得，调整了拍摄手记的后期操作部分，增加了后期处理学习方法、基础技能和典型技法章节，并介绍了六个后期处理实例。除此之外，这一版还增加了很多新作品的拍摄手记，更直观地展示各种复杂环境下如何拍出满意的风光摄影作品。

《摄影文学魂：中国名家学者诠释摄影文学》摄影文学的重要职能即是，维护人类生存的丰富向度。摄影文学让人们意识到，人类社会不仅在政治、经济和科技给定的向度上运行；许多时候，美、人格、自由程度、正义、尊严、情谊、爱、智慧、创造力同样是另一种生存尺度，甚至是更为重要的尺度。通过静态或动态摄影画面表现，运用文学进行文字描述，形象地创造生活、塑造人物、抒发情感的复合艺术。摄影文学分为叙事摄影文学和抒情摄影文学。“审美复合主义”是摄影文学的生命和灵魂。摄影文学将伴随着报刊、图书、电影、电视、展览、网络和新媒体，在人类社会发展的长河中尽显风流。

由李少白编著的《决定性的看》内容介绍：不光需要训练具有预见性的敏锐观察能力，同时还需要培养一种对观看的顽强追求：在凡俗美景之外寻求不落俗套的观看；在众人都认为无啥可拍的时刻寻找真正的好照片；在坏天气、坏环境中，努力寻求局限性场景的突破思路；遇到拍摄瓶颈时不停改变视点来获得不断变化的视觉构成，进而激发灵感。所有这一切，首先需要摄影家拥有一颗永不服输的心，永远不甘心拍摄一幅可能落入俗套的照片。

《梦幻大陆·南极》以精美的图片讲述这片遥远大陆上的幽蓝色冰山、苦寒而壮美的冰原、的地理特征、绚烂多姿而生动活泼的原居民、不畏艰苦的南极探险者与中国科考队员，让喜好极地的读者体验一次南极的视觉盛宴。

本书精选自徐皓峰近年来的影评文章，从颇受瞩目的大制作《卧虎藏龙》、《赤壁》、《十面埋伏》，到独具风格的《放?逐》、《春夏秋冬又一春》，作者由自己的美学体系、文化观念恣意放笔，文风犀利，观点独到，态度直率，尽显其趣味所在，与他的电影、小说创作浑然一体，自诩为“认输的影评”。

要创作出的摄影作品，摄影理念是最重要的因素。从眼前的拍摄场景中提炼出构图、光影与色彩的要点，并进行综合抽象，最终形成作品，是一名摄影师应具有的最基本的素质，也是拍摄出照片最重要的环节。 郑志强，骆军等编著的这本《数码摄影构图·光影·色彩》分为三篇。篇为构图，介绍构图基础、构图法则、具体的构图形式等知识；第二篇为光与影，介绍光的基本概念、测光与曝光、各时段的光线特性、光影的艺术、闪光灯的效果等知识；第三篇为色彩，介绍色彩基础、摄影配色、摄影中影响色彩的因素、色彩的综合运用等知识。 《数码摄影构图·光影·色彩》涉及的知识面广泛，从摄影基础知识到创作进阶均有详细讲解，适合摄影爱好者、摄影新手、职业摄影师等各层面的读者阅读。

《热靴圣典——佳能SPEEDLITE闪光灯摄影技法全解密(全新修订版)》全面介绍了使用佳能Speedlite 闪光灯系统进行闪光摄影的知识与技术。作者在《热靴圣典——佳能SPEEDLITE闪光灯摄影技法全解密(全新修订版)》中极为完整地讲述了佳能Speedlite 闪光灯系统的使用方法，包括手动控制、E-TTL 控制和无线控制技术。同时，书中还介绍了大量的闪光摄影配件的作用及使用技巧，并对很多配件的选择做出了值得参考的比较和评点。最后，作者结合大量的拍摄实例，介绍了非常实用的闪光摄影布光和拍摄技巧，极具参考价值。 《热靴圣典——佳能SPEEDLITE闪光灯摄影技法全解密(全新修订版)》适合于使用佳能相机的闪光摄影新手作为学习闪光摄影的全面教材，也适合于有经验的闪光摄影师作为参考资料随时查阅。对于使用其他品牌相机的摄影师，书中大量的闪光摄影配件和实用

图像的构成形态不同于语言文字的构成形态，它使用一系列特定的结构性符码(codes)和产制惯例(conventions)，将作者从现实世界中得到的概念(eidos)放到自然的主题(subiect matter)中去呈现，这就是意义化的过程。意义并不能独立呈现，它必然依附于一种关系，即视觉上的形式(form)。任何形式必然具有诸多的构成元素，这些元素就是图像作者的手段，也是造型符号的单元。 本书从图像的主题与主体、再现与表现、形式与风格、构思与构图、色彩的构成与作用等多个维度进行视觉表达。本书图文并茂，既有专业理论色彩又具实践意义，是高校相关专业的教师、学生和影像爱好者的理想读物。

本书以解海龙五十年来的摄影生涯为核心叙事线索，讲述了解海龙从业余摄影爱好者，成长为中国 摄影家的人生历程。同时，在书中，解海龙还以历史亲历者的口吻，重点讲述了希望工程救助失学儿童及他助力希望工程的故事。解海龙作为支援希望工程的标志性摄影家，是中国摄影家群体的杰出代表。以解海龙为代表的摄影人用摄影术激发了中国人团结互助、自强不息的民族精神，这是大众摄影和专业摄影推动中国教育发展和社会进步的典型案例。 这项以“希望”命名、以救助贫困地区失学少年重返校园为使命的社会公益事业，为未来种下希望，用希望点亮未来。希望工程已不仅仅是一般的教育公益项目，而是已经成为中华民族体现强大凝聚力，铺筑自己未来复兴之路的伟大工程。？

《何连海篆刻》内容简介：宋、元以来，随着文入画的兴起、发展，书画家们逐渐认识到印章的艺术作用并注意在书画作品中发挥这一作用，使书、画、印合璧的艺术得以形成。书画与印章相映成趣，不但使书画作品增色，活跃气氛，起到“锦上添花”的效果，而且能调整重心，补救布局上的不足，对作品起到稳定平衡的作用。在书画作品上署名盖童，以示郑重，可防止伪造；盖上富有雅趣、寓意的闲章，还可寄托书者的抱负和情趣。因此，历来书画家都非常重视用印，甚至自己刻印，使书、画、印有机地结合起来，产生更美更强的艺术感染力。

这是经典之作《摄影的艺术》的修订版(原版于1994年出版)，这部著作被认为是可读性、最易理解和最全面的摄影教科书。现在，它已经更新了数码摄影的内容。这本书有超过100幅黑白和彩色摄影的插图，还有各种图表，可以帮助初学者、进阶者乃至高级摄影师找到自己的摄影表达方式。Bruce没有故作高深，也没有以高人一等的姿态进行论述，而是以清晰、简明、易懂的方式介绍了数码和传统摄影的创作技术。他还了技术层面，深入地讨论了有关摄影的哲学、表达方式以及创意的内容，这往往是其他摄影书避而不谈的内容。