为了能够将艺术的价值真正发扬光大，为了让更多懂艺术、爱艺术的人了解真正的艺术，为了让一个真正的艺术精神落入人的头脑，我们特意精心推出这套《当艺术遇上大师丛书》。 在这套丛书中，我们精心选出了17位历史上驰骋于艺术领域的大师，并将其主要经历及作品进行了详细的叙述。在阅读的同时，你不仅可以了解他们到成功的艰辛，还可以了解到他们所创造的真正艺术，你甚至可以通过书籍与他们进行心与心的交流与对话。 当然，我们这套丛书的自身特色并不仅仅在于单纯的人物经历描写，你还可以通过了解这些艺术大量来深刻地感受他们所处的历史背景，相关专业知识等。可以说，它就像一部你了解艺术的百科全书。 本套丛书的主要特点有三点： 一、创新性。 我们的“当艺术遇上大师”不是单纯的内容堆砌，而是一条主线下的

唐薇、黄大刚编*的《张光宇艺术研究（上下） 》完整地刻画出了一代才华盖世的艺术大师张光宇的 一生，他的经历，他推动中国现代艺术发展的抱负及 实绩，他超迈的艺术观念、深厚的艺术造诣和多方面 卓*的艺术成就。同时也通过本书的描绘和附录的年 谱，呈现了整整一个时代的社会历史背景和风貌。

我这个人是闲不住的，总觉得应该“在其位必须谋其政”，要为大家办点儿实事。年就想到了要给一些知名度较高的老艺术家出一本书，不算“盖棺论定”，就算“自我小结”吧！但“协会”没钱，找领导又批不来钱，甚至说：“想出书的人多了，都来要，给谁不给谁呀？！”你看我们挨了撅。又等了一年，我退居二线后，担任“北京戏曲艺术教育基金会”会长，是法人代表。我费尽周折找到了与戏剧出版社联合出书的机会，可出十人的系列丛书。

本书为作者王淑敏为纪念已故画家高立峰而编，画家高立峰富有才华却英年早逝，设计师各种质感红色的运用表达了对他的崇高敬意，也设计了如丰碑般的“高立峰”专属字体，三边书口以烫红、手工拉毛、电雕刻字统一在红色基调之中。开篇从高立峰少时学画习作和留存不多的影像打开，慢慢按年代顺序进入他的创作，根据他的绘画、动画截屏、草图手稿、学术与纪念文字等各板块内容规划了多种纸张穿插、印制方式，合力完成对他的纪念。

“大师艺术教育经典”是上海市高校教育高地建设项目，为上海市人民政府关于艺术教育设立的重点项目之一。本书为其中之一的《袁运甫》分册，介绍了袁运甫先生的生平事迹，具体包括了：艺术教育的经历与瞻望、谈中西艺术与知识结构问题、大美术实践的丰硕成果等。

刘士铭先生1951年毕业于中央美术学院雕塑系。早在学生时代，他的作品《丈量土地》就成为新中国件送往国外参展的雕塑作品，并被捷克国家博物馆收藏。1958年建立在中山公园和平坊前的《劈山引水》，气魄之大、寓意之深为当时人们留下深刻记忆。这件作品在当时和日后美术评论家都给以高度评价，也作为那个年代的代表作而载入史册，这件作品的作者就是刘士铭。但他从不张扬这些成就，数十年如一日，默默耕耘，用自己的眼观看世界，用自己的心去体验世界，是一位敢于追求梦想的人。他在艺术上不重功利，只关注自己的感受，天真而又浪漫，洞彻人生哲理。他的艺术是崇高精神的升华，是心智的结晶，是他全部的生命。

中国民间泥彩塑植根于中华文化沃土之中，它循系中华文化的优秀文脉，生发繁衍，逐渐形成数量众多、规模宏大、风格迥异的艺术形式。它是世世代代人民群众精神力量的体现，是高度智慧与卓越创作才能的结晶。 中国民间泥彩塑融人民生、民俗与市井百象，还饱含纯真与质朴的本土情结，巧妙地将生活的源流，糅人丰富的想象力和生动的表现力，使得客观生活融凝于艺术的再创造，将智性理念与塑绘和谐统一的艺术灵性铸定于泥土问，达到物我合一的审美境界，而深受人们的喜爱。 正是由于中国民间泥彩塑生发于华夏民族的文化土壤的根性，于是在其渐进变化中，它的创作理念、创作方法、工艺程序、审美标准和风格形态，都与中国传统文化一脉相承，也与其渐进中的历史环境息息相关。中国民间泥彩塑在各历史时期受当时社会政治、经济文化等诸多因素的