本书向读者展示了位于柏林的包豪斯档案馆非常珍贵的收藏资料,包括文件、各种设计成品、研究手绘以及建筑模型等。通过对这些资料精美地编排,本书从包豪斯流派的起源到后期发展生动并成体系地介绍了包豪斯运动对艺术和建筑深刻的影响力,并对整个流派的重要人物如格罗皮乌斯、马塞尔 布劳耶、康定斯基和保罗 克利等都做了全面的诠释。 在魏玛建校距今已近100年了,包豪斯已然成为世界性的概念和标志。作为艺术设计的开创者,它所倡导的就是现在我们称之为 包豪斯风格 的纯粹的简约主义。包豪斯的教师蜚声世界,囊括了一个时代的艺术先驱,例如瓦西里 康定斯基(Wassily Kandinsky)、列奥尼 费宁格(Lyonel Feininger)、保罗 克利(Paul Klee)和奥斯卡 施莱默(Oskar Schlemmer)。包豪斯的教学策略主要是由约翰 伊顿(Johannes Itten)、约瑟夫 阿尔博斯(Josef A
《走向新建筑》阐述了伟大的建筑师勒柯布西耶的机械美学理论,以及有关工业,经济,形式与功能的关系, 批量生产精神 等观点。柯布西耶从1920年起,在其主编的《新精神》杂志上连续发表论文,提倡建筑的革新,走平民化、工业化、功能化的道路,提倡相应的新的建筑美学。这些论文汇集为《走向新建筑》一忆,于1923年初版,1924年出增订的第二版。近一个世纪的岁月流逝并未减损它的光辉。 这本书的*版出版之后,到处都产生了对与建筑有关的事情的兴趣。普通人因此而谈论建筑、喜欢谈建筑、希望有能力谈论建筑。这是一场深刻的社会运动的后果。 这本书不企图说服专业人员,而是说服大众,要他们相信一个建筑时代来临了。建筑成为了时代的镜子,现代建筑关心的住宅,是普通而平常的人关心普通而平常的住宅,这是时代的一个标志。为普通人,"
本书是已故美国著名城市规划师,麻省理工学院教授凯文 林奇的经典著作。书中包括对总体设计程序的论述,典型实例的分析和十章相关问题的研究,即用户分析、设计纲要、修建场所和总体设计、住宅建设用地使用权及规划含义、造价估算、发展中国家住宅建设的总体设计、设计战略和环境分析等,各部分都有照片、墨线图和旁注草图加以说明。书后的大量附录论述了专门的技术,提供了详尽的原始资料和标准数据简表。 本书条理清晰、资料丰富,适合建筑规划管理和设计人员以及建筑院系师生阅读,对基地开发、规划设计管理的策划组织以及社区维护管理者,则是简明的专业指引。
赖特的这本手绘图集是赖特本人在意大利佛罗伦萨花了一年的时间整理完成,然后交由德国的Wasmuth出版商于1910年出版发行。本书汇集了当时赖特的全部有价值的作品,图集中的绘画本身也是精美的建筑透视艺术品,成为一代又一代建筑师临摹的范本。据吴良镛先生回忆,杨廷宝先生在推敲国家图书馆设计方案的时候,透视图中的建筑和树木就都受到赖特这本画集的影响,每一个细部都反复打出小草稿,然后再画到正是图纸上去。 通过他的作品,赖特向我们展现了有机建筑和人文主义精神的生命力。
本书从设计方面入手,将 共享 空间的设计方法尽可能地展现出来,除聚焦于实践方面,同时也将各种项目具体的设计思想尽可能通俗易懂地展示给读者。近代建筑基本上是一个建筑对应一个功能,如办公室就是工作场所,图书馆只是读书的地方,而本书精选的49个案例则是将建筑的多重功能组合在一起形成的共享式空间,目的是为增强人与人之间的联系,如和家人以外的人一同居住,在咖啡厅也能照顾到孩子,在工作场所和工作人员以外的人交流等。全书分为五部分,按大城市 城市中心、大城市 郊外、中小城市 城市中心、中小城市 郊外、超郊外 村落这样的地区进行分类,将同一地区中各种规模和用途的建筑划分到一起,为读者提炼出各种地区不同的人口总量、人口密度、经济状况下的共享相似性。
城市有未来,城市也有过去,而它们之间正是城市的现在。对于城市的未来,我们可以规划其前景、预期其发展,基础则应立足于城市的现在;城市的过去是城市走过的历史和留下的足迹,它印证了城市诞生、发育的历史过程。回望城市的过去、梳理城市的遗存,我们会找到城市的“基因”和“胎记”,一百个城市会有一百个版本,从而成就了风格迥异、各具特色的大千城市世界。《城市遗风——大连近代建筑赏析》正是通过镜头将大连的老公共建筑加以珍藏,随着历史的推移,这种收藏的意义和价值将会越来越清晰地显现出来。纵览全书,我们可以看到,大连在“殖民地时期”留下来的公共建筑,就其建筑形式和艺术风格来说,大体上是俄式与日式两种,但又多有变异并吸收了欧洲古典主义某些建筑元素,形成大连特有的混合、折中而杂陈的日、俄风格,从而
现在的建筑师们比以前有更多环球旅行的经历,许多国家委托外国建筑师在他们无名的土地上建设。倘若建筑变得越来越同那些形成建筑的局部与总体关系、形成建筑的内涵与感知的基本原理相断离,《锚》阐释的这些基本哲理就相当于阐明一个相关的、具有内涵的建筑概念。面临变化多端的土地、文化、气候以及它们的城乡环境等形成的挑战,对于如何能使建筑锚结于场地而言仍然是一项新的任务。
《玉点:建筑师刘谞西部创作实鉴》是一本与荒漠有关的西部建筑实录,是对如瓦工般用水、泥构筑当地人生存空间的解说,记录了我在《玉点:建筑师刘谞西部创作实鉴》出版前30年间在166万km。的沙漠、山峦和绿洲的实践和体会,图的是续延丝绸之路的辉煌,哪料想承传却是如此的艰难与无奈。贫困与恶劣的环境,几乎让动物与植物“望而却步”;超尺度的空间与跨度,使太阳与月亮变得渺小;建筑的构筑活动犹如蚁工、蜂王的劳作。涓细的小溪啊!那是维系生命的。
赖特的这本手绘图集是赖特本人在意大利佛罗伦萨花了一年的时间整理完成,然后交由德国的Wasmuth出版商于1910年出版发行。本书汇集了当时赖特的全部有价值的作品,图集中的绘画本身也是精美的建筑透视艺术品,成为一代又一代建筑师临摹的范本。据吴良镛先生回忆,杨廷宝先生在推敲国家图书馆设计方案的时候,透视图中的建筑和树木就都受到赖特这本画集的影响,每一个细部都反复打出小草稿,然后再画到正是图纸上去。 通过他的作品,赖特向我们展现了有机建筑和人文主义精神的生命力。
本书中详细介绍了两栋建筑杰作:一座是柯布西耶生前设计并建造一半,在他去世后40年才完成的菲尔米尼圣皮埃尔(Saint-Pierre)教堂,也有人称之为 星空教堂 ,是由柯布西耶的学生及助理若泽 乌贝里遵照原设计在2006年完工的;另一座是若泽 乌贝里自己设计的米勒庄园,是美国肯塔基州的一座地标建筑,是乌贝里*时期的作品。 对朝圣者来说,朗香教堂是终极之处,就像拉图雷特修道院是修道士的向往之地一样。费尔米尼圣皮埃尔教堂项目之初包括一个能容纳400人的大教堂和一个能容纳50多人的小教堂,二者均建在锥体之内。圣器收藏室、教堂办公室和教堂牧师及其随从的两间寓所、一间大型会议室、教义问答教室都设计在方形基座内部的不同楼层,基座支撑起整个壳体部分。 米勒庄园坐落于美国肯塔基州中部的丘陵地带,庄园占地面积超过12公顷,可俯瞰一
这是本建筑设计图册。浪漫的氛围,从RENESSE(瑞尼思)涌出的水形成美丽的流线,像瀑布似骤雨,这写实之美闪耀着梦幻般的光芒。所有这些,都是由TOO特有的精密加工技术,以及在无法量化的微观世界不断追求完美的精巧工艺来实现的,RENESSE(瑞尼思)凭其完美的品质,一定会给使用者带来无限的惬意。
本书采访了中国当代建筑界知名的十位建筑师以及建筑教育家,以图文并茂的形式分享了他们的观点,为建筑行业的朋友和广大热爱建筑艺术的读者们提供了宝贵的经验和知识。
不同于其他的建筑宣言,科林 圣约翰 威尔逊的《现代建筑的另一种传统:一个未竟的事业》并没有给出一个抽象的理念供其他建筑从业者模仿。相反,这本书呼吁将建筑看作一门实用的艺术。威尔逊教授认为,在国际现代建筑协会(CIAM)苛刻的正统标准下一直存在着一股“抵抗力量”,这是一种正在延续的传统,一个未竟的事业。这一传统的代表人物有阿尔瓦 阿尔托、汉斯 沙隆、雨果 哈灵以及弗兰克 劳埃德 赖特等。
麦金-米德-怀特事务所从19世纪70年代创办一直运营到1956年解体,前后将近90年。在这期间该事务所承接了许多当时引人注目的项目:从哈佛大学到哥伦比亚大学的校园,从市政厅到各个城市里的博物馆、图书馆和银行,从银行家的海边别墅到大律师在纽约市里的住宅,几乎涵盖了所有建筑类型,1903年甚至被邀请设计白宫,而且它们的品质又是如此之高,以至于让所有的美国建筑师和欧洲建筑是竞相效仿。麦金-米德-怀特事务所的作品彻底改变了欧洲建筑艺术历史学家对美国建筑艺术的偏见。今天,我们有机会再次看到麦金-米德-怀特事务所的专辑,它的确可以让我们一窥曾经的建筑艺术辉煌,再次见证老一辈建筑师的修养和技巧,再次见证建筑艺术的生命力在于生活、文化、精湛的技艺。
该书收录的全部文章都以“当代中国”作为观察建筑、理解世界的起点和终点,反思现代建筑制度和当代中国城市化进程,指出中国当代建筑行业流弊,探讨当前中国建筑思想特质,讨论经典、父权、身份、血缘、反叛等与建筑师职业息息相关的问题。这些文章均绕开我们习以为常的建筑话语,带有强烈的个人色彩和鲜明的文化立场。
李强兴*的《拉索基本理论及应用》将 斜拉索 *名为 拉索 ,因为笔者证明了垂直拉索、水平 拉索、倾斜拉索的理论公式被拉索理论解全部统一, 所以定名为 拉索 ,它具有重要理论意义,并使主 题*清晰,内涵*具广泛性。 本书主要介绍了拉索的基本理论,证明了水平拉 索、垂直拉索和倾斜拉索同出于一体 拉索静力解 ,揭示自然界拉索的形态特征,阐明拉索的力学行为 ,从而为拉索工程设计和计算提供**结果,同时结 合工程实际利用基本理论拓展其应用,*终攻克世界 难题 导线舞动。此外,书中还包含很多首次面世 的内容,如无导数拉力误差计算、空缆索夹参数、多 集中力联解法、小垂度界定、含温度三点测索力等。