本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
本书分四部分:*部分内容为人体结构基础知识;第二部分为局部速写表现方法;第三部分为单人、双人、组合以及场景速写表现方法;第四部分为范画临摹与欣赏。全书内容从基础知识中局部分析、人体比例特点到观察方法和表现技法,再到姿势的表现,逐步深入,循序渐进。另外有供临摹的作品欣赏。
深度教案--王光素描头像、半身像
张学武,系河南三门峡人,笔名小无。1996年毕业干河南大学,多年来一直从事美术高考教学工作,为中央美术学院、中国美术学院等全国知名院校培养了数百名学生。2008年深造学习于中央美术学院,2009年至2010年深造学习于清华大学美术学院,并曾有多幅美术作品入选省、市等重要展览。 本书《张学武高考人物速写》就是由其编著,为全国美术高考辅导用书,主要以范画的形式,介绍了人物速写画的技法。
《素描石膏像(美术联考辅导教材)》都由具有丰富实战经验的教师编写,以科学的系统的方法阐述了怎样从一名美术初学者到美术联考的学习方法,用层层递进,环环相扣的方式将基础美术理论与技法较好地融合在一起,对绘画过程进行了分步指导,范画作品经典,具有很强的指导性。
培养学生用艺术的眼光观察身边的事物,用艺术的语言表现身边的事物,“外师造化,中得心源”,达到物我交融的地步。具体的办法就是“尽精微、致广大”(徐悲鸿先生语)。“尽精微”就是对静物的认真观察、仔细描绘,把物体的几何形体、有机能动的物象、几何形体的演化形体进行概括提炼,把静物的团团块块,线的穿插的来龙去脉,物体质感、肌理表现得淋漓尽致。 我们在高中阶段素描教学的主要任务是练基本功,基本功中重要的一项是学会“看”,学会用艺术家的眼光去观看事物;第二项是用艺术的语言表达出来,艺术的语言主要是形状、结构、明暗、线条、块面、虚实等。表达得要具体而有品味,做到尽精微而致广大。 首先谈学会看,用艺术家的眼光去看,用心去体会感悟。有一句描写苍蝇的诗:“不要打它,苍蝇在擦它的手、它的脚”。艺
本书由清华大学美术学院教务办公室编著。书中汇集清华大学2014年色彩考试优秀试卷,并由评分老师逐一进行评析,对考卷的专业分析能够使艺术类考生对专业的认知更加具体而深刻,对艺术院校的考评标准有更加明确地认识。对考生有针对性的提高绘画水平以及明确报考目标有指导性作用。
陈东山擅长工笔花鸟,功力深厚,画风独特,观其作如临其境。本书中鹅鸭、雀鸽、蜂蝶、竹菊、荷莆、草石等,皆在其笔下生趣,相得益彰。“工笔画”是相对于“写意画”而言,其重在“工”,“工”即“细致、精巧”之意,所以,一直以来,工笔画就是使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”完成创作。在工笔画中,无论是人物画,还是花鸟画,都是力求于“形”似,“形”在工笔画中占有重要的地位。
由戴维编著的《戴维高考人物速写》收录了众多素描头像优秀作品以及步骤解析,能够让考生读者很直观的学习和领会素描头像的造型要领,适合临摹学习。本书中的素描头像作品造型生动,结构扎实,画作质量上乘,相信能对高考应试有一定的帮助。本书主要为有志于考入艺术院校的高考艺术生编写。
色彩静物是古今中外所喜爱的表现题材,由于物体处于静态且光源稳定、环境固定,故有助于作画者深刻理解、深入研究色彩的原理及规律,是初学绘画者为适宜的入门学科。色彩静物既方便又能全面反映学生水平素质,因此被国内很多艺术院校为高考招生考试的必考课程。 本书结合艺术学习的基本规律,循序渐进、由浅入深、由易入难,并配以大量的图示说明、照片参考及步骤演示。
经过半个世纪的积累,清华大学美术学院的设计艺术学科具有中国艺术与设计高等教育悠久的历史和完备的教学、科研条件,在中国艺术设计领域始终处于领先地位。学院的设计艺术学科下设18个专业方向,在5年一次的*重点学科评审中,于2002年、2007年两度被评为本领域的*重点学科。以设计艺术学为主体的艺术学一级学科在59一次的全国一级学科评估中,于2004年、2009年两度全国排名。连续两次被美国《商业周刊》评为全球60所*设计院校之一。 在全球化的时代背景下,我们要转变观念,以新的视角和创新意识迎接新的挑战,抓住历史发展机遇.不断深化教育教学改革,在学校跻身世界一流大学的战略目标下,为建设成为世界著名美术学院而努力奋斗,培养出具有全球视野,符合时代要求的复合型、创新型杰出艺术设计人才,为国家经济建设与文化发展做出新的贡献
《基础教学.几何形体》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节:第1章基础理论知识,讲解形体间的关系、透视原理、明暗规律、常见的构图形式。第2章是单个几何体训练,十四种单体讲解,种类齐全。第3章是几何体组合训练,包含结构对应明暗,步骤训练。第4章是范画临摹。 《基础教学.几何形体》教学基础、易学且实用,适合学生使用。
《基础教学.素描静物》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为五个章节:第1章基础理论知识,讲解透视原理、光影的认识、排线与黑白灰色阶、结构与明暗。第2章是几何形体训练,包含单个几何体、组合几何体与几何体与简单静物组合。第3章是单体静物训练,包含水果类、蔬菜类、器皿类、杂物类、衬布与桌面、同类单体训练。第4章是小组合静物训练。第5章是完整组合静物训练。 《基础教学.素描静物》教学基础、易学且实用,适合学生使用。
关佳绘画的《写生风景基础技法》以“基础”入手,包括观察方法、色调的表现手段、色彩的表现力、写生风景构图(内容、规律、剪裁与取舍)、用笔与着色、步骤解析、作品欣赏等。所有讲解秉承“深入浅出”的原则,图片示意为主,针对风景题材的高频问题亦有贯穿性的解答。
郭栋,2003年考入中央美术学院,在美院学习期间有多幅作品留校和出版,并担任《中央美术学院、中国美术学院学生作品精选·素描石膏像》《中央美术学院本科生作品集》《联考素描临摹》《联考速写临摹》《联考速写高分突破》等书的编写工作。本书由其编写,主要提供了25幅素描试题作品,然后预测了素描试题。可供广大高考艺术生参考临摹。
《天津美术学院本科入学考试优秀试卷:绘画·雕塑》收入了天津美术学院本科入学考试中素描、色彩、速写的优秀试卷,并由天津美术学院的教师对这些美术试卷作了细致的点评。
速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展,速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言,速写是一项训练造型综合能力的基础方法,素描教学中所提倡的整体意识,就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现,不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确,更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。
本书针对的是即将参加全国美术高考和美术联考的考生读者在考前阶段使用。本书主要收录了的照片均为室外拍摄。拍摄时间长达一年之久,因此包含了春、夏、秋、冬不同季节时的人物形象。其素材性、生动性、广泛性都是在摄影棚中拍摄的照片不可比拟的。此类照片书,能够为写生提供素材,具有一定的实用性。
翻开由赵锦杰主编的这本《全国美术高考经典图集》,与名师一起直击全国美院绘画作品,内容涉及色彩静物、素描静物、素描肖像、人物速写和色彩风景五个部分。主要供参加高考的艺术生自学、参考、临摹、学习使用。