佐佐木智广著的《游戏剧本怎么写》从人物、世界体系、台词等角度入手,通过解析多部经典游戏、动漫作品的剧本细节,通俗而又系统地讲解了游戏剧本的构建之法,是游戏设计的入门佳作。全书共分为3部分:部分主要介绍游戏剧本的主要成分——主题、故事、角色和世界;第2部分详细说明游戏剧本的结构、选项设计等;第3部分总结游戏剧本中文本的写作窍门等。本书结构清晰明了、语言风趣易懂,对小说、动漫、电影等艺术作品的构思创作也有启示。 本书适合游戏、动漫领域的从业者和爱好者,以及所有对游戏剧本创作感兴趣的读者阅读。
本书主要介绍用C++进行3D电子游戏编程的方法,并深入探讨游戏开发人员在实际工作中所使用的相关技术和系统。全书分为14章和1个附录(附录A)。~5章主要介绍2D电子游戏的内容和电子游戏编程的核心概念;第6~14章主要介绍并讲解3D电子游戏编程的内容,其中第8章的内容既适用于2D环境下的电子游戏编程,也适用于3D环境下的电子游戏编程;附录A涵盖一些C++中的重要概念,包括引用、队列、指针、动态分配等。 本书以实际游戏项目为主线,详细讲解了开发相应项目所需的知识及开发设计过程中采用的实现方法。 本书适合使用C++语言进行电子游戏开发的初级或中级开发人员阅读,也可供使用其他语言开发游戏(或使用其他游戏开发框架开发游戏)的技术人员参考,还可作为高等院校相关专业的参考用书(本书所涵盖内容相当于大学课程设置中一个半学期的教学量
本书整合了众多游戏设计秘籍,它概括并阐释了100条重要的游戏设计领域的方法、原理和设计哲学。 本书分4篇向读者讲述了游戏创新、创作、平衡和解决问题的100个原理。每一个专题都采用丰富的案例来介绍多种不同的设计思路,同时以经典图片的形式点出了该原理所蕴含的真谛。 本书为全彩设计,适合从事或学习游戏设计的专业人士阅读,读者将从本书中学到如何让游戏流行,如何让玩家痴迷,如何设置关卡以及如何解决游戏设计中的问题。
《电脑音乐制作实战指南:伴奏、录歌、MTV全攻略》是按照实际操作中从获取伴奏到练歌和录歌,再到成品和推广的顺序来撰写的。全书分为6篇,共18章,每章最后都附有疑难问答。篇讲解MIDI音乐伴奏的获取与转录;WAV、MP3音频伴奏的获取、录制以及消除原唱的多种方法。第2篇讲解如何用KTV、暴风影音、GoldWave等软件练歌。第3篇讲解录歌的前期准备和基础知识、用Adobe Audition等软件录制原始干声以及修歌的多种方法。第4篇讲解如何为歌曲添加后期效果,包括音频软件自带的插件和外部插件以及多种后期处理歌声与伴奏的方案。第5篇讲解歌曲的缩混、格式的转换、刻录CD以及歌曲的推广和分享。第6篇讲解歌曲MTV、卡拉OK变色字幕、多音轨DVD视频的制作。 《电脑音乐制作实战指南:伴奏、录歌、MTV全攻略》适合音乐爱好者、K歌爱好者、视频爱好者、音乐作者、网
大脑因使用而改变。当一个人频繁的使用大脑的特定区域时,这一区域就会得到加强。了解大脑的阶段性发育特点,我们就能在孩子的成长过程中有针对性地刺激这些特定区域,从而有效提升孩子的脑力,让孩子变得更聪明。 在《0-5岁怎样让孩子更聪明》中,拥有25年婴幼儿教育经验的专家,美国亚利桑那州立大学教授吉尔·斯塔姆为我们提供了建议: 笔者分享了科学家们已经通过实验证明了的很好大脑研究成果,将复杂的神经科学知识变为简单易懂的52条婴幼儿大脑发育金知,告诉父母和幼教工作者们如何在日常生活中跟孩子更好的互动,激发孩子大脑成长,培养出更聪明的孩子。
《游戏设计师修炼之道:数据驱动的游戏设计》是一本专供游戏设计师系统学习游戏设计方法与技巧的专著,是资深游戏设计师25年实践经验的结晶。本书以数据驱动的方式系统阐述了游戏机制设计、角色设计、场景设计、故事情节设计、动作设计、位置和物品设计、游戏对话设计、关卡和地图设计、界面设计、游戏数据收集与设置等游戏设计师必修技能,通过大量实例深入讲解了角色扮演游戏、实时战略游戏、人称射击游戏、模拟游戏等各种主流游戏的设计方法、技巧和实践。 本书分3部分,共12章。部分包括~3章,简单介绍了游戏制作的周期、游戏设计师的职责、游戏玩法和游戏机制的分类,以及游戏制作中的数学和逻辑学,从基础层面阐释了游戏制作周期中各个要素。第二部分包括第4~9章,逐一详细地探讨了大多数重要的游戏机制(包括运动、战斗、角色
游戏开发一直是热门的领域,掌握良好的游戏编程模式是开发人员的应备技能。本书细致地讲解了游戏开发需要用到的各种编程模式,并提供了丰富的示例。 全书共分20章,通过部分内容全面介绍了与游戏编程模式相关的各类知识点。分介绍了基础知识和框架;第二部分深入探索设计模式,并介绍了模式与游戏开发之间的关联;第三部分介绍了13种有效的游戏设计模式。 本书提供了丰富的代码示例,通过理论和代码示例相结合的方式帮助读者更好地学习。无论是游戏领域的设计人员、开发人员,还是想要进入游戏开发领域的学生和普通程序员,都可以阅读本书。
本书全面介绍三维角色动画的原理及制作方法,主要内容包括:动画基础知识、 Maya动画模块界面介绍、路径动画、 Animation Snapshot和 Animated Sweep、约束与子父集、驱动关键帧动画及表达式动画、动画与电影的技术原理、三维动画的 12条法则、角色基本行走原理、表情与口型制作等。 本书注重理论联系实际,培养和提高读者分析问题与解决问题的能力,适合动画制作的初学者阅读,也可供专业人员参考,还适合作为高等院校动画相关专业的教材。
本书通过从零开始创建一个完整的Unity游戏项目,在对游戏进行一步步创建、完善的过程中向读者详细介绍了如何利用地形系统刷出简易的游戏环境、编写脚本控制对象的行为、利用图形用户界面(GUI)系统制作UI、使用物理系统模拟物理作用、添加粒子系统创建特效、运用动画系统实现简单的动画,以及发布到不同平台时相关的发布设置。 书中所有脚本都有JavaScript和C#两个版本,读者可根据需要选择阅读适合自己的一种。另外,书中对于每个工具的使用方法、操作小技巧都有介绍,对每个组件中各个参数的作用都有分析,还拓展了一些游戏开发方面的知识。 本书非常适合初学者较系统地学习、熟悉、使用Unity,适合高等院校及相关培训机构选作游戏开发教材。
《Cocos2d-x 3.X 游戏开发入门精解》内容由浅入深,从最简单的搭建开发环境开始直到最后完成一个高质量的游戏项目。全书共20 章: ~3 章主要讲解开发环境的搭建及所需要的C 基础知识;第4 ~9 章讲解Cocos2d-x 的常见技术,包括基础类、动画、触摸、GUI 控件及多分辨率适配等;0 ~12 章讲解Cocos2d-x 中的网络、文件、瓦片地图、物理引擎等知识;3 ~15 章讲解Cocos2d-x 中的Lua 脚本语言开发、CocosStudio 工具及粒子系统的使用方法;6 ~19 章讲解数据统计工具的使用方法、项目跨平台移植发布、iOS 真机测试与发布、SVN 版本控制;第20 章讲解一个完整的“黄金矿工”项目,通过这个项目,大家可以将在本书中学到的知识进行综合和自由扩展。
王文奇编著的《数字媒体入门实训教程》的目的就在于给初学者建立一个合适的引导,按照循序渐进的过程,提供一些恰当而有趣味的训练项目来帮助初学者了解数字媒体的创作原理与使用技能。本书的突出特点在于对案例教学
本书以实例教学为主线,循序渐进地介绍了Unity 2018在手机游戏开发方面的不同功能。章,由零开始,引导读者熟悉Unity编辑器的各个功能模块和特性。第2~4章是3个不同特色的3D游戏实例,使读者对Unity游戏开发有一个较全面的认识。第5章是一个2D游戏实例,全方位地介绍了Unity在2D游戏方面的应用。第6章和第7章重点介绍了Unity在网络方面的应用。第8~10章介绍了如何将Unity游戏移植到网页、iOS和Android平台。1章详细介绍了Unity的新GUI系统。2章是关于创建Unity游戏美术资源的工作流程。3章和4章分别介绍了行为树和Play Maker两款插件,5章介绍了使用HTC Vive创建VR应用,6章介绍了Unity结合Vuforia 在AR方面的应用,7和8章介绍了Shader图形编程和Lua脚本在Unity中的应用。本书最后还附有C#语言的快速教程,帮助缺乏程序开发基础的读者快速入门,同时也包括Unity编辑器菜单栏的中英文对
《游戏引擎架构》同时涵盖游戏引擎软件开发的理论及实践,并对多方面的题目进行探讨。《游戏引擎架构》讨论到的概念及技巧实际应用于现实中的游戏工作室,如艺电及顽皮狗。虽然书中采用的例子通常依据一些专门的技术,但是讨论范围远超于某个引擎或API。文中的参考及引用也非常有用,可让读者继续深入游戏开发过程的任何特定方向。 《游戏引擎架构》为一个大学程度的游戏编程课程而编写,但也适合软件工程师、业余爱好者、自学游戏程序员,以及游戏产业的从业人员。通过阅读《游戏引擎架构》,资历较浅的游戏工程师可以巩固他们所学的游戏技术及引擎架构的知识,专注某一领域的资深程序员也能从《游戏引擎架构》一书更为全面的介绍中获益。
本书紧密结合目前游戏公司的实际情况,主要包括电子游戏概述、游戏的主要工作环节及流程、游戏的本质分析、玩家的需求分析、文档的编写要求、构思与创意、设计故事情节、设计游戏元素、游戏规则、平衡设定、人工智能、游戏进程、关卡设计、系统功能设计等共计14章的内容,从电子游戏的基础知识入手到游戏策划中的游戏元素设计、规则制定、系统平衡等多个方面详细地讲述了游戏策划相关的各个细节,力图让读者以多角度,最快地了解游戏策划的工作流程。 本书适合初入游戏行业的初学者学习游戏策划的必需的入门知识,也适合各种游戏培训机构作为培训教材用。