本书内容包括了关于台湾景观设计的初步观察、景观建筑设计方向的思考、休闲城市的再造、公共开放空间、宜兰县头城镇运动公园、花莲县美仑山公园等。

《美术字设计》一改过去单凋的排版形式，并用铜版彩印的视觉效果来提高图片的精致性，以实用、美观的形象，展现给广大读者。 《美术字设计》也运用符合新时代气息的文字内容、活泼的版面，对广大读者和相关的宣传工作者有较好的实用参考价值。

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本书主要向大家介绍日本园林的基础知识，除了介绍日本园林的样式及历史、栽植、置石、理水、小品等基本知识外，还穿插介绍造园的具体内容，也涵盖了建造及管理园林方面的知识，帮助读者加深对日本园林的理解。本书内容丰富，图文并茂，简洁但详尽地介绍了庭园造景的施工方法，适合景观设计师、园艺师以及园艺爱好者品读和借鉴学习。日本园林与西方的规则式园林截然不同。相比于西方园林设计附加的人工装饰性，日本园林一般不采用华美的布局，反而更加重视亲近自然，更加倾向于在遵循自然规律的基础上进行创作和管理。在这一理念的基础上，日本园林以自然为主题创作和发展了多样的园林风格和造园手法，在学会如何观赏日本园林的同时，对学习如何建造园林也有的指导意义。

古典园林是中国艺术园地中的一朵奇葩，研究中国古典园林方面的著作已有多部，角度不一，成果各异。本书则选择了中国古代园林人物的角度，以各个时期有代表性的园林人物为纲，对其园林实践、园林理论等方面进行了综合考察、研究与理论提升，从而对各家在中国古典园林发展史上的贡献、地位给予了恰如其当的评介，并进而“梳理出中国古典园林，尤其是隋唐至清代文人园林发展嬗变的轨迹，探究中国古典园林在艺术和文化方面的底蕴。 全书共八章，一、二两章为背景研究，以下则选 取了各时期成就突出、特点鲜明的园林人物，诸如：山水风景园的创作者王维、文人园林艺术家白居易、明代造园宗师计成、多才多艺的园林家文震亨世家、造园艺术家张南恒世家、园林美学家李渔，分别进行考察，加以研究。全书八章分可独立成篇，合则为一个有着内在

日本园林在设计时追求与大自然的和谐，注重园林内在的含蓄，以概括和提炼的手法来象征大自然，在园林的花、草、树、石、泉、池等细节处体现出日本人的自然观。日本园林在建筑、树木、花草、景石组成的风景中融入了诗性的意象要素，充满着浓郁的人情味，体现出幽深、玄秘、淡雅、寂静的风格。 《日本园林鉴赏手册》以图文并茂的形式介绍了日本传统园林的历史、类型和构成，希望喜爱园林设计的读者们能有所借鉴。"

本书论述了外园林绿化机械与设备的结构特点、工作原理、使用维护和运用管理。涉及的机械品种包括乔木、灌木、草坪、花卉的栽培与养护所使用的各类机械，也包括了园林工程中所使用的其他机械设备。在运用管理方面还以城市绿地养护机械为例，提出了机械组配方特点和科技成果，是园林绿化机械方面、最全的参考书。 本书对园林绿化部门的管理人员、工程技术人员、机械使用维修人员，园林绿化机械的研究、开发、销售和设计制造人员，以及高等院校有关专业的师生和研究人员，具有重要参考价值。

是一部较完整的，跨越时间与空间的服饰演变史。 内容包括： 篇 史前时期至20世纪中西服装史tt 第二篇 中西服饰细部比较 第三篇 中西服饰图典 书中以系统、详尽的文字及多达1230余幅珍贵的图片，向读者展现了古今外丰富多彩的服饰文化。是有心“服装”与“流行文化”这个课题的人士或学子，了解服饰文化演变的选择。

《即时图形设计》主要讲授如何利用已有图形图像进行图形设计的方法和过程。为了表现这种创作方法的特性，作者将其称为”即时图形”。 现代设计中，越来越多的设计师和插画师倾向于利用已有图形图像进行新的创意。准确理解图像的背景意义并使它重新融入新语境已经成为一种创造性的能力，这个能力与使某个事物从无到有的能力一样重要。 本书提供了原创作品的灵感、创作方法、创作过程、实践心得以及对图形设计师的访谈，除此之外还介绍了如何寻找各种风格的原始图像。相信本书将帮助设计师和插画师创作出极具创意的作品。

中国工程图学的发展，和科学技术中的各门学科一样，是有着历史继承的。今天的工程图学以及计算机图学，正是由过去的工程图学发展而来的。研究了解中国工程图学发展的历史，探讨它的发展规律，科学成就，图学思想，古代图学家所具有的文化素质对科学研究的影响，以及图学与艺术相结合的历史经验，将可以起到鉴古察今，温故知新的作用。显然，这对于广大科技工作者、社会科学工作者以及大学生、研究生了解历史，为中国科学技术的复兴贡献力量是有裨益的。这也正是著者出版中国工程图学史的目的。本书可供研究中国科技史的专业人员参考，也可供大学生、研究生阅读。

本书提炼出经典文学作品《红楼梦》中的园林、建筑部分加以描述，内容依据主要人物的住所院落划分，重点围绕大观园的园林布局、荣宁两府内主要院落建筑展开描写，涉及怡红院、潇湘馆、蘅芜苑等主要人物的居住活动场所，作者谈古论今，旁征博引，淋漓尽致地描绘出古典园林建筑的艺术感。本书将园林和建筑之间的关系做了清晰的分析说明，在对《红楼梦》这本书中的园林建筑进行描写的同时，结合我国现存的古典园林建筑，从多个角度分析他们的差异和共性，并结合时代特点，引申到现代的园林建筑设计上来，一方面帮助设计师领会中国古典园林建筑的工艺美，体会古人的智慧和高超技艺，另一方面给红学爱好者打开了另外一个角度来研读《红楼梦》，即使是普通的大众读者，读来也会获益匪浅。

《依存与自立：日本建筑的自然之心》，是日本设计名家黑川雅之的建筑文化随笔集。他以日本建筑与自然的关系为思考点，对比西方建筑，剖析了东西方建筑美学之差异，多角度地阐释建筑中所蕴含的生命与自然之关系——不以依存为恶，不憧憬自立，并进入日本民族的文化心理。跟随黑川雅之，我们能从日本历史文化的视角欣赏日式民居、茶室、庭园的构造与布局，领略其中深蕴的“侘寂”“幽玄”“物哀”等日本独特审美文化，深入感受日本民族对人与自然关系之哲思。

活动区的创设不仅仅是教室布置的问题，也反映了教师的教育观念。我们可以设想一下，如果教师认为，幼儿的学习方式是听老师讲课，看老师的示范，观看图片，听从老师的指令和从事安静的活动，如看图书、给图画着色、穿珠子和学写数字和字母，那么，这样的教室会是什么样的呢？这个教室就不必有较大的空间。教室里可能放满了椅子和桌子，教师则坐在教室的前面，组织和评判幼儿的学习。如果将教室分成若干个明确的活动区，每个活动区的材料分类放置，并贴上标记，这样就能使幼儿独立自主地活动。