佐佐木智广著的《游戏剧本怎么写》从人物、世界体系、台词等角度入手，通过解析多部经典游戏、动漫作品的剧本细节，通俗而又系统地讲解了游戏剧本的构建之法，是游戏设计的入门佳作。全书共分为3部分：部分主要介绍游戏剧本的主要成分——主题、故事、角色和世界；第2部分详细说明游戏剧本的结构、选项设计等；第3部分总结游戏剧本中文本的写作窍门等。本书结构清晰明了、语言风趣易懂，对小说、动漫、电影等艺术作品的构思创作也有启示。 本书适合游戏、动漫领域的从业者和爱好者，以及所有对游戏剧本创作感兴趣的读者阅读。

本书是游戏编程经典入门读物的版。 全书共分14章，包含两个附录。本书首先介绍Windows和DirectX编程，然后快速介绍游戏编程的工具箱，包括使用C 和DirectX开发游戏所需的所有基础知识。读者将学习到把思想转化为现实所需的技术，比如2D、3D图形的绘制、背景卷动、处理游戏输入、音效、碰撞检测等。在每章结束时，给出了测验题和项目以便帮助读者实践新学到的技能。本书配套网站提供了所有示例代码和项目的下载。 本书自第1版出版至今已经长达十年，深受广大读者欢迎。本书有志于进入游戏编程世界且有C 编程基础的初学者阅读，也适合作为社会培训机构的培训教材。

绘制概念草图，既是设计专业学生的基础必修课，也是他们在未来工作中将不断用到的重要技能。本书由优秀的设计界专家编写，采取由浅入深的编写体系，同时收录了大量出色的国外工业艺术设计和环境艺术设计作品。读者可以在本书中看到一部手机或一辆汽车诞生前的雏形。在这些设计图的绘制过程中，既要发挥铅笔、马克笔的种种使用技巧，更要用到设计师头脑中建立在几何体比例关系、人体工学等知识基础上的合理布局。而这些技巧和知识，都将在本书中一一呈现。 本书主要面向学习工业设计、环境艺术设计等专业的初、中级读者，可作为各艺术院校大、中专学生的教材。

《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》深入解析使用ZBrush和Photoshop进行影视、游戏概念角色设计与制作的全过程。全书共11章。章是ZBrush简介与概念角色设计基础，第2～0章，分别通过外星人、星际行者、生物机器人、森林之神、装甲兵等案例，依次讲解了ZBrush概念角色雕刻、造型设计、Photoshop纹理绘制、Dynamesh建模、材质设定、渲染设置等核心技术。1章讲解了通过3D打印技术打印ZBrush模型的设置。 《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》配套光盘包含书中案例的ZBrush、Maya和Photoshop源文件和素材文件，还包含原版教学视频，全程讲解概念角色的设计与制作过程。 《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》适合广大ZBrush、Photoshop用户和影视、游戏等行业从业者阅读，也可以作为大中院校动漫专业学生的教材。

提到电子游戏设计，我们想到的更多是游戏玩法设计、游戏界面设计，然而游戏还有一个重要的内在驱动因素，即游戏故事。本书从游戏叙事设计的角度向我们分析了故事在游戏设计中的重要性，它可以成为吸引玩家一次次回来的情感力量。书中讲述了游戏叙事设计的技巧、游戏的幕式结构设计、游戏角色的塑造、游戏关卡的设计、游戏玩法和叙事的平衡等内容，帮助游戏开发者和设计师提高游戏叙事设计的能力。

游戏开发一直是热门的领域，掌握良好的游戏编程模式是开发人员的应备技能。本书细致地讲解了游戏开发需要用到的各种编程模式，并提供了丰富的示例。 全书共分20章，通过部分内容全面介绍了与游戏编程模式相关的各类知识点。分介绍了基础知识和框架；第二部分深入探索设计模式，并介绍了模式与游戏开发之间的关联；第三部分介绍了13种有效的游戏设计模式。 本书提供了丰富的代码示例，通过理论和代码示例相结合的方式帮助读者更好地学习。无论是游戏领域的设计人员、开发人员，还是想要进入游戏开发领域的学生和普通程序员，都可以阅读本书。

本书介绍如何设计和构建自己的计算机游戏。书中从零开始，引导读者开发一个“即插即用”的游戏引擎，并基于该引擎，循序渐进地开发7个完整的游戏。全书分为8个部分，共24章，内容包括游戏编程基础知识、如何与玩家交互、使用子画面动画、使用声音和音乐、高级动画、游戏人工智能、增添游戏的趣味性和附加练习。此外，在随书光盘中提供有附录，包括C 语言和Windows编程的入门指导、游戏开发工具以及游戏图形创建的介绍。 本书适用于任何对C 语言有基本了解的读者阅读，适宜作为读者进入游戏开发领域的技术入门学习用书。

免费游戏(Free to Play，F2P)商业模式已经完全地改变了视频游戏行业。当前，越来越多的游戏开始向F2P转型。 《免费游戏盈利之道》详细介绍了F2P基础框架，包括它如何工作，以及组件之间如何相互影响。《免费游戏盈利之道》还介绍了制作和运营F2P游戏所需要的知识，阐释了如何让玩家不断回来玩以及如何使用分析工具持续改进游戏；此外，《免费游戏盈利之道》还告诉读者从F2P游戏赚钱需要了解什么，包括如何营销推广游戏。 《免费游戏盈利之道》适合游戏产业从业人员、行业观察者阅读，尤其是那些有兴趣了解游戏产业的商业模式以应对我们所面临的市场挑战的读者，也适合风险投资者、游戏开发和发行公司的管理者阅读参考。

很少有哪本是有关3D建模的书，并且还能保持全书的风格能像本书一样的实用、有趣。在这本书中，你将会学到如何创造下一代让人印象深刻的游戏形象。 著名的Maya专家将带领你创造具有独一无二风格的模型： “幻想风格模型”，同时还将创作具有现实风格的模型。Maya专家将教你创作出属于你自己的概念角色形象和物体。你将会从建立基本的模型开始，到能够创造出自我风格的游戏形象。本书不仅仅教授有效的游戏设计方法，还包括大量的演示卷轴和形象包。

少年风格漫画以方寸之间充满动感的人物形象为特点，而这本书将告诉你如何去画所有你喜爱的动作形象。狂热的粉丝们注意啦：翻开书，你将会看到…… ·所有的少年形象：英雄少年、少女忍者、恐怖的怪墓、武术高手、机器人，等等。 ·几百幅黑白和彩色插图，把绘画过程按步骤分解开。 ·你所需要做的就是把人物的次序和分布安排妥当。 ·透视技巧、版面设计、阴影画法和其他技巧将使你的水平更上一个台阶! 克里斯-哈特是世界上著名的漫画技法创作作家，是漫画小说THEREFORMED的作者。

优秀动漫游戏系列教材，对于喜爱三维动画的朋友来说是一本有创新意义的书籍。它真正地打破了二维动画和三维动画的界限，让没有二维动画基础的朋友不再觉得动画运动规律的神秘，让初涉三维动画的朋友找到了能够快速进入动画殿堂的捷径。这本书深入浅出地教大家如何从方块、圆球开始，来感受运动本身的美感和魅力；并通过容易上手的范例，一步步地深入到运动规律的核心，让我们实现从模仿动作到创作动作的飞跃，终达到用动画来传情达意的至高境界。本书*的亮点是二足角色动画内容，它让我们的角色有了重量感、质感，能跑、会跳，甚至还有了性格和脾气。这些内容足以让初入动画殿堂的朋友们欣喜和着迷。这就是你选择这本书的理由，还等什么呢？

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《多媒体技术与创作》是数字媒体技术与创作系列教材中的一部。全书以多媒体软件项目管理的思想和软件工程学的方法为指导，以一个综合的网络型多媒体教学软件的设计和创作为目标，结合作者长期的实践经验，理论联系实践，以创作为重点，系统讲述了图形图像、声音、动画和视频等多媒体素材的制作和多媒体软件项目创作的知识、方法与技能。