本书是为等音乐学校编写的“基本乐理”试用教材。书中重点介绍了五线谱的乐理知识。全书共分十五章，包括音律、记谱法等的知识。全书共分十五章，包括音律、记谱法、调式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力度、转调移调、装饰音和旋律的知识。同时还有简谱及工尺谱简介，常用音乐术语等。内容丰富，简明。适合广大专业和业余音乐工作者学习，参考。本书1962年初版，1980年再版作者作了必要的修改和补充，此次重版又作了少许的改动。
音阶和琶音是学习钢琴必掌握的基本技术。通过严格的训练，会使学习者熟悉各种调及调的特性；了解主要和声及和声的特性；掌握正确的逻辑指法，使手指达到力度和感觉上的匀称、平衡。是否熟悉和掌握这些基本技术将直接影响钢琴学习进度。 这本书内容较系统、全面，作者在书中的每一部分训练内容前都写有较准确的提示和要领。学习者会从中得到帮助。这本书适用面广，既适合于初学者，对艺术院校钢琴专业的师生也有参考价值。 近几年各地钢琴考试定级把音阶和琶音列入基本技术考试范围，因此这本书就显得更为实用了。
《中外名曲欣赏》以通俗的笔调，深入浅出地介绍了一部分古今中外不同历史时期和艺术流派音乐名家的声乐、器乐作品。相信对中、小学音乐教学和业余音乐欣赏都能起到的指导、参考作用。
本教材以奥尔夫教学法的基本理念和教学特点为主线，着重加强技能型和可操作的内容。以全国考纲为标准，与教师资格证书相关联。体例力求新颖，让学生易于接受，激发学生的学习兴趣，更好地使学生掌握知识和技能，运用到今后的实际工作中。本书按照36学时编写。前四章以理论基础为主题，着重专业技能的实际需要，做到符合目前高职学前教育学生的知识储备与理解水平。后六章以实际案例操作为主，根据奥尔夫教学特点分成几个模块，把奥尔夫教学法的特点和独特魅力展现出来，让学生易懂会做，容易接受。各章节之间既相互关联又相对独立，既保证了知识体系的完整性又可以根据各学校的实际情况有所选择。
你是不是刚开始弹琴？是不是在考虑要买一把电吉他或电贝司？还是已经有了一把，还想了解更多关于它的知识？雨果·平克斯特波尔编著的《电吉他&电贝司(原版引进)》会告诉你这一切：关于这种乐器的主要组成部件，以及学习和练习；关于挑选和试琴，关于拾音器、琴弦、拨片和背带；关于校音和维护，关于乐器历史和家族——还有更多。读完《电吉他 &电贝司(原版引进)》，你就能了解吉他和贝司的大多数秘密，或买到你的预算内的乐器，还能简单地从杂志、书本和网站上搜索到其他相关的文章。如果你刚开始弹琴，或者还没有开始，那就要特别注意前四章的内容。如果你已经弹了一段时间，那就跳到第五章。请注意，书中提到的所有价格都是以美元为单位的美国行情。书后的术语表简单解释了作为吉他手或贝司手所要遇到的大多数专业词汇。为了方便查阅做
《幼儿歌曲边弹边唱》着重介绍了常用和弦与移调的应用、伴奏类型的形态模式、幼儿歌曲伴奏模式与音乐教学法的结合、幼儿歌曲伴奏设计与教学实践等内容。通过弹唱学习使学生能够理解不同风格歌曲之间的联系，做到歌曲风格处理与和声进行的协调统一，实现音乐表现内容与音乐伴奏织体类型的有机结合，达到幼儿歌曲自弹自唱的教学目的。本书适合幼儿师范及其他师范类学生使用，也适合业余声乐爱好者使用。
本书从1959年始作为教材在中央音乐学院试用，1964年以“中央音乐学院试用教材”名义出版、内部发行，1984年由人民音乐出版社正式出版，至今已近三十多年了。在这不算短的岁月中，虽几经修改，重印，但是随着整个音乐史学界对本学科研究工作的深入，及个人在长期教学与研究工作中的新的积累，对它做一次全面的修订和充实是十分必要的。对本书的修订主要可概括为以下几个方面： 一、近址年来历史学界关于中国近现代史的分期的讨论，对不少人都有启发。 二、过去由于本人学识所限及其它客观原因，原书中曾对“西洋音乐的传入”、“三四十年代沦陷区的音乐”等内容基本采取一带而过的写法；同时，对某些代表性音乐家的评介也显得很不够，这次均给邓是了必要的重点补充。 三、对于原书中谈到的有些历史现象及历史人物的评价，有些同志认为联
.
