阎崇年先生根据海内外重要博物馆的精美瓷器馆藏，讲述中国古代官窑及瓷器的发展演变历史；同时，通过个别瓷器器物的介绍，挖掘官窑瓷器背后的文化与工艺；此外，还对中国陶瓷史上的一些关键性问题进行了深入研究。作者立足中西文化交流的大背景认为，与丝绸之路并存的瓷器之路亦是中西文化交流互动的历史见证。
《认识建筑》和《理解建筑》是以新异翔实的图像、简洁明晰的文字构成的姊妹书。《认识建筑》从建筑学的角度《理解建筑》从文明和建筑史的角度，全方位地介绍了建筑这门空间艺术的特征与历史。 什么是建筑学？这是《认识建筑》涉及的主要内容：人和空间，建筑物与类型，技术、材料和结构，样式。 比如说，设计任何建筑都要充分考虑地理位置、气候、可以获得的材料，以及这些方面如何影响室内和室外的建造；另一个重要的方面是关于建造的技术，根据可获得的不同建造材料，发掘利用其不同特性的能力；此外，建筑物的风格还受到历史文脉及其所处时代的不同艺术和文化潮流的影响。 所有这些方面结合在一起，创造了一种建筑学的语言，它和单体建筑的关系就像文学和单篇文学作品之间的关系
这本书集中概括了革命后头几年里苏俄先锋文化中大量涌现的纲领，比当时所有的著作都更全面透彻地形成了系统化的理论，它从建筑在新的社会主义社会中的地位出发，阅明建筑在社会方面和技术方面都合理化的必要性和途径，现代建筑要组织新的生活，给新生活以形式。这本书很雄辩，表现出作者的博学和自信。
本书是《王朝历史风云录》之一。 本书《建筑的魅力》，选择了各个时期有代表性的建筑物及亭台楼阁，揭示了与建筑相关的人物故事以及深刻的文化底蕴。 中国的文人墨客，他们与建筑似乎天生就具有不解之缘，因此，在所营造的亭台楼阁中，便有着他们耐人回味的传奇色彩。
本书从理论分析和实践考察的双重视角，对当代西方建筑美学观念的演变过程进行了细致的梳理，对当代西方建筑美学思潮、审美思维和美学精神进行了深入的探讨。作者认为，当代西方建筑的美学构架，主要是由历史主义建筑美学、新现代主义建筑美学、技术主义建筑美学和有机主义建筑美学支撑起来的；当代西方建筑的审美形态大致可以归纳为三种：优美、狂怪以及二者的融合。从审美思维来说，当代西方建筑美学明显地表现出特征：非总体性、非理性、非线型性和共生思维特征；从内在精神来说，则表现出一种反讽与游戏的、反叛一切的、玄学思辩的特征。从总体来看，当代西方建筑最抢风头的是解构主义建筑，引起争议的也是解构主义建筑。综观当代西方建筑的发展历程，可以这样说，虽然当代建筑的魅务更多的似乎不是它诉诸于人们视觉的美，而是丑与
这本书的核心内容是“快题设计”，快速设计从表象来看，仅是一个表现的形式，其内在则是一个设计基础、设计技能、设计方法，以及设计综合素质等方面的大集成，是要通过漫长的、观察、沉淀后，才能取得好的效果的。快题设计仅是一个“以小见大”的设计水平的评估载体。本书主要是给使用者一些启发。
本书搜集了大量精美的图片和文字资料，是集建筑、艺术、人文历史、旅游、休闲等于一身的珍藏本，使您在阅读该书的同时感受到世界建筑艺术的博大精深，具有的可读性和收藏价值。
宫殿既是皇帝的家，又是皇帝办公的地方，也是欲念横流之所。 神话是一种率真地表达人情欲念的文化，粗朴、有活力而又富于创造性。皇家的欲念表达在宫殿建筑上，多了一些礼制，多了一些历史，因而也多了一些曲折。透视宫殿建筑，展现皇家欲念，欣赏神话文化，是本书的宗旨。
摆脱全球性的建筑学危机，是20世纪70年代以来的大课题，是全世界的建筑师所思考的重大问题。本书是在版的基础上修订而成。全书从生活场、科技系统、经济产物等不同视角，对建筑的本质及其诸多相关问题作了多向度的阐述，尤其涉及当前建筑界及建筑学专业教育中的一些时弊。 本书主要论述：对建筑本质的再认识，对中国古建筑的再认识，对西方建筑的再认识，中西传统建筑的比较与再认识，以及未来建筑的危机与突破等。 本书可供建筑技术研究人员，城市建设管理人员及高等学校建筑、土木专业师生阅读参考。
“单身公寓派”就能凭借“干净”与“不干净”的明确划分过上明亮利落的生活吗？“清里食宿公寓派”把自己的喜好与气息布满居所的每一个角落，这种不懈的努力难道真能带来幸福吗？“哈比达派”对生活的解释真能让他们变得透彻吗？……本书不仅仅是一本谈论建筑的书，甚至也不仅仅是一本讲述日本文化论的书。在书中，作者将其目光集中于“住宅”在这样一个与人们的日常生活关系最为紧密的建筑实体的关系，用貌似轻松诙谐的语调揭示了我们这个时代的尴尬情状。 《十宅论》与其说这是一本建筑书，不如说是一本易懂且有意思的日本文化论。读者可以通过透视十种日本人居住的十种住宅，来了解日本既传统、又带有“舶来”色彩的文化。并能在各种风格之间，找到自己所欣赏的，喜欢的，不知不觉中，也映射出了自己的性格特点。 “对住宅、
本书从理论分析和实践考察的双重视角，对当代西方建筑美学观念的演变过程进行了细致的梳理，对当代西方建筑美学思潮、审美思维和美学精神进行了深入的探讨。作者认为，当代西方建筑的美学构架，主要是由历史主义建筑美学、新现代主义建筑美学、技术主义建筑美学和有机主义建筑美学支撑起来的；当代西方建筑的审美形态大致可以归纳为三种：优美、狂怪以及二者的融合。从审美思维来说，当代西方建筑美学明显地表现出特征：非总体性、非理性、非线型性和共生思维特征；从内在精神来说，则表现出一种反讽与游戏的、反叛一切的、玄学思辩的特征。从总体来看，当代西方建筑最抢风头的是解构主义建筑，引起争议的也是解构主义建筑。综观当代西方建筑的发展历程，可以这样说，虽然当代建筑的魅务更多的似乎不是它诉诸于人们视觉的美，而是丑与
素有“天下雄关”之称的嘉峪关位于甘肃省西北部河西走廊中西结合部。作为明长城保存最完好的一座古代军事建筑，它在展现其军事价值的同时，也宣扬着其独特的文化和艺术魅力。嘉峪关关城的地理位置独特，虽不具备险峻的地势，却具有独特的防御机制。作为比山海关建关还要早的一座关隘，嘉峪关地区也留下了很多令人赞叹的古代艺术奇葩和很多美丽的传说。
本书从文化的角度出发，对中外建筑从起源到发展所经历的过程进行了分析和探讨。内容涉及考古、美术、技术、文学、园林、绘画、摄影、雕塑等多个领域，书中还附有大量的珍贵彩色照片和图纸，具有的启迪作用和参考价值。? 本书可供广大建筑行业从业人员及社会各界人士阅读。
本书以故宫这座典型的东方宫殿建筑为对象进行了分析、探讨。书中分析了故宫作为封建社会的精神产品，在体现统治阶级意志、象征封建帝王权力方面的特点；对劳动者在这种美的创造过程中的地位、作用给予了评价；并且比较具体地分析了故宫建筑在形式美方面的形成及特色；以及故宫作为物质产品所体现出来的美学价值。全书将美学原理与建筑知识融为一体，论述角度新颖，语言通俗，图片精美。本书为人们更好地鉴赏故宫建筑提供了有益的帮助。
《建筑与环境艺术模型制作》针对当前学生在进行环艺模型设计与制作中存在的普遍问题，从建筑与环境模型的概念、模型的分类、模型制作工具、模型材料、模型制作技法、模型制作方法、模型摄影及模型制作实例等七个方面进行了举例和介绍。同时，书中收集和列举了大量的模型图片和制作实例，帮助学生能更加直观地了解和学习模型制作的方法和技巧。整本教材图文并茂，以其学术的系统性、实践性、开拓性而适用于自学者与教学者。
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作者是台湾建筑评论家和小说作者，本来一直在两个领域里分别拓展，但是此次却有意把两种专长汇合，成为文学（主要是欧洲古典文学）和建筑（主要是西方当代建筑）的相互激励、置疑，因而可以说是“跨领域”的奇书。作者在书中所做的，并不是建筑与文学的一般比较，而是强调它们在精神上对作者分析城市/建筑的启发，是了一般的所谓学术性的类比的感性随笔。 建筑除了响应技术、预算以及现实需求外，当还要有些为人类环境所做出善意出发的思维。 创作过程的困难挑战，是与现实诱惑相互交加共存的，当为与不当为的扶择，或就应该回归去看是否关照了本来自己的初衷吧！ 在遇到各样的困难(或诱惑)时，设计者是否还是坚持自己的初衷，努力破围而出地去完成整个案子。 好的建筑并非必然是拥有先天条件的作品，反而是能在自己的既有
《论园》是的建筑大师、中国园林研究的开创者童寯先生多篇园林文章的合集。他以精到和洗练的笔法，对中国园林和世界园林的历史、特色和区别，以及中国园林对东西方园林的影晌，加以详尽的论述。这13篇文章大致可以分为两种类型，其中一类是基于世界文化视角对于中国园林的审视，除篇《中国园林——以江苏、浙江两省园林为主》的主要意图是在向世界介绍中国园林之外，《《中国园林设计》前言》、《中国园林对东西方的影响》则是从中外对比的角度介绍并分析中国园林的特殊性。而《造园史纲》则可看作是一部简园林史，为中国园林研究提供了一种世界园林及造园历史的基底。另一类则是以《江南园林》《石与叠山》《苏州园林》《亭》等专题文章为代表，着重探讨江南造园中的技术问题。
“单身公寓派”就能凭借“干净”与“不干净”的明确划分过上明亮利落的生活吗？“清里食宿公寓派”把自己的喜好与气息布满居所的每一个角落，这种不懈的努力难道真能带来幸福吗？“哈比达派”对生活的解释真能让他们变得透彻吗？……本书不仅仅是一本谈论建筑的书，甚至也不仅仅是一本讲述日本文化论的书。在书中，作者将其目光集中于“住宅”在这样一个与人们的日常生活关系最为紧密的建筑实体的关系，用貌似轻松诙谐的语调揭示了我们这个时代的尴尬情状。 《十宅论》与其说这是一本建筑书，不如说是一本易懂且有意思的日本文化论。读者可以通过透视十种日本人居住的十种住宅，来了解日本既传统、又带有“舶来”色彩的文化。并能在各种风格之间，找到自己所欣赏的，喜欢的，不知不觉中，也映射出了自己的性格特点。 “对住宅、
本书列选了上海近代史上100位名人及其住宅。以住宅为切入点，通过简洁、生动的文笔介绍了宅主非凡的生产业迹或趣闻轶事，并解析了部分名宅的建筑风格和设计手法，图文并茂、中曲文对照，是学习中国近代史的辅导读物，也是阐述上海近代建筑的一部科普著作，可供各类读者，特别是青年学生及从事建筑设计的干部、技术人员阅读，也可作为境内、外人士了解上海的参考读物。
作者简洁而明快地用图文并茂的形式阐释了中国传统住宅——园、院、宅的传统与现代的形成之渊源。本书内容包括园院宅理论设计前提、传统、整体、庭与院、园院宅、舍宅为寺与均质空间、时间与空间、园中园--关于整体、风之屋--关于大象无形、云之屋--关于材料等。
人与环境——这是二十世纪极具挑战性与诱惑性的研讨主题之一，它不仅广泛地存在于人类社会学与自然科学领域里，也相当深入地渗透到我们艺术创作与艺术欣赏的精神活动中。 环境意识的觉醒与强化，使我们对艺术分类系统的认识产生了深刻的观念性的转变——在金字塔系统结构中，实用艺术系统处于社会艺术生产的最基层，而纯粹艺术系统则处于农业为基础会艺术生产的最上层。在这金字塔基底层与尖顶层之间，则是社会艺术生产最为广泛的中间层，即环境艺术系统——它兼具实用艺术与纯粹艺术因素，同时以实用产品与非实用产品为审美信息的载体。处于信息时代的发达国家，近几十年来设计观念最本质的变化是对环境设计与环境艺术的普遍认同。正是这样的文化大背景下，建筑这种特定的社会文化现象和美学现象与环境紧密地联系起来，运用邻近的科
建筑具有物质与精神的双重属性，虽不是纯艺术，却同样具有形式美和艺术美，而且因其体量巨大。保存时间久远，更由于它的表现性和抽象性等艺术特性，其价值并不在纯艺术之下，且不能被代替。中国古代建筑在这一点上尤为突出：在实用和形式美的背后，深蕴着精神内涵——“道”，这“道”既是“人文”的，又是“自然”的，反映出中国人的礼乐、道德观和“天人合一”的生命观。
