如何营造整洁、舒适的就医环境？如何运用设计打造绿色、和谐的医疗空间？新式图解，给你贴心的设计攻略！ 本书主要是对医疗功能房间的详图解析，全书按门诊部、急诊部、住院病区、医技科室四部分进行深入分析，通过房间平面图、实景图、医疗行为示意及专业的文字解析，系统化介绍了不同医疗空间的布局与功能，阐释了医疗房间人性化设计理念与专业化服务内涵，为医疗设计者、医院管理者及工作人员提供有益的参考。
自从罗马建筑师兼工程师维特鲁威提出建筑的三大原则——坚固、便利和快乐之后，人们对于建筑原则的讨论从未停止。简而言之，三大原则的意思是一座建筑应该坚固耐用，充分发挥应有的功能，并且给用户和社区带来美的享受。 杰出的建筑像的艺术品一样包含一些很难定义或确定的东西。参照《建筑设计10原则》讲解的原则，虽然不能保证你创造出伟大的建筑，但也能避免很多建筑存在的缺陷。 《建筑设计10原则》对每一个原则都做了清晰的解释，添加了世界各国建筑的图片并带有说明，并为每章编写了备忘录，旨在让读者明白建筑作品是怎样完成的。
这本由吴观张、李祥编著的《高层写字楼核心筒设计参考图集》系有名设计师、原北京建筑设计研究院院长吴观张先生多年研究成果的结果，为高层写字杰的核心筒设计提供了大量的设计参考图。该图集分为正方形、长方形、三
别墅建筑设计是大专院校建筑专业建筑设计及自学建筑设计者入门阶段的基础设计课程，本书通过对别墅设计各个环节的系统分析，帮助读者从构思、空间组织、平面布局、风格展现等方面了解别墅设计的方法。同时，别墅风格的变化也是建筑思潮演变的晴雨表，书中精心挑选了115个90年代以来世界各地有代表性的别墅实例，向读者介绍当今别墅设计的进展和建筑潮流的主要方向。别墅作为特殊的信宅多看来是我国城市建设的一个热点，本书系统的介绍和实例也能够为我国的别墅设和开发提供必要的借鉴。 本书可作为建筑院校有关专业教材和教学参考用书，也可供建筑设计、室内设计与装修、科研以及房地产经营与开发等人员参考。
本书汇集日本建筑师迫庆一郎自2004年至2008年在世界各地，主要是在中国所做的四十个作品。他的作品涵盖室 内设计、建筑和都市设计。迫庆一郎的设计特点是赋予每个设计以主题，并试图在表现上有新意。所谓新意就是既有合理的功能，又很时尚。他的作品具有日本建筑师独特的细腻感性，特别是反映在每个设计的细节上。除此之外，这些作品是在短短的五年里完成的，从数量和质量上都是一般的建筑师事务所难以达到的，有许多值得借鉴和探讨之处，这也是出版本书的目的所在。
奥尔夫音乐教育体系作为20世纪流传甚广，对世界音乐教育产生重大影响的音乐教育体系，在其创立之初，就有远见地选择了“原本性音乐”作为自己教育体系的标识，同时以一种开放性的姿态，随世界音乐教育事业的发展而发展，随时代的变化而变化。因此，本书的介绍不仅符合奥尔夫音乐教育的“原理”，并且同时构成了本书不同于其他图书只介绍外国音乐教育体系和方法的特点。 本书为“学校艺术教育研究丛书”之一。这套丛书是国家教育科学“八五”规划重点项目——“学校美育理论与实践研究”成果，填补了我国学校艺术教育领域理论研究的空白。本书运用了60多个中外课例，形象、生动地介绍了奥尔夫音乐教育思想和教学方法的特点，有理论，有实践，尤其是介绍了奥尔夫音乐教育“中国化”的实践成果，非常适用于我国广大地区的中、小、幼的
建筑设计作为设计领域的重要成员，是本书探讨的中心话题。本书从对设计概念的分析开始，以完整的课程设计过程作为线索，详尽阐述了初学建筑设计的学生应该掌握的基本方法，并提出培养设计意识的重要性。同时，书中还讨论了多变的设计程序、设计基本功、计算机时代下的建筑设计学习、草图的意义以及时间掌控、设计评图等相对独立的话题，具有很强的针对性和现实意义。本书图文并茂，含有大量精彩实例，将有助于读者开阔视野，加深对建筑学的整体理解。 本书主要供建筑院学的学生及从事相关教学的教师阅读参考。
本书是针对建筑专业的手绘表现技法类书籍。从钢笔线稿、马克笔上色、彩铅辅助块内容全面讲述建筑设计手绘表现技法。 全书分成基础、入门、进阶、应用四个单元，从工具选择、线—形—体的训练构图安排、徒手画透视方法、马克笔、彩笔的基础技法建筑常见材质和表皮的表现、建筑配景画法、建筑效果图的表现步骤等方面出发，全方位介绍了建筑手绘表达方法的具体运用，并指出了学习中需要特别注意的一些问题，同时对关键步骤的绘画技法和技巧进行了详细讲解。
在过去几个世纪中，欧洲城市里无数建筑杰作的诞生，正是因为拥有高水准艺术品味的客户，支持和鼓励建筑师们的创作。同样，在未来的中国，客户的审美、大众的审美水准将程度上影响我们城市的形态和格调。万科一些作品的成功，加深了我的这种认识。比如，我们近年最出色的作品之一——第五园，不仅整合了中国传统建筑风格和西方现代居住形态，同时也是建筑师审美与客户审美的高度契合——在开盘当天，它获得了三倍以上的认购。第五园不仅获得建筑师好评，在市场上也具有强大吸引力。正是来自客户的认可，催生了第五园这个的社区作品。 因为时代的青睐，中国的建筑师获得了巨大的创作空间。在未来，他们需要更深入了解客户的需要，不断创作出的作品；更需要通过不断创作出的作品，去影响和提升大众的审美水准——它们的合力，才是影响
在我国，还没有专门从事环境艺术设计的景园建筑师、风景建筑师，还在由建筑师一家来设计，这说明我们的环境艺术观念还没有在社会中被广泛地树立起来，还仅仅是一个启蒙时期。还需要建筑师和社会学家、社会各界一道促进全社会的“环境艺术”观念。从起步阶段的各个细节上着手，脚踏实地的一个问题一个问题的予以解决。《建筑装饰与环境艺术》丛书就是本着这样的一个宗旨，试图从城市环境艺术的角度，一宗宗、一件件地做起实际工作，推动我国建筑事业的全面发展，使我国的城市面貌有一个质的飞跃、文化上的飞跃。 这本门墙图集，是我国千万个实例中的一小部分。
场地设计是建筑设计的重要环节。这本《场地设计(第2版)》由张伶伶、孟浩所著，从设计操作的角度出发，对场地的概念、场地设计的概念做了界定；对场地设计的阶段划分、场地设计的相关领域做了讨论和分析；对场地设计的制约因素进行归纳，分别讨论了它们与场地设计的关系；详细介绍了场地设计的工作要点和具体的设计方法等。本次修订增加了“场地设计技巧”一章，又替换和增补了一些近年来外具有代表性的实例，使本书内容更新颖、更系统、更丰富。 这本《场地设计(第2版)》可作为在校学生和研究生使用的教材、教学参考书及培训课本；对建筑师、规划师、景观师和环境艺术等设计人员、工程技术人员及城市建设管理人员均有重要理论和实践价值。
《新画风》这本书内容分七个部分：再谈速写、关于速写、我的速写体验、速写的功用和目的、速写风格、速写历程以及作品赏析。内穿插一些与内容相适应的人物画和风景画，图文互动。
东京是一个东西多元文化交汇的城市，作为亚洲密度的设计时尚集散地，东京孕育了足以代表日本的设计文化。本书作者从自身知识背景与个人游历经验出发，从设计层面切入东京，以设计的眼光去体会东京的视觉、艺术、产品、建筑，将数百个东京设计据点与海量的资讯梳理出来，形成了一幅东京的设计版图。本书特点在于强化“当设计不只是设计，旅游不再只是旅游”，书中整理了“设计好店100家”、“日本设计大事记”，对的博物馆、美术馆及的时尚胜地一一道来，在提供欣赏性的同时，还不吝精力整理了大量对于东京旅游非常有用的实用信息。
本书系庐山艺术特训营教研组编著的手绘表现类专业图书，汇集了庐山艺术特训营建营至今10余年众多手绘名家的作品，包括杨健、陈红卫、沙沛、夏克梁、尚龙勇、邓蒲兵等，是一套极具学习借鉴价值的手绘表现技法类图书，可作为广大艺术类高校的辅导教材使用。 从绘画基础讲起，包括线条的绘制、透视技法、着色技巧、笔触训练等，循序渐进地讲述了手绘表现需要掌握的技能，同时起到了旁征博引的指导性作用。
中间建筑位于北京市海淀区四季青乡中部，西山风机厂附近，基地北至杏石口路，西临小府路，南至西平庄规划道路，用地呈“L”形。黑塔中路从用地中穿过，将用地分成东西两块，西侧园区分为A、B、C、D、E、F六个区块，东侧园区为G区。项目定位为无污染、低能耗、高效益的产业基地。 本书是中国建筑设计研究院设计与研究丛书之一，深入地介绍了这个位于北京西四环、五环之间的建筑群。
许多同学在学习绘制室内效果图的过程中会遇到诸多困难。比如：看到的作品不知道如何临摹，或者是在绘制时觉得“是笔在控制你，而不是你在控制笔”，很难准确地表现出想要的效果。 面对种种难点我希望与各位读者共同探讨进步。范晶晶、罗凌编著的《完全绘本——室内设计手绘效果图技法详解》从基础教学入手，以简单的例子为切入点，从线条的表现到上色的技巧，一步步记录每张效果圈从起稿到完成的过程。使读者通过循序渐进的练习，掌握手绘效果图的表现技法，提高手绘能力，从而能快速、准确地表达设计构想，加强对空间的理性认识。还可以在深化设计的过程中，快速记录脑中的灵感，开拓并激发出更多设计方案的可能性，不断提升手绘以及创作能力。
