园林源于自然又高于自然，本书以时空为轴，将自然之美与历史文化、建筑、雕刻、书画艺术等结合，以图示和要点的形式，展开一场了解园林的世界之旅，从古埃及法老金字塔园林、两河流域巴比伦空中花园、古希腊的神庙园林、古罗马宫苑园林、中世纪西欧寺院园林，到文艺复兴别墅园林，巴洛克、洛可可、古典主义园林，再到英国自然风景园以及古典伊斯兰园林。介绍各国古典园林艺术发展的时代背景、解读园林的艺术特征、感悟园林的文化意趣。 本书图文并茂，通过经典案例的解读，带领读者更好地欣赏外国古典园林的艺术之美。本书适合园林景观及相关专业师生使用，也可供相关从业人员、旅游爱好者阅读收藏。

本书是我国著名古建筑、古园林专家陈从周先生的古建筑理论力作，汇集了陈从周先生毕生考察、研究、评价古建筑的精华文章。全书按建筑类型分为园宅篇、桥塔篇、寺殿篇、拾余篇四个板块，随文配有200余幅珍贵历史照片与手绘图，以及后人补拍的现摄图片、博物馆珍藏的古建名画等，可作为建筑艺术的典藏读本。 文章既涉及陈从周对中国数十个代表性古建筑的详细考察，同时又对中国古建筑的工艺、技法、特征、研究与保护等进行了多方面的介绍与分析，还特别收录了作者在走访考察和研究古建筑过程中写下的兼具知识性与个人情趣的文章。本书挑选出所有关于古建筑品赏的经典篇目，集中呈现了我国的古建之美，展示了陈从周先生关于古建研究所写作的所有名篇。

王超主编的《水草造景艺术(从入门到精通)》能 给所有的水草造景爱好者提供一些帮助。全书从实用 的角度出发，从一个普通爱好者实践者的角度讲解了 水草造景艺术从入门到精通的进阶过程。作者希望更 多朋友通过阅读此书参与到水草造景的讨论和实践中 来，让水草造景艺术继续发扬光大，能让更多的人成 为水草造景爱好者，步入到水草造景的艺术殿堂中。

从先秦至明清，中国的造园艺术不断发展，其源于自然而又高于自然，将自然之美与诗词、书画、哲学等人文艺术之美相结合，打造出充满诗情画意的园林建筑。通过或矿或奥的空间处理和疏密有秩的建筑布局，亭台楼阁、廊桥榭舫等建筑在园林中错落有致，布局精妙，宛若天成。 阅读本书，于曲径通幽处探访古色古香的亭台楼阁，品味传统的中国园林建筑之美。

中国的园林艺术，是建筑、文学、书画、戏剧等艺术的综合体。无论是观赏园林，还是修建园林，只有了解园林艺术本身的丰富性，才能得其真趣，体会园林之妙。 园林大家陈从周一生著述甚丰，本书以“中国园林”为主题，撷取代表性篇目，跟随大师的诗意文字，探究中国园林到底美在何处。“说园”部分，概述中国古典园林艺术，从造园角度详谈园林的立意、构景、山水关系、树木栽植、建筑物营造等技法，及其背后深厚的中国文化传统，见解精辟、独到。“游园”部分，则从赏园、品园角度分篇讲解具有代表性的中国名园，如苏州拙政园、网师园、沧浪亭及北京颐和园等，深度解析各自风格、景观及造园历史。书中配有数十幅园林摄影图，图文映照，使读者身临其境般感受园林美景。

中国古代造园专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与

作者为英国注册景观建筑师，通过本书分享超过20年的公共景观设计经验。作者通过运营自己的景观公司，倡导团队合作与技术创新的结合来推动景观设计事业发展。从评估自身设计预期，评估项目，评估客户，选择团队，了解法令法规，设计工作规划，设计过程，团队协作，施工，项目管理和维护这几个方面，详细讲解如何发展个人或公司的景观设计事业。她主张从设计师个人的设计目标来选择项目，希望设计师能站在个人价值，社会影响，法规制约，成本等方面去做设计。

中国古代造园第一专著《园冶》，共三卷，以相地、立基、屋宇营造、园林营建为体，涉及列架、装折、栏杆、门窗、墙垣、铺地、造石、掇山、借景等诸多方面的具体内容。 全书以作者的营造经验为依托，详细论述了宅园和与之相应的园林营建的基本原理及具体手法，更以其“虽由人作，宛自天开”，以及“巧于因借，精在体宜”的造园理念，为好园者指明了清新素雅、简约守拙、含蓄幽深、远逸超脱的至高的造园境界。

中国古典园林有着悠久的造园历史，从 初利用自然山川，到叠石理水人工造景，运用“移步换景”“曲径通幽”“柳暗花明”“巧于因借”诸多手法， 终达到“虽由人作，宛自天开”，是将自然“天工”与“人巧”营造相融合达到的 意境。本书收录了罗哲文先生多年研究中国园林领域的成果，从文献记载与现存园林的角度对中国古典园林的历史与现状进行梳理，并以故宫内四大花园、北海、颐和园等皇家园林为例介绍了具有代表性的古典园林，辅以百余幅四季园林实景图片、手绘复原图、平面图、鸟瞰图等，形象直观地展现出中国园林的独特魅力，是系统了解中国古典园林艺术的典范读物。

本书从人体工学、测量技术和女装规格标准人手，全面系统地分析介绍了女装纸样设计的基本原理、变化规律、工艺特点和设计方法。运用女装典型款式设计对纸样类型和系列纸样技术做了深入地案例剖析与实践。本教材理论系统和实际应用结合紧密，在系列纸样设计技术上总结出基本型、亚基本型到类基本型的一整套应用方法，具有启发性强，研究空间大的特点。 本书为服装本科教材，既可作为服装考研人员有关“女装纸样设计”专业的考试读本，亦适合作为女装设计、技术、工艺和产品开发人士学习与培训的参考书。

造园，是一项艺术与技术高度融合的工作，需要依托大量的知识积淀，并博采众长。可以说，造园是一场让从业者需终其一生自我完善的修行。 对于造园风格，其实无所谓“谁比谁 优越”，只有“谁比谁 适合”。在经历大浪淘沙的众多方式中，“新中式庭院”逐渐被人们所推崇，这是大多数园主的选择。因为，中式庭院所呈现的魅力，与根植于我们内心深处的文化基因和生活价值观是较为契合的。 本书内容主要包括四大部分，分别是新中式庭院景观特点、景观营造技巧、植物搭配和造园分享，既含具体的技法分析，也有实景的项目展现，希望能给造园爱好者或正待修建庭院的园主提供一些参考。

日本设计是如何走向世界的？ 日本设计师一直与什么战斗至今？ 作为一种文化力量，日本设计彰显了怎样的精神？ 日本设计的价值是什么，它拥有一个怎样的未来？ 本书作者内田繁先生以亲历者的身份，讲述了日本设计近六十年来的发展历程。 他在众多的设计师的作品中， 看到了他们的坚持和奋斗， 看到了遥远的战后设计史的残像与断片， 看到了他们与所处时代正面交锋的气慨， 看到了他们改变世界的决心和成果。 他告诉我们，设计既是一种职业也是一种商业，但不应该全都做成生意， 一切都是为了创造人类生活的真正幸福。